Die Hollywood-Ideologie

Bild: Elyeser Szturm
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von WALNICE NOGUEIRA GALVÃO*

Es gibt Kritiker, die übertreiben, indem sie behaupten, dass die gesamte Hollywood-Kinematographie rechtsgerichtet sei. Aber wenn wir anfangen, an unseren Fingern abzuzählen, wird uns das nicht mehr so ​​übertrieben vorkommen.

King Kong sitzt auf dem Empire State Building, die Entführung der Blondine und das Aufschlitzen von Flugzeugen mit den Panzerhandschuhen: Die Pop-Imagination erzeugt eine Allegorie der westlichen Zivilisation. Ein irrationaler Koloss, schwarz und haarig – der aus der Sphäre der Instinkte, aus der dunklen Seite jedes einzelnen und aus Wesen hervorbricht, die sich nicht durch Weiß auszeichnen – entkommt der Kontrolle zivilisierter Menschen und übernimmt die weiße Frau und den Wolkenkratzer. Dies vor World Trade Center, war jahrzehntelang der höchste der Welt, ein Markenzeichen der Moderne in den USA.

Die Intensivierung des Konsumverhaltens in der Zeit zwischen den beiden Filmfassungen ist für das gigantische Wachstum des Monsters verantwortlich, dessen Größe sich verdreifachte. Verstärkte und entfesselte Wünsche: Die Konsumgesellschaft basiert auf der Anregung des Appetits. Nicht umsonst nannten sie New York das Big Apple, eine Einladung zur Völlerei. Es lauert der Spuk von etwas Bedrohlichem und Unreduzierbarem, von dem man nicht weiß, wann oder wo es auftauchen und angreifen kann, wodurch der eigentliche Sitz der kapitalistischen Macht auf dem Planeten gefährdet wird.

Die Entweihung symbolischer Objekte wie dieses Gebäudes ist in der Pop-Phantasie alt, eine Geste, die mit äußerster Prägnanz eine Welt voller Zuneigungen und Impulse freisetzt. Solche Objekte genießen universelle Autorität, und als die aufrührerischen Menschen auf dem Platz des Himmlischen Friedens der Welt mitteilen wollten, was sie wollten, fertigten sie eine Nachbildung der Freiheitsstatue an. Filme und Bücher sind den wichtigsten Denkmälern des Landes gewidmet. der verschiedenen der Planet der Affen, einer endete mit der Freiheitsstatue in Granatsplittern; in der Schlussszene stattet ein anderer den marmornen Lincoln in Washington mit einem affenähnlichen Kopf aus.

In anderen Werken sind das Pentagon, das Weiße Haus, das Kapitol und die Zwillingstürme der USA zu sehen World Trade Center. Diese erscheinen im Hintergrund, als Hintergrund, in allen Arten der visuellen Inszenierung, in unterschwelliger Andeutung, ein Schlüsselstück, das Teil der ist Skyline Die berühmteste Stadt der Welt, ebenso integraler Bestandteil der amerikanischen Identität wie die Torre Eiffel à la française. In einen Scheiterhaufen verwandelt, kann man die Trauer über diese Verstümmelung erahnen.

Die Symptome deuten darauf hin, dass die Vereinigten Staaten aufgrund einiger in die Fantasie eingedrungener Rückstände den Verdacht haben, dass ihre Handlungen den Revanchismus fördern und sie der Rache aussetzen. Vernichtungs-Tagträume scheinen den Kern der Welt, in der wir leben, zu bewohnen, und sie gedeihen in fiktionalen Werken. Die Zuschreibung der Urheberschaft des Rückkampfes ist so banal und unverantwortlich, dass selbst eine unprätentiöse Komödie, die nichts mit Politik zu tun hat, gefällt Der letzte Mann auf dem Planeten Erde (Der letzte Mann auf dem Planeten Erde, 1999) schreibt die Ausrottung der Männer ruhig der Initiative zu … wem? Von den Afghanen, die einen bakteriologischen Krieg begannen, den die USA mit einer Virusbombe bekämpften, die das Y-Chromosom und damit alle Männer zerstörte.

Das Ende des Kalten Krieges, der die bequeme Aufteilung des Planeten zwischen zwei Imperien auflöste, erzwang Anpassungen und Experimente. Ein halbes Jahrhundert sowjetischer Feinde Bestseller, in Kino, Fernsehserien, Werbung, Comics und Videospielen, war zur Obsoleszenz verdammt und zwang die Forschung anderer auf. Seit den Errungenschaften der Bürgerrechtsbewegung war es nicht mehr politisch korrekt, Schwarze zu Karikaturen oder Bösewichten zu machen. Die Rothäute gingen einen anstrengenden Weg, bis sie von Henkern zu Opfern wurden.

Wo findet man die neuen Bösewichte? Daraus wurden Nicht-Weiße, oder weniger Weiße, wie Lateinamerikaner, Chinesen, Japaner, Serben und andere Balkanländer, vor allem aber Muslime unbekannter Nationalität, die wahllos als „Araber“ bezeichnet werden (die nur 15 % der 1 Milliarde ausmachen). und hundert Millionen Anhänger des Islam). Andererseits würde die Erwartung eines Krieges zwischen den beiden Reichen durch eine erhebliche Zunahme terroristischer Anschläge ersetzt.

Die Metapher der Explosion, verbunden mit der Phantasmagorie der Rache, gilt als zeitgenössische Manifestation des Prometheus-Syndroms, das in Frankenstein das erste typische Monster der Industriegesellschaft hat. Der Mensch stahl den Göttern nicht nur das Feuer, sondern wusste auch, wie er immer gewaltigere Verwendungsmöglichkeiten dafür ersinnen konnte, indem er den Horizont der Zerstörung erweiterte, bis hin zur Herstellung einer Waffe, die alles Leben auf der Erde vernichten konnte.

Er bringt es zu den Göttern und verurteilt sich selbst, auf die Strafe für sein gottloses Verhalten zu warten. Die Metapher der Explosion wird sowohl in Büchern, wo sie in der Beschreibungsweise vorkommt, als auch im Fernsehen und in Filmen verifiziert; Aber in diesen überwiegt das Feuer mit Knall und Zerfall, dank der Leistung, die audiovisuelle Fahrzeuge ermöglichen. Die spektakulären Detonationen sind ein wesentlicher Bestandteil der „Spezialeffekte“, die in den gängigsten Actionfilmen, denen von Verfolgungsjagden, unfehlbar sind.

Die Pyrotechnik des Golfkriegs – der erste im Jahr 1990 – markierte einen Bruch in der Berichterstattung über diese Ereignisse im Fernsehen, das begann, die Feuersbrunst zu ästhetisieren und sich auf das grelle Leuchten der Raketen zu konzentrieren, die in der Dunkelheit der Nacht flammten und nie zu sehen waren Schaden, den sie den Menschen zufügen: eine kriegerische Konfrontation, die in einem Spektakel, als wäre sie virtuell, oder in einem Videospiel, ohne Blut und ohne Leid, gelöst wird. Der Golfkrieg forderte auf amerikanischer Seite nicht mehr als fünfzig Opfer. Bei den angepriesenen „chirurgischen“ Bombenanschlägen, die ausschließlich auf militärische Ziele gerichtet waren, kamen XNUMX irakische Zivilisten ums Leben.

Das in der Fiktion zum Ausdruck gebrachte Imaginäre beschäftigt sich seit langem mit den verschiedenen Möglichkeiten eines Anschlags wie dem vom 11. September 2001. Bestseller, Tom Clancy ist auf Militär- und Waffentechnologie spezialisiert. Sie sind etwas sperrig und langweilig, da die Abenteuer durch die verborgenen Reize einer thermonuklearen Rakete oder eines Flugzeugträgers ersetzt werden – für die bestimmte Leser blind sind – und deren Betriebsmechanismen, in denen der Autor Gelehrsamkeit an den Tag legt. Sein erster großer Erfolg, der seinen Ruf in diesem Genre begründete, war Rote Oktoberjagd, Bericht über das Duell zwischen zwei U-Booten, einem amerikanischen und einem sowjetischen, später mit Sean Connery als Protagonist verfilmt.

Viele Bestseller später und millionenfach verkaufte Exemplare, schrieb er Ehrenschuld, Darin rächt sich am Ende von fast tausend Seiten der japanische Kommandeur einer kommerziellen 747 für Japan Airlines für den Tod seines einzigen Sohnes, eines Kampfpiloten, und seines Bruders Admiral, die beide am selben Tag im ersten Gefecht getötet wurden Im Dritten Weltkrieg schießt er während einer Sitzung mit dem Besuch des Präsidenten sein Flugzeug gegen das Kapitol in Washington, ohne dass es mehr Überlebende gibt.

Das Buch ist nicht mehr ganz so neu, es stammt aus dem Jahr 1994: Hätte man es woanders gelesen? Es ist allgemein bekannt, dass diese Bücher, Filme, Fernsehserien und Videospiele die Techniken des Terrorismus bis ins kleinste Detail lehren. Die Tatsache, dass die Bösewichte keine Araber sind, zeigt, dass dieser weniger aktuell ist. Es entfaltet sich eine sehr komplizierte, spannungsgeladene Handlung, die japanische Finanzverschwörungen zur Vorherrschaft an den Börsen einschließt und alte Ressentiments aus dem Zweiten Weltkrieg wieder aufleben lässt. Diese sind mit neuen Ressentiments verbunden, die zu einer „dreifachen Entente“ zwischen Japan, China und Indien führen, deren Völker nicht die weißesten sind, die sich aus unterschiedlichen Gründen gegen die, wer würde sagen, westliche Zivilisation vereinen.

Ein erfahrener Autor von Bestseller von Spionage, übrigens von den Besten, schrieb John le Carré Unser Spiel (1995), Nach dem Kalten Krieg, in dem die Rettung der Zivilisation, die für diese Art von Gesellschaft, in der wir leben, nicht mehr erreichbar ist, bei islamischen, vorkapitalistischen und primitiven Minderheiten liegt, die im Kaukasus im Herzen Russlands verschanzt sind. Da sie am Rande der wirtschaftlichen Entwicklung standen und kein Interesse an Reichtum und materiellen Gütern hatten, wurden sie zu einem Hort von Werten wie Ehre, Loyalität und Solidarität mit dem Schicksal der Menschen.

Diese Minderheiten sind zum Scheitern verurteilt, da sie keine Stimme gegen die westliche Macht haben; und jedes Mal, wenn sie sich erheben, werden sie massakriert. Aber die Besten dieser Welt verbünden sich mit ihnen. Und es sind genau zwei Spione, ein Engländer und der andere vom russischen KGB, die ein Bündnis schmieden – im Vertrauen auf die Know-how von beiden und ihren Körpern – mit dem Ziel, ein Vermögen aus den verlorenen Geldern der ehemaligen Sowjetunion zu stehlen, die sich jetzt private Unternehmen angeeignet haben, um einen Aufstand der tapferen kleinen Leute zu finanzieren.

Aber bedenken Sie, dass die neue Art von Terrorfilm nichts damit zu tun hat Science-Fiction, obwohl man dort seine Ursprünge erkennen kann. Das sind politische Filme, nur von rechts. Es gibt sogar Kritiker, die übertreiben und behaupten, dass die gesamte Filmkunst Hollywoods rechtsgerichtet sei. Aber wenn wir anfangen, an unseren Fingern abzuzählen, wird uns das nicht mehr so ​​übertrieben vorkommen. Es gibt ehrenhafte Ausnahmen, wie die Regisseure Oliver Stone und Warren Beatty, aber die meisten Filme sind reine Selbstpropaganda, die von Fremdenfeindlichkeit durchdrungen ist.

Für diejenigen, die neugierig sind, wie die mit dem Zeitvertreib verflochtenen ethnischen Merkmale der Rassenüberlegenheit dienen, nehmen wir unter anderem ein Beispiel Thriller, die Serie, die seit Jahren im Fernsehen läuft, Die Frau Nikita, wo die Bösewichte immer Außenseiter sind, während die Heldin, eine Agentin der Sektion I, blond mit blauen Augen ist. Die Stärke der Bilder liegt zum großen Teil darin, die anspielungsreichen Blicke zu erforschen, die zwischen drei blauen Augenpaaren, denen von Nikita, ihrem Partner Michael und ihrem Chef, ausgetauscht werden. Wie in tausend anderen Serien handelt es sich auch hier um Feinde, die Terroristen sind und Anschläge gegen den Westen verüben.

