von GUILHERME RODRIGUES*
vielleicht noch einmal vorbeischauen verheißungsvoll von Fernando Pessoa kann darauf hinweisen, dass die Realität dieses statische Elend ist, das nur der Tod verursacht
Ah, dass die Wahrheit nie definiert wurde
Töte die Seele, die davon lebt, es nicht zu sagen!
Vielleicht nie, oh schöner schwarzer Springbrunnen!,
Die Seele trifft auf den ultimativen Horror
Von der absoluten Wahrheit, wo sie endet
Was man sein, was man haben und wonach man suchen sollte.
Jeder Gott sei falsch und, wo er ist, der Höchste;
Sonnenzentrum eines Systems von Wahrheiten
Und Illusionssonnensysteme
Im Raum der grenzenlosen Wahrheit
Und ohne Definition – nicht existent
Wie viel kostet das Thema?[I]
Dieses Fragment von verheißungsvoll ist eine weitere von vielen, in denen sich der Protagonist dieser unendlichen Tragödie von Fernando Pessoa über die Realität beklagt, als würde er dem Gewissen von etwas, das man als wahr bezeichnen würde, den Schrecken der Banalität, der Oberflächlichkeit und im schlimmsten Fall des Endes ins Bewusstsein rufen eines Drangs nach etwas Sinnvollem.
Pessoas Faust ist daher dieser unermüdliche Sucher des Mysteriums (wie der Autor das Wort formulierte). y der zum Abgrund zieht, aber stets nach oben schaut – eine Schreibweise, die immer bewusst poetisch ist, wie er selbst in einigen seiner unzähligen Fragmente betonte), ohne tatsächlich zu glauben, dass sich daraus etwas verraten lässt, denn „der unico mysterio, alles.“ in allem / Es geht darum, ein Geheimnis des Universums zu haben, / Es geht darum, das Universum zu haben, irgendetwas, / Es geht darum, zu haben.“[Ii] Der Schrecken, den der Protagonist vor dem Tod hat, besteht darin, dass er sich mit diesem Geheimnis konfrontiert sieht und dass darin etwas enthüllt wird; es ist besser für ihn, sich nachts zu treffen, denn er hat „formlose Gestalt / Aus dem Schatten“;[Iii] Der Tod ist in diesem Sinne das schreckliche Erwachen aus einem Lebenstraum:
Ja, diese Welt mit Himmel und Erde
Mit seinen Meeren und Flüssen und Bergen,
Mit seinen Büschen, Vögeln, Tieren, Menschen,
Mit welchem Mann, mit welcher Kunst sich übersetzt
Aus jeder göttlichen Konstruktion macht es –
Häuser, Städte, Autos, Moden –
Diese Welt, von der ich träume, erkenne ich,
Für einen Traum, den ich liebe und dafür, ob ich ein Traum bin oder nicht
Ich möchte niemals zulassen, dass (...)[IV]
Fernando Pessoa stellt eine Umkehrung eines Gemeinplatzes dar: Der Tod ist das wahre Leben, und statisch und schrecklich ist es besser, davor zu fliehen, um von diesem Leben zu träumen, besser und schöner, menschlicher, in dem jeder Mensch ein Gott ist, der gibt der imaginären Welt Form. Nichts anderes als das einzige vollständige Drama, das der Autor zu Lebzeiten veröffentlicht hat – Der Seemann. Dort erzählen die drei Leuchter eine falsche Vergangenheit, die nie existiert hat, aber gerade deshalb schöner ist; und von ihm kommt der Traum eines Traums: ein Seemann, der, unfähig, in seine Heimat zurückzukehren, von einem falschen Land träumt und Häuser, Freunde, Familie, Straßen baut: „Jeden Tag lege ich einen Traumstein in dieses unmögliche Gebäude.“[V]. Als er sich jedoch an seine wahre Heimat erinnern wollte, „sah er, dass er sich an nichts erinnerte, dass es für ihn nicht existierte … Das kleine Mädchen, an das er sich erinnerte, es war seine Traumheimat; An welche Jugend er sich auch erinnerte, es war die, die er geschaffen hatte … Sein ganzes Leben war das Leben, von dem er geträumt hatte.“[Vi]
Der Schrecken, den dies bei den Schwestern, die an diesem Abend sprechen, sofort auslöst, beruht auf einer Befreiung des poetischen Wortes, als ob es etwas schaffen könnte, das realer ist als die Realität, indem es diese überlagert.
Nehmen wir an, dass dieses Verständnis der Vorstellungskraft und des Traums – des poetischen Wortes –, die die Welt formen, Fernando Pessoas Werk durchzieht und, wie von diesem Dichter zu erwarten, seine Spuren in der Heteronymie hinterlässt. Die von ihm geschaffenen Schriftsteller und Kritiker sind oft realer als echte Autoren, und wenn nicht, tun sie zumindest so, als wären sie es. Sie haben nicht nur ihre eigenen Werke mit einzigartigen Stilen, sondern sie verfügen bekanntermaßen auch über Biografien und physische Beschreibungen, Sternenkarten, kritische Kommentare zu den Werken des einen und des anderen (neben mehr oder weniger hitzigen Debatten über die Poesie von Meister Caeiro, der faschistischen Politik Mussolinis und Fernando Pessoas selbst – Alvaro de Campos mag zum Beispiel nicht d'der Seemann) und für diejenigen, die noch nicht überzeugt sind, sogar ihre eigene Unterschrift.
Erfindung ist bei Fernando Pessoa die große Erschaffung der Welt, und genau aus diesem Grund würde die Literatur in diesem faustischen Wissen über Pessoa eine herausragende Rolle spielen: Der Pakt dient der Erschaffung der Welt, also der Hölle dessen, was nur ist möglich für den Tod. Die schwierige interne Debatte von Alvaro de Campos in „Tabacaria“ lässt sich nachlesen: Alle Träume der Welt in mir zu haben, aber ein Mann zu sein, der trotz Studium, Liebe und Glauben nichts ist; „Weil es möglich ist, all dies Wirklichkeit werden zu lassen, ohne etwas davon zu tun.“[Vii] Die Liebe von Ricardo Reis zu den Rosen im Garten von Adonis, „Was ist der Tag, an dem sie geboren werden, / An diesem Tag sterben sie“, lässt sich auch in diesen Zeilen verstehen: Das bewusst unbewusste Leben „Dass es Nacht davor und danach gibt.“ / Das Wenige, das wir ausgehalten haben“.
In einer Zeit des Krieges und des Zusammenbruchs konnte Fernando Pessoas Poesie erkennen, wie Träume und Vorstellungskraft in der Lage sind, etwas Realeres als das Elend der Realität zu schaffen; „Richtet, wie eine gute Herrin der Wirklichkeit, / die Vorhänge an den Fenstern der Sensation / (…) und entstaubt einfache Ideen“,[VIII] Dies ist das Leben des Dichters Alberto Caeiro, Vers für Vers. Bei der Veröffentlichung Ihres Buches NachrichtBereits während des faschistischen Regimes von Salazar bedient sich der Autor dieses nationalen portugiesischen Mythos: ein Nichts, das alles ist, eine Legende, die in die Realität übergeht, die sich schließlich dem Nebel stellt; mit dem, was noch keinen Namen, keine Form hat und mit Nacht und Schatten verflochten ist – ein Dip, kurz faustisch. Und das alles natürlich, ohne dabei die Schaffung des Traumlandes des Seglers aus den Augen zu verlieren. Der Moment des Traums und der Ungewissheit ist der Moment des Auftauchens, des Neuen, das in der Nacht und im Gebet entsteht; Erfindung – aus dem Unmöglichen herausholen, was jetzt existiert, weil es die Neigungen des poetischen Wortes regiert und bewegt.
Wenn schon während der Architektur der Ruinen des Neoliberalismus, war es Mark Fisher, der eine der brillantesten Analysen des Spätkapitalismus der letzten Jahrzehnte erstellte und auf die Fähigkeit hinwies, revolutionäre Träume zu amputieren (was selbst die kritischsten Strömungen des linken Denkens hervorragend erfasste). , vielleicht noch einmal besuchen verheißungsvoll von Fernando Pessoa kann darauf hinweisen, dass die Realität dieses statische Elend ist, das nur der Tod verursacht. Ö verheißungsvoll Es war immer ein Werk, mit dem der Autor nie zufrieden war, ein unvollendeter Satz mehr als unvollendet – unendlich für seine verschiedenen Vorschläge an Montagen und Möglichkeiten, Lücken und Fragmenten, Entwürfen und Beobachtungen; wie Livro do desassosego, wie Intervall von Alvaro de Campos.
Seine ersten Fragmente stammen aus dem Jahr des Königsmords am letzten portugiesischen Monarchen, am Vorabend der Ausrufung der Ersten Republik im Jahr 1910, und umfassen das gesamte Leben des Autors mit seinen vielfältigen Papieren und Tinten unterschiedlicher Art; als hätte Fernando Pessoa, wie sein Fausto, gezögert, ein endgültiges Werk zu verfassen, aber immer angedeutet, dass durch die Aufhängung daraus Poesie entsteht, deren Symbole und Sprache etwas anderes schaffen, so formlos wie die Nacht.
Es geht also darum, sich für heute daran zu erinnern, dass es zunächst notwendig ist, davon zu träumen, damit es etwas anderes gibt, eine Welt, die nicht dieses Elend ist. Der Traum von einer egalitären Welt ohne Hunger, in der die Umwelt mit uns lebt, ohne dass wir sie destruktiv ausbeuten, ist daher eine poetische Aufgabe, die jedoch aufgrund ihrer Fähigkeit, das Elend der Realität zu überwinden, dennoch zutiefst real ist: Sie ist es Kurz gesagt, eine Möglichkeit, den Tod abzuwehren, besteht darin, diejenigen in Angst und Schrecken zu versetzen, die diese Welt bereits jetzt einfach begraben wollen.
* Guilherme Rodrigues Er hat einen Doktortitel in Literaturtheorie vom IEL von Unicamp.
Aufzeichnungen
[I] F. Person, verheißungsvoll, Fr. 95, ca. 1915 (Wir folgen der von Carlos Pitella organisierten Edition der Fragmente (PESSOA, Fernando. verheißungsvoll. Hrsg. von Carlos Pittella. Lissabon: Tinta da China, 2018).
[Ii] Ausweis. Fr. 90.
[Iii] Wenn. fr. 85.
[IV] Ausweis. Fr. 116.
[V] Ausweis. In: Orpheus, NEIN. 1, 1915, S. 34.
[Vi] Ausweis. ebenda. P. 35.
[Vii] „Tabakhändler“, v. 108.
[VIII] CAEIRO, Alberto. Unverbundene Gedichte.
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