von WALNICE NOGUEIRA GALVÃO*
Kommentar zum neu erschienenen Buch
Wenn ein neues Buch von Ana Luisa Escorel angekündigt wird, weiß der Leser bereits, dass es etwas ganz Besonderes sein wird. Abgesehen davon, dass sie selbst die Autorin einiger davon ist, hat sie bereits zwei Bände vorbereitet, die einen guten Teil ihres Charmes aus der sorgfältig ausgewählten Ikonographie ziehen. Sie weiß, wie man an die Quellen herangeht, wie man wählt, wie man behandelt und wie man die Recherche nach Seriosität sediert – im alten Sinne, nicht nach dem „Google-Look“. Und der gelernte Designer ist nicht nur ein preisgekrönter Romanautor, sondern hat auch ein Gespür für das Visuelle: Wort und Bild gehen eine Symbiose ein.
Das haben wir gesehen, als er zwei Bücher herausgab, die Juwelen der Ikonographie sind. Der erste, Ein Angestellter der Monarchie – Essay über die zweite Staffel (2002), geschrieben von seinem Vater Antonio Candido. Der Zweite, Pio & Mário – Dialog ihres Lebens (2009), dessen Organisatorin sie ist und bei dem ihr Grafikdesign, ihre ikonografische Forschung und Bildbearbeitung zu eigen sind. In beiden zeigt sie ihre Entschlossenheit als Forscherin und Redakteurin.
In Antonio Candidos Buch suchte der Verleger neben den Vorfahren und Größen des Imperiums auch nach wunderschönen Panoramen des alten Rio, die er in der Nationalbibliothek und Schwesterinstitutionen entdeckte. Der andere bringt nicht nur zahlreiche Fotos aus den Sammlungen der Familie mit, sondern auch wahre Forschungsergebnisse, die in anderen Archiven zutage gefördert wurden. Wie die verschiedenen Fotos verschiedener Versionen des Bauernhauses von Pio Corrêa, von denen wir fanden, dass es sich um mehr als eines handelte. Die Fotos dokumentieren nicht nur das Leben und die Herkunft der beiden Korrespondenten, sondern veranschaulichen auch die in den Briefen selbst zum Ausdruck gebrachten Punkte.
In einem verwandten Bereich ist nun diese Fotobiografie an der Reihe, die, aber nicht nur, aus den Schätzen der Sammlung seiner Eltern stammt, die sich unter der Obhut des Instituto de Estudos Brasileiros (IEB-USP) befindet. Neben der Sammlung von fünftausend Fotos, die Antonio Candido auf der Rückseite sorgfältig identifiziert hat, gibt es seine Notizbücher, deren Gesamtzahl auf 90 geschätzt wird, oder 126, wenn die Zählung Notizbücher mit einschließt, mit Notizen aus seinem gesamten Leben – diese vorerst , im Besitz der Töchter und Erbinnen. Seit zwei Jahren wird die Sammlung von 50 Objekten von einem Team unter der Leitung von Laura Escorel, ihrer Enkelin und Spezialistin für Sammlungsmanagement, organisiert. In letzter Zeit hat sie uns eine zur Verfügung gestellt Podcast nachzulesen unter: „Das Organisationsprojekt für die Archive von Gilda und Antonio Candido de Mello e Souza“ (www.ieb.usp.br/podcast).
Dort suchte der Autor des Textes und der grafischen Gestaltung nach den Fotos. Die Arbeit wurde mit der ganzen Autorität ausgeführt, die ihm aufgrund seiner langen Beschäftigung mit dem Thema zusteht. Und – man könnte hinzufügen – die längste, im Superlativ, weil sie die Älteste ist (siehe ihr Buch). Der Vater, die Mutter und die Tochter, 2010). Da er wie kaum ein anderer diese Fotos und die Biografien der beiden kannte, versuchte er in den seltenen Fällen, in denen er auf eine Lücke stieß, diese zu beheben, indem er woanders nach dem richtigen Foto suchte – dem, das fehlte. Genau das passiert mit einem der Passfotos, die den Dreiklang der Brüder als Kinder in Matrosenkleidung bilden. Da einer von ihnen fehlte, um den von ihr idealisierten und grafisch dargestellten Satz zu vervollständigen, klemmte die Autorin ihn außerhalb des IEB – und stellte eine schöne zusammenhängende und einheitliche Seite zusammen.