Ähnliches passiert in Actionfilmen, die um den Titel des Kassenschlagers konkurrieren und sich in Fortsetzungen entfalten, so groß ist ihr Erfolg. Missionunmöglich, mit Tom Cruise als CIA-Agent, der sich bereits in der dritten Auflage befindet, hatte in seiner zweiten Auflage den höchsten brasilianischen Einspielerfolg des Jahres 2000. Mad Max, mit Mel Gibson als Polizist, dito, während Tödliche Maschine, mit demselben Schauspieler wie ein anderer Polizist, sowie Indiana Jones, mit Harrison Ford sind sie bereits im Raum.

Schurken sind immer exotisch. In den James-Bond-Romanen und -Filmen, mit Sean Connery der ersten Reihe, wurde der Gegner mit deutsch-jüdischen Anklängen (Blofeld in einem, Goldfinger in einem anderen) oder chinesisch (Dr. No) benannt. Aber die Dinge haben sich geändert und mit ihnen auch die Nationalitäten. Es ist sogar überraschend, dass in einem der Tödliche Maschine Die Banditen sind blonde, blauäugige Südafrikaner. Genauso wie die Augen von Tom Cruise und Mel Gibson blau sind.

Die Filme, mit denen wir uns hier befassen, bieten einige Varianten. In terroristische Bedrohung (1999) wird ein serbischer General, dem Kriegsverbrechen gegen Bosnien vorgeworfen werden, von einem amerikanischen Kommando in Bukarest entführt. Als Vergeltung stürmen serbische Terroristen die amerikanische Botschaft, nehmen Geiseln und töten mehrere von ihnen, während die Forderung nicht angenommen wird. Etwas komplexer, Terroristenjagd (2001) erzählt, wie ein israelischer Undercover-Agent vom Mossad den Befehl erhält, einen führenden palästinensischen Terroristen zu töten. Wie sich später herausstellt, besteht sein Auftrag darin, den Anführer der PLO anlässlich der feierlichen Unterzeichnung des Friedensabkommens mit Israel zu ermorden. Er wird von den Israelis vereitelt und schließlich von den Arabern der PLO abgeschossen.

Ein Beispiel unter vielen: kritischer Moment (1996) Da ist nicht viel, es ist ein Katastrophenfilm wie so viele andere. Nur dass die Flugzeugentführer Araber sind, einen arabischen Phänotyp haben und ständig Arabisch sprechen. Während des Fluges fordern sie die Freilassung ihres inhaftierten Anführers, den Preis dafür, dass sie das Flugzeug nicht mit der ihnen zur Verfügung stehenden Bombe in die Luft gesprengt haben. Es ist klar, dass sie ihr Wort brechen und nach der Freilassung ihres Anführers ihren Flug fortsetzen, um das Flugzeug über dem Pentagon abzuschießen, wobei sie durch die Aktion einiger tapferer amerikanischer Soldaten vereitelt werden.

ein anderer ist Air Force One (1997), in dem das Präsidentenflugzeug von Russen entführt wird, die darauf bestehen, Kommunisten zu bleiben. Die Vereinigten Staaten hatten gerade eine Geheimoperation in Kasachstan durchgeführt, bei der sie den Regierungschef General Radek verhafteten und den Russen übergaben: ein weiterer ihrer üblichen Eingriffe in ein fremdes Land. Die Entführer wollen Radek freilassen und haben bereits einen ihrer Eindringlinge an Bord. Der Höhepunkt ist die Antwort eines der Terroristen, der, nachdem er wegen der Tötung Unschuldiger abgemahnt wurde, erwidert: „Und Sie, der Sie hunderttausend irakische Zivilisten getötet haben, nur weil in jedem Barrel Öl ein paar Cent mehr steckten?“ Allerdings wird es dem Präsidenten, der von Harrison Ford in einer weiteren seiner gewohnten Rollen als Indiana Jones gespielt wird, gelingen, alle Terroristen allein zu dominieren.

noch einer ist der große Angriff (1997), in dem ein FBI-Agent gegen eine arabische religiöse Sekte ermittelt, in der Verdächtige des Terroranschlags auf das World Trade Center im Jahr 1993 leben, bei dem sechs Menschen getötet und mehr als hundert verletzt wurden.

