von ANA RUSCHE*
Kommentar zu Fredric Jamesons neu herausgegebenem Buch
„Utopie war schon immer ein politisches Thema, ein ungewöhnliches Schicksal für eine literarische Form – und so wie der literarische Wert der Form immer zweifelhaft ist, ist auch ihr politischer Status strukturell zweideutig.“ Diese ersten Zeilen von Archäologien der Zukunft, von Fredric Jameson, sind bereits in der Lage, die Hauptthemen des langen Aufsatzes zu formulieren, der dieses grundlegende Werk eröffnet: die Beziehungen zwischen Vorstellungskraft, ihren Grenzen und der in der Literatur miteinander verflochtenen politischen Kritik.
Archäologien der Zukunft ist heute ein wesentliches Werk für die Analyse von Science-Fiction (SF) und utopischen Werken. Durch die sorgfältige Ausgrabung kultureller und politischer Themen jeder Epoche und die Analyse spezifischer Spannungen für jedes Thema und jede Autorschaft gelang es Fredric Jameson mit diesem Buch, Science-Fiction-Studien auf eine neue Ebene der Komplexität zu heben und das Feld der Utopien und Utopien mit Sauerstoff zu versorgen den Weg für weitere mögliche Konfabulationen ebnen. Wie der Titel im Hinblick auf SF vermuten lässt, ist es notwendig, diese große zentrale Metapher für das Genre, die Zukunft, aus einem rigorosen Blick auf die Vergangenheit zu entschlüsseln und sie scheinbar paradoxerweise in den Vordergrund zu stellen.
Das Buch ist in zwei Teile gegliedert, ein 650 Seiten starker Wälzer, der nun mit großem Eifer auf Portugiesisch veröffentlicht wurde. Anfangs, Der Wunsch namens Utopie, ein langer Aufsatz mit dreizehn Kapiteln, erörtert, wie Utopia heute aussehen würde; das Eröffnungswerk von Thomas Morus sowie neuere literarische Utopien; außerirdische Körper; und die Vorstellung von der Zukunft. Im zweiten Teil So weit das Denken reicht, eine Zusammenstellung von Essays über Werke von Brian Aldiss, Kim Stanley Robinson, Philip K. Dick, Ursula Le Guin, Van Vogt und Vonda MacIntyre und vielen anderen Autoren.
Kritiker neuer und fremder Landschaften
Fredric Jameson, geboren 1934 in Cleveland, USA, hat ein solides theoretisches Werk verfasst, vor allem bei der Erörterung der kulturellen Formen der Postmoderne. 1961 promovierte er, ausgehend von einem Studiengang mit einer Nebenphilosophie der Frankfurter Schule, aber auch unter Berücksichtigung der Perspektive der Kulturwissenschaften von Raymond Williams, und veröffentlichte seine ersten Atemwerke: Marxismus und Form, 1971 und Das politische Unbewusste, im Jahr 1981. In letzterem bezieht er literarische Analysen und psychoanalytische Lesarten Lacans ein und stellt die Hypothese über das Verständnis von Erzählungen als symbolischen sozialen Akt vor (JAMESON, 1992).
1991 brachte er das Nachschlagewerk heraus Postmodernismus: die kulturelle Logik des Spätkapitalismus (JAMESON, 1996), wenn er die aus einem Wandel des Wirtschaftssystems und der „Struktur des kulturellen Gefühls“ entstehenden Formen der Kultur analysiert. Mit dem Schock der Ölkrise von 1973 und dem Beginn des Endes des traditionellen Kommunismus sowie anderen historischen Ereignissen würde dann die Existenz einer neuen und seltsamen Landschaft offenbart (2006, S. 24). Jameson verfolgt eine Analyse der neuen kulturellen Konfigurationen, die in die Logik des Spätkapitalismus integriert sind, vom Höhepunkt des Kalten Krieges, als transnationale Unternehmen eine internationale Arbeitsteilung mit Bankgeschäften und internationalen Schulden einschlossen, bis zur Entstehung neuer Transportsysteme. Containerisierung, Computer und Automatisierung tragen allesamt zur Krise der traditionellen Arbeit und zur Etablierung einer Aristokratisierung auf globaler Ebene bei (2006, S. 89).
Das Bedürfnis, die Welt zu bewundern
Parallel zu dieser kritischen Produktion Archäologien der Zukunft wurde konzipiert – die Artikel, aus denen das Buch besteht, stammen aus den Jahren 1973 bis 2003, Texte, die ursprünglich beispielsweise in Zeitschriften veröffentlicht wurden Science-Fiction-Studien und Neuer linker Rückblick. Obwohl zwischen den Erstveröffentlichungen der Texte ein zeitlicher Abstand liegt, erzeugen sie in ihrer Gesamtheit ein beeindruckendes Gefühl der Solidität. Einer der Gründe ist neben der theoretischen Kohärenz, die sich aus den Kulturwissenschaften und dem Frankfurter Einfluss ergibt, die Übernahme der Entfremdung als unausweichliche Analysekategorie.
Hier der Einfluss von Darko Suvin, einem in Jugoslawien geborenen Akademiker, der von 1973 bis 1980 unter anderem Herausgeber der Zeitschrift war Science-Fiction-Studien, wo Fredric Jameson veröffentlichte. Zu einer Zeit, als Science-Fiction-Studien noch nicht spezialisiert waren, konnte Suvin durch die Veröffentlichung des Klassikers Brechtsche Vorstellungen über das Konzept der Entfremdung rund um eine äußerst populäre Literatur, SF, artikulieren Metamorphosen der Science Fiction (1979). In der Arbeit liefert er theoretische Grundlagen für die Definition von Utopie als literarischem Text – einer Textkonstruktion, die auf einer bestimmten Gemeinschaft basiert, deren literarische Form einen physischen Raum darstellt, der sich radikal vom bekannten unterscheidet, mit gesellschaftspolitischen, rechtlichen Organisationen und individuellen Beziehungen, die in einem organisiert sind raffinierter als die bekannte. Diese Strömung, deren Konstruktion auf der Entfremdung basiert, die auf einer alternativen Geschichte basiert (SUVIN, 1979, S. 49).
Basierend auf den Ideen von Ernst Bloch, auch in Anlehnung an Jameson, artikuliert Darko Suvin die Vorstellung, dass Science-Fiction sich dadurch auszeichnet, dass sie a novum, eine Neuheit, eine Innovation, validiert durch kognitive Logik (1979, S. 63). Suvin definiert diese Literaturen als einen Vorschlag, Alteritäten zu untersuchen, die durch die Schaffung sekundärer oder alternativer Welten zu unserer distanziert werden und Erkenntnis durch Entfremdung erlangen kognitive Entfremdung, als obