von FRANCISCO DE OLIVEIRA BARROS JUNIOR*
Überlegungen zum Lied „Apesar de você“ von Chico Buarque de Holanda
Konstruktion. Trotz dir. Tasse. Orly-Samba. Wach auf, Liebe. Mein lieber Freund. Guter Rat. Wassertropfen. Was es sein wird (Zur Blume der Erde). Tropischer Fado. Beide Meer. Engelwurz. Kabel. Gott schütze dich. Titel von 14 Kompositionen aus dem Repertoire von „Chico, der Politiker“. Eine einzigartige Dimension des künstlerischen Schaffens eines der großen Namen in der Geschichte der brasilianischen Popmusik. Von den oben genannten Liedern hebe ich hervor Trotz dir, und zwar aus einem bestimmten Grund: seiner Übereinstimmung mit dem Ausdruck Fora Bolsonaro, der von jenen zum Ausdruck gebracht wird, die unzufrieden und empört über eine prekäre Regierung, über Rückschläge und die Bedrohung demokratischer Werte sind.
Kritik am Bolsonarismus, negativ globalisiert, in polyglotten Viralisierungen: In den „Reflexionen über die großen Bedrohungen der menschlichen Existenz“ spielt Noam Chomsky auf „soziopathische Clowns“ an, Vorboten der „neoliberalen Pest“ und zitiert die ernste Bedrohung, genannt Jair Bolsonaro, „…der extremste, der abscheulichste der rechten Ultranationalisten, die derzeit die Hemisphäre plagen“ (CHOMSKY, 2020, S. 108). Auf Französisch warnt Edgar Morin im nekropolitischen Kontext eines „pandemischen Kapitalismus“, dass es „an der Zeit ist, dass wir den Kurs ändern“ und verweist auf Brasilien „... S. 2020). In der Unruhe des Portugiesischen mit lusitanischem Akzent fragt Boaventura de Sousa Santos: „Brasilien: Völkermordpolitik?“ Eine kritische Situation „…verursacht durch einen verantwortungslosen, putschsüchtigen und ultrarechten Präsidenten, …“ (SANTOS, 30, S.2021).
Trotz dir, das in einem anderen historischen Kontext konzipiert wurde, verliert nicht seine Relevanz, da es im Einklang mit dem Kampf gegen jeden Autoritarismus und jede faschistische Tendenz bei ihren Versuchen zur Machtergreifung steht. „Despite you/Tomorrow has to be/A new day“, ein Auszug aus dem fokussierten Notentext, könnte eine andere Version erhalten, im Einklang mit dem historischen Moment, in dem wir uns befinden. Hier ist der mögliche Austausch: „Trotz Bolsonaro wird morgen ein anderer Tag sein.“ Von 1970 bis heute kam es zu Veränderungen, doch Fortschritte gehen in ambivalenten Bewegungen mit Rückschritten einher. Das heute gesungene „trotz dir“ erhält eine konjunkturelle Aktualisierung. Ich bitte Chico Buarque um die Erlaubnis, vorübergehend „Sie“ in den Namen des derzeitigen Inhabers des Amtes des Präsidenten der Republik Brasilien zu ändern.
Konzentration auf das Lied Trotz dir, in seinen politischen Tönen sehen wir, dass es in mehreren historischen Texten zur brasilianischen Popmusik erwähnt wird. Zensur in den „Hauptjahren der Diktatur“ (1970-1978). Rodrigo Faour stellt klar, wer das „Du“ der fokussierten Komposition ist. Um die Zensur zu umgehen, sang er in seinen Verhören nicht über „eine sehr herrische und autoritäre Frau“, „sondern über General Médici, den damaligen Präsidenten Brasiliens“ (FAOUR, 2021). In Begleitung der Geschichten und Lieder von Buarquis Texten entlarvt der Text „die Drecksarbeit in den Kellern“ der „Jahre des Bleis“ (BUARQUE, 2021).
Chico Buarque stammte aus der „Generation, die das moderne brasilianische Lied etablierte“, und erlebte „die anti-buarquianische Zensurwut“. In der historischen Perspektive von Jairo Severiano denken wir mit Musik durch das Schreiben von „…einem Intellektuellen, Autor vielfältiger musikalisch-literarischer Werke, der sich insbesondere für soziale Themen engagiert, jedoch niemals Pamphlete schreibt“ (SEVERIANO, 2017, S. 366) . der Samba Trotz dir gehört zu den „101 Liedern, die Brasilien berührten“. Ein fundierter Diskurs über „demokratischen Widerstand“, „eine Protesthymne gegen die Militärdiktatur“ (MOTTA, 2016). In seiner krummen und schneidenden Ecke belästigte Chico Sambista die Diktatoren und nahm ein weiteres seiner musikalischen Werke in die auf Wörterbuch der Sozialgeschichte von Samba (LOPES & SIMAS, 2021).
Trotz dir war einer der Höhepunkte des Jahres 1970. In „einer unmissverständlichen Botschaft an die Diktatur“ geriet Francisco Buarque de Hollanda aus dem Takt mit dem Chor der Glücklichen und ging sogar so weit, an die Verwendung von Pseudonymen als Form der Verschleierung zu appellieren schaffen es, der Zensur des autoritären Regimes zu entkommen. Als Namen für die verdeckte Unterschrift wurden Julinho da Adelaide und Leonel Paiva ausgewählt. Es ist „das Lied in der Zeit“, in dem die Künstler eine bittere Calase tranken (SEVERIANO & MELLO, 2015). „Dribbelnd mit einem Stift in der Hand“ stellte sich Chico dem Militär und hat in dem Buch ein Kapitel über die „Modaça“ reserviert, in dem die „Geschichten von Musik und Zensur in autoritären Zeiten“ aufgezeichnet werden (PIMENTEL & McGILL). , 2021). Im zensierten Repertoire Trotz dir ihre Abhörgeräte ausgeschaltet haben.