15 Minuten (15 Мinuten, 2001) ist wegen seiner kritischen Anmerkungen interessant. Zwei völlig geblendete Psychopathen, Veteranen der Kriminalität, ein Russe und ein Tscheche, landen in New York, entschlossen, „Amerika zu erschaffen“. Sie begehen Verbrechen und filmen sich bei der Hinrichtung, bis es ihnen gelingt, den wichtigsten Polizisten der Stadt zu foltern und zu ermorden. Das Leben ist vorbei: Sie verkaufen den Film für eine Million Dollar an eine TV-Show. Gute Kenner der Funktionsweise des amerikanischen Systems durch Kino und Fernsehen. Wenn einer von ihnen verhaftet wird, behauptet er, verrückt zu sein und sei unschuldig. Dass sie am Ende von der Polizei erschossen werden, entkräftet ihre Leistungen nicht. Das letzte Bild aus dem Amateurfilm, den sie gemacht haben, ist die Freiheitsstatue.

Aufgrund seiner Originalität verdient es eine genauere Betrachtung. belagertes New York (1998). Gruppen von Arabern fordern die Freilassung ihres von den Amerikanern festgenommenen religiösen Führers und opfern sich bei mehreren Anschlägen in der Stadt. Der Präsident erklärt den Kriegszustand und die Armee besetzt New York. Mehr als selten ist der Auftritt eines amerikanischen Generals in Uniform auf dem Bildschirm, der einen Verdächtigen foltert und tötet, vor allem in New York. Es werden Konzentrationslager für Araber errichtet, sichtbar hinter den Zäunen.

Es stellt sich heraus, dass die Helden das FBI und die CIA gegen die Armee sind, und es ist immer noch lächerlich zu sehen, wie sie zu Verfechtern der Bürgerrechte werden. Die Angriffe, die alle von mit Dynamitpatronen umwickelten Selbstmordattentätern verübt wurden, zielen auf einen überfüllten Bus in der Innenstadt und ein in vollem Gange befindliches Broadway-Theater. Die letzte geplante, aber scheiternde Aktion zielt darauf ab, eine multiethnische Demonstration gegen die Verfolgung von Arabern zu unterwandern, an der sich Juden, Schwarze und weiße Amerikaner vor dem Rathaus beteiligen. Ein faszinierendes Detail ist, dass der CIA-Agent nach vielen Spielereien die Herkunft der Terroristen preisgibt: Sie gehörten einem Stamm im Südirak an, dem die CIA beigebracht hatte, Bomben zu bauen und Anschläge gegen Saddam Hussein zu verüben. Dann änderte die CIA ihre Politik und ließ ihre Verbündeten im Stich, die massakriert wurden. Aus Rache werden die wenigen, die noch übrig sind, New York verwüsten.

Da wir jetzt mehr auf das achten, was wir zuvor verpasst haben, sehen wir, wie viel von dem, was passiert ist, bereits in Romanen, Filmen, Fernsehserien und sogar Videospielen vorhergesagt wurde. Dabei geht es nicht um eine Vorahnung: Mit den gleichen Daten wäre es nur möglich, Arrangements und Kombinationen zu treffen, die scheinbar nur der Fantasie angehören. Dies war schon immer das Vorrecht der Fiktion, die sich nicht nur dem Geschehenen widmet, sondern auch den Virtualitäten der Realität, also dem, was passieren könnte.

Einer von ihnen, SUI generis, erweist sich als intelligenter (und seltener) politischer Film, der eine wahre Lektion in Sachen öffentlicher Manipulation bietet. Reiner Zufall (Wag the dog, 1997) ist eine Komödie, und Lachen entwaffnet oder macht die systematische Verunglimpfung demokratischer Institutionen zynisch. Der Präsident wird 15 Tage vor seiner Wiederwahl von einer Pfadfinderin beschuldigt, sie im Weißen Haus vergewaltigt zu haben. Sein Büro ruft einen Spezialisten für die Eindämmung von Katastrophenschäden herbei, der einen Krieg empfiehlt, wie zum Beispiel die Invasion in Grenada im Jahr 1983, 24 Stunden nach der Sprengung des US-Militärstützpunkts in Beirut. Sie entscheiden sich für Albanien, wegen seiner Vorteile: Es hat keine Atombombe, es ist muslimisch, es ist extrem arm, niemand weiß, wo es ist. Sie engagieren einen Hollywood-Produzenten und widmen sich einem virtuellen Krieg, von Computern erstellt, das geht in die Nachrichten.