Eine weitere dieser drei ist genau die, die das Cover illustriert. Dort steht uns ein Junge gegenüber, der den Leser oder die Person, die die Kamera hält, direkt ansieht, mit einem Blick, der so klar ist, dass man ihm nur schwer ausweichen kann.
Die Fotos dokumentieren die aufeinanderfolgenden Lebensabschnitte der biographierten Person bis zum Erreichen des Erwachsenenalters, wie der Titel verspricht. Sie bieten auch eine kaleidoskopische Vorstellung davon, wie Menschen zu verschiedenen Zeiten und Breitengraden aussahen, wie sie sich kleideten, welche Körpersprache sie hatten, wie sie miteinander umgingen, wie ihre Häuser aussahen und wie das städtische Gefüge, in dem sie sich bewegten, aussah.
Aber schon vorher werden sie ihre vier Seiten mit Fülle und sicheren Kriterien veranschaulichen.
Vier Seiten, die, gelinde gesagt, auf zwei Seiten synthetisiert sind. Die eine, die väterliche Seite, aus Minas Gerais, auf dem Land, sertanejo, rustikal, aus der kleinen Oligarchie, unkultiviert und wilder. Auf der mütterlichen Seite dagegen, aus Rio de Janeiro, aufgeklärtere Menschen, die gern lasen und eine Vorliebe für die Oper hatten. Auf beiden Seiten weitläufige Verwandte, die mit ihren drei Kindern am Leben des ehelichen Kerns aktiv sind. Der Junge, bekannt für seine Neugier und seine Aufmerksamkeit für alles, Eigenschaften, die er auch im Erwachsenenalter behalten würde, wurde zu einer unschätzbar wertvollen Quelle für Beobachtungen. Der Kindheitsteil habe, so der Autor, im Vergleich zu den anderen Phasen in diesem Buch mehr Gewicht und mehr Anmut. Dieses Missverhältnis ist auf die Existenz eines der berühmten Notizbücher zurückzuführen, die ausschließlich den Erinnerungen an die längste Zeit gewidmet sind und die Beobachtungen nicht nur aufzeichnen, sondern auch relevant kommentieren und analysieren.
Der Leser ist sich schnell mit dem Autor einig. Die von ihr mit hoher Kunst geschaffene Wiederherstellung der kleinen geschlossenen und selbstbezogenen Welt der Phratrie ist sehr amüsant. Die Streiche, die sie spielen; die Sprache, die sie schaffen, damit niemand sonst sie verstehen kann; die Charaktere mit eigenwilliger Charakterisierung, die ihrer Fantasie entspringen, auf Menschen basieren, die sie kennen, und die mit einem kritischen Geist behandelt werden, der an Böswilligkeit grenzt; die Verse, die sie verfassen, die Gedichte, die sie scannen, die Reime und Melodien ... Humus von Schöpfung und Erfindung.
Das Merkwürdige, das dem Autor nicht entgeht, ist die Tatsache, dass Kinder und Eltern aufgrund der Tatsache, dass sie teilweise von außen kamen, dazu neigten, eine spezifische Komplizenschaft einzugehen, die sie gleichzeitig in den kleinen Kern magnetisierte von Außenstehenden unterschieden. Dies in Minas, sowohl in der ersten Phase in Santa Rita de Cássia als auch in der Poços de Caldas-Phase. In letzterem gäbe es bereits einen überraschend gut sortierten Buchladen, aus dem unzählige Lesungen von Antonio Candido stammen. Durch sie – ein fast unglaubliches Ereignis – kam er als Teenager mit Werken der Moderne in Kontakt, darunter Oswald de Andrade.
In Rio de Janeiro hingegen waren sie ebenfalls etwas ungewöhnlich, gerade weil sie aus kleinen Städten im Landesinneren stammten. All dies führt natürlich zu einem scharfen Verstand und einer schnellen Auffassungsgabe.
Zwischen den beiden Phasen von Minas Gerais, der von Santa Rita de Cássia und der von Poços de Caldas, liegt eine der größten Prägungen in Antonio Candidos Leben: das Jahr, das er in Europa verbrachte, insbesondere in Paris, wo er einen Kreisel anfertigte , begleitete den Arztvater, der sich in Hydromineral-Resorts vervollkommnete. Mittlerweile lernten die Kinder Französisch, indem sie Museen und Theater besuchten.
Das Gewicht der Kindheit, wenn nicht des „Notizbuchs der Kindheit“, wird deutlich, wenn man die Anzahl der Seiten vergleicht, die den einzelnen Teilen gewidmet sind, aus denen das Buch mit den nüchternen Titeln „Kindheit“, „Jugend“, „Jugend“ und „Alter“ besteht. . Erwachsener“. Der erste hat fast die gleiche Länge wie die anderen drei zusammengenommen.
Die anderen Teile offenbaren jedoch grundlegende Daten für das Training. In „Adoleszenz“, Umzug nach Poços de Caldas, Eintritt ins Gymnasium, Kontakt mit Maria Ovdia Junqueira, einer presbyterianischen Protestantin, die vier Jahre lang seine Lehrerin war und ihn mit der englischsprachigen Literatur bekannt machte. Es weckte in ihm eine Vorliebe für die Bibel und Shakespeare, die er für den Rest seines Lebens nicht mehr losließ und zu den beständigsten Lektüren zählte. Es ist auch die Zeit, den strengen Familienkern zu verlassen und im Fitnessstudio neue Freundschaften zu schließen, wie die Fotos bezeugen. Dort lernte er auch eine andere tief verwurzelte Person kennen: Teresinha Carini Rocchi, ein Beispiel für sozialistische Überzeugungen und ethische Unnachgiebigkeit.
Aber gerade in „Juventude“ wird sein Weg in andere Räume am deutlichsten deutlich, zu Vereinen, zu Tänzen, zu Sportarten, kurz gesagt, zu einem entwickelteren Zusammenleben mit anderen Weggefährten, Verbündeten bei der Erkundung der Welt. Dort begann er, einem Kollegen, dessen Fotos vorhanden sind, seine ersten sozialistischen Anliegen mitzuteilen, die später zu verschiedenen Überlegungen und Aktionen führten.
Diese Phase fällt auch mit der Blütezeit des modischen Ferienortes zusammen, zu dem sich Poços de Caldas entwickelte. Neben dem, was auf den Fotos zu sehen ist, in der Vielfalt des Publikums, in der Art und Weise, wie sie sich präsentieren, im Stil der Kleidung, lässt sich eine spürbarere Weltlichkeit erkennen.
Am Ende dieser Phase zieht Antonio Candido nach São Paulo, um dort den Vorbereitungskurs für ein höheres Studium zu absolvieren. Als er die juristische Fakultät besuchte (wie sein Vater es wollte, da er ihn nicht überzeugt hatte, Arzt zu werden) und die Sozialwissenschaften an der philosophischen Fakultät studierte (wie er es wollte), wurde er von zwei Ereignissen mitgerissen, die sein Leben für immer prägen sollten , beides Ergebnis von Begegnungen. Zuerst würde ich mich der Gruppe anschließen, die sich spontan aus all diesen außergewöhnlich talentierten, kultivierten Mädchen und Jungen aus der Großstadt gebildet hat.
Daraus entstanden lebenslange Freundschaften, die sich gegenseitig beeinflussten und ihre Karriere prägten. Die Zeitschriftengruppe wird gegründet Klima – 1941 von einer Handvoll Studenten geschaffen – in dem Antonio Candido seine ersten Waffen in der Literatur schärfte, Decio de Almeida Prado im Theater, Paulo Emílio Salles Gomes im Kino, alle mit sozialistischen Neigungen – und andere. Und zweitens das Eintauchen von Gilda de Moraes Rocha, der zukünftigen Frau, in diese strahlende Plejade, die alle Freundinnen, zu denen er sich zuvor hingezogen gefühlt hatte, hinter sich ließ. Ihr Eintritt in die Szene führt zu einer plötzlichen Bereicherung von Bildern aus anderen Orten, insbesondere aus Araraquara, die in diesem Band bisher unveröffentlicht waren.
Wir kommen zum „Erwachsensein“ und der vom Autor gesetzten Grenze, indem wir zwei Karrieremeilensteine hervorheben. Eine davon war die Reise nach Assis, bei der der berufliche Wechsel von der Soziologie zur Literatur stattfand und ein Dilemma gelöst wurde. Ein weiterer Grund war die jahrelange Vorbereitung Entstehung der brasilianischen Literatur und Die Partner von Rio Bonito. gleichbedeutend mit einem Postulat der intellektuellen Reife in beiden Bereichen, dem literarischen und dem soziologischen.
Aufgrund seiner Natur und seines Autors erleichtert und weist dieses Buch Wege auf und wird so zu einem unverzichtbaren Instrument für die zukünftige Arbeit im Archiv und zu den unterschiedlichsten Themen. Vielleicht bietet sich hier die Gelegenheit für eine Schlussfolgerung: Es besteht eine leichte Asymmetrie in der Berücksichtigung des jeweiligen Einflusses von Vater und Mutter bei der Entstehung von Antonio Candido. Der Leser vermisst eine ausführlichere Darstellung der Anwesenheit des Großvaters des Autors. Es kann sein, dass aus Sicht der Enkelin die Anwesenheit der Großmutter ausgeprägter erscheint als die des Großvaters, was wohl an der längeren Koexistenz liegt, da sie nach dem frühen Tod des Großvaters noch viele Jahre im selben Haus lebten .
Was die Materialität des Bandes betrifft, so ist er auf wunderschönem, matt gestrichenem Papier, das angenehm zu handhaben ist, mit einem klugen Layout, das nie eintönig ist, aber nicht im Widerspruch zu den Illustrationen steht, in einer Reihe von Grau- und Silbertönen gehalten.
Der Band vervollständigt eine Neuigkeit über die Sammlung, verfasst von der verantwortlichen Organisatorin Laura Escorel. Klar und sehr gut erklärt, kommt diese analytische Sichtweise auf den Punkt, die unsere Wahrnehmung des vorliegenden Buches verdeutlicht, indem sie versucht, es in den größeren historischen Rahmen einzufügen. Wir verdanken ihr die Hypothese, dass Antonio Candido im Laufe seines Lebens Werke schuf, die auf den Dokumenten basierten, aus denen diese Sammlung bestand, wobei er sie auf Familienfotos stützte, sie aber gleichzeitig mit Briefen und anderen Gegenständen aus der Sammlung untermauerte. Sie begannen mit bedeutenden Werken wie gleich zu Beginn seiner Karriere mit dem Essay „Die Briefe des Freiwilligen“. Später kamen noch ehrgeizigere Werke hinzu, etwa ein ganzes Buch, und das ist der Fall Teresina usw.Ou Reisehinweise, gelehrte Organisation der Arbeit anderer Leute. Oder sogar die „biografischen Merkmale“, die er für die Ausgabe der Korrespondenz zwischen Pio Corrêa und Mário de Andrade hervorhob. All dies wurde durch das Schreiben des Buches abgeschlossen Ein Angestellter der Monarchie – Essay über die zweite Staffel, der einzige unter den zitierten Titeln, der sich mit seinem Vorfahren befasst. Dieses Interesse hatte er bereits zu Beginn seiner Karriere durch einen Aufsatz über die brasilianische Familie zum Ausdruck gebracht.
Dies ist die vom Organisator der Sammlung aufgestellte Hypothese, die angesichts des Reichtums und der Fülle an Materialien sicherlich auf die Möglichkeit vieler anderer Früchte hinweist. Zu diesem Zweck legt diese Fotobiografie den Grundstein und erweist sich als wegweisendes Werk, das einen Ausblick auf zukünftige Errungenschaften gibt.
Eine müßige Frage bleibt: Warum ist das Lächeln auf den Fotos vor Poços de Caldas so selten? Es wird angemerkt, dass Antonio Candido selbst bereits fast erwachsen ist, wenn er anfängt zu lächeln: davor nur selten. Dies könnte ein historisches Protokoll sein, das heißt, die Etikette beim Posieren für ein Foto erzwang ein Stirnrunzeln. Ein besonderer Anlass erforderte Anstand und Gelassenheit. Aber wenn wir an heute denken, kommt uns diese Ernsthaftigkeit seltsam vor. Vielleicht bedingt die Trivialisierung der Bräuche und Bräuche, die die Praxis des Fotografierens umgeben, unsere Fremdartigkeit. Vielleicht sind dies andere Zeiten, in denen Exhibitionismus und Voyeurismus nicht in gutem Zustand waren. Und natürlich kann es mehrere Antworten geben – aber die Frage bleibt bestehen.
*Walnice Nogueira Galvão ist emeritierter Professor am FFLCH der USP. Autor, unter anderem von Dekonversation (Herausgeber UFRJ).
Referenz
Ana Luisa Escorel, Die Entstehung von Antonio Candido – eine illustrierte Biographie. Rio de Janeiro: Ouro sobre Azul, 2020, 309 Seiten.