Kunst produzieren „in einer Zeit des Sturms“. Ein feindseliger Kontext für diejenigen, die das schmerzliche Leid, das das „Blut der Unterdrückung“ und die „soziale Tragödie“ eines historischen Moments der roten Ampel ausstrahlten, abgemildert haben. In seiner kreativen Kühnheit wird der Künstler in seinen poetischen Tropfen zum „Symbol des Widerstands gegen Militärregierungen“. Chico ist „der Spaltpoet“ (MIRANDA, 2001). In der Beziehung „zwischen dem poetischen Text und der melodisch-harmonischen Konstruktion des Musikwerks“ tönen die „sozialen und historischen Aspekte“ der Komposition die „wiederkehrenden Syntagmen in Buarques Werken“ zur Kritik an den diktatorischen Tonhöhen. „Die Musik der Worte“ weist in einer semiotischen Studie über die Lieder von Chico Buarque auf die verschiedenen Möglichkeiten hin, sie zu lesen (TORRES, 2014). In der Verbindung „populäre Musik und moderne brasilianische Poesie“ vertritt Chico Buarque „Musik gegen die Stille“ (SANT'ANNA, 2004).
Trotz der Ayatollahs, historischen Sümpfen, sagt der Brasilianer, ein Bekenntnis der Hoffnung, der Chico Buarque zuhört: „Es wird vorübergehen“. Im „Lied der Erleichterung“ und im „Gruß an die Demokratie“ geht es darum, die unglücklichen Seiten unserer Geschichte umzublättern. Die Sache hier ist düster, unfein, rau, grob. Wir sind uns einig, dass wir zum Zeitpunkt des Shutdowns eine Abmahnung aussprechen. Kein Leid mehr für die Angelicas, die nach ihren vermissten Kindern suchten. Beim Aufbau eines gerechteren und demokratischeren Landes ist es ein guter Rat, für diejenigen zu stimmen, die den Samba „Freiheit, Freiheit, breite deine Flügel über uns aus“ singen.
Chico – brasilianischer Künstler (2015), ein Film von Miguel Faria Jr., präsentiert Bilder des multidimensionalen Chico Buarque. Der politische Chico ist nur eine der Dimensionen eines komplexen Mannes. In den Szenen, in denen er über die Steine spricht, die ihm die diktatorische Zensur in den Weg gelegt hat, beleuchtet er, was mit seinem Kind passiert ist. Trotz dir: „Es war sofort ein großer Erfolg, und dann ging ein Licht an und die Leute erkannten, dass sie das falsche Tier genehmigt hatten, sie konnten diesen Text nicht genehmigt haben.“ Und dann wurde die Platte aus den Läden geholt. Das war der Beginn einer Reihe von Problemen, die ich mit der Zensur hatte, denn auch auf der anderen Seite gab es Rachegelüste, weil sie sich getäuscht fühlten, oder?“
Chico schildert hinter den Kulissen die Gewalt, die der Künstler durch den Druck erlitten hat, den Inhalt seiner musikalischen Kreationen zu ändern: „Ich hatte keinen Dialog mit der Zensur, aber die Plattenfirma schon, es gab einen Anwalt, der nach Brasília ging, Berufung einlegte, Es gab eine gewisse Verhandlung. Ich erinnere mich noch oft daran, ich war zu Hause und der Typ rief aus Brasilia an, dieses Ferngespräch, das war irgendwie schwierig, und dann sagte er: „Wenn du diesen Vers änderst, verschwindet das Lied.“ Dann: Okay, dann ruf mich an, gib mir etwa 15 Minuten, um zu versuchen, die Ananas da drüben zu reparieren.“
Welche subjektiven Auswirkungen hat ein „Verbot“ auf Ihren Produktionsprozess? Welche Gefühle und Emotionen werden ausgelöst? Zwischen Verlusten und Schäden offenbart Chico das situative Unbehagen, das mit dem Risiko einhergeht, mundtot gemacht zu werden: „In diesem Kampf haben wir alle verloren, ich habe auch verloren. Ich denke, die künstlerische Qualität, es gibt Dinge, die ich damals gemacht habe, die mir gefallen, aber es gibt viele Dinge, die ich auch dann gemacht habe, als ich wütend war, wissen Sie, und man fängt an, unter Druck zu kreieren, unter Druck und man fängt an Ich reagiere auf diesen Druck und fange an, ich weiß nicht was. Und ja, man wird wütend und schreibt wütende Lieder und Dinge, die später ihre Bedeutung verlieren, wodurch der Grund für die Wut verloren geht und das Lied locker und grundlos ist. Mit Wut schafft man nichts Gutes.“
Aufmerksam gegenüber den Zeichen der historischen Zeit, in der er sich befindet, erfährt der Künstler sein besonderes Engagement. Ein Aktivismus, in dem seine Kunst über die Provokationen des historischen Kontexts nachdenkt und darauf reagiert, in dem sie ihre Präsenz behauptet: „Die Zeitungen nannten mich einen Aktivisten: den Aktivisten Chico Buarque. „Ich beteiligte mich an vielen Bewegungen und verbündete mich mit vielen Menschen aus allen Bereichen, die gegen die Diktatur waren. In gewisser Weise würde ich, was auch immer ich tun könnte, außer zu den Waffen zu greifen, einen Beitrag leisten, wenn ich dazu beitragen könnte.“
*Francisco de Oliveira Barros Junior Er ist Professor am Fachbereich Sozialwissenschaften der Bundesuniversität Piauí.
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