Sie konstruieren das symbolische Bild dieses Krieges: ein Mädchen mit einem Schal auf dem Kopf, das mit einem Kätzchen im Arm flieht. Sie erfinden einen Helden, einen amerikanischen Soldaten namens Schumann, der ins Gefängnis gekommen wäre. Das Morsecode-Entziffern der Löcher vorne in ihrem Pullover ergibt: „Mut, Mama.“ Sie führten ein bürgerliches Ritual ein, das auf einem Wortspiel mit ihrem Namen basiert (Schuh-Mann), bestehend aus dem Werfen von mit Schnürsenkeln zusammengebundenen Schuhpaaren über Bäume und Stangen.

Das Publikum reagiert und verbreitet das Ritual. Schließlich verliert der Produzent fast alles, wenn er darauf besteht, die Geschichte zu erzählen, denn, sagt er, wenn andere es nicht wissen, wozu dann? Und wie erwartet wird er vom Team ermordet, was einen (noch einen) Unfall vortäuscht. Der vergewaltigende Präsident wird mit einer Stimmenlawine wiedergewählt. In Albanien behauptet eine Gruppe die falschen Angriffe. Und mit dem Ende des Films beginnt ein echter Krieg.

Wäre trotzdem sehenswert feindlicher Angriff (1998) Terroristenjagd (1997), das erzählt, wie Carlos der Schakal gefangen wurde, Der große Angriff1997) usw. Wie wir gesehen haben, ist der von Ausländern, vorzugsweise Arabern, ausgeübte Terrorismus in literarischen und filmischen Romanen weit verbreitet. Aber es gibt ein Tabuthema: Es gibt nur wenige, die sich trauen, sich mit dem internen Terrorismus auseinanderzusetzen, dessen Urheber amerikanische Staatsbürger auf dem Territorium der Vereinigten Staaten sind, ein Phänomen, das sich in den letzten Jahren ebenfalls verschärft hat. Terrorismus wird in anderen Ländern unter dem Deckmantel der „Verteidigung der Zivilisation“ praktiziert – Staatsstreiche, Subversion, Attentate, illegale Bombenanschläge, Entführungen.

Außerhalb der Belletristik gibt es Bücher für Interessierte. Es gab mehrere, die durch die Hinrichtung von Timothy McVeigh, dem Urheber des Angriffs in Oklahoma, provoziert wurden, darunter amerikanischer Terrorist, von Lou Michel und Don Heckner (2000). Und es gab zwei über Osama Bin Laden im Jahr 1999, kurz nach der Zerstörung zweier US-Botschaften in Afrika, die ihm zugeschrieben wurden. Sie wurden von Terrorismuswissenschaftlern verfasst und tragen den Titel Die neuen Schakale: Ramzi Yousef, Osama Bin Laden und die Zukunft des Terrorismus, vom englischen Journalisten Simon Reeve und Bin Laden – Der Mann, der Amerika den Krieg erklärte, von Yossef Bodansky. Aber sie hatten keinen großen Erfolg und wurden allem Anschein nach kaum gelesen.

In all diesen Fällen kann das Schwanken zwischen Vergessen und Erinnern kompliziert sein. Saddam Hussein und Osama Bin Laden – ganz zu schweigen vom Schah von Persien, Mobutu, Sukarno und Suharto, Duvalier, Batista, Pinochet und Hunderten anderer blutrünstiger Diktatoren, die die Amerikaner förderten und unterstützten – sind bekanntlich Schöpfungen des Islam Vereinigte Staaten, die sie erzogen, bewaffnet und trainiert haben, Frankensteins oder King Kongs, die der Kontrolle ihres Schöpfers entgangen sind.

*Walnice Nogueira Galvão ist emeritierter Professor am FFLCH-USP. Autor, unter anderem von Lesen und erneutes Lesen (Sesc / Gold über Blau).

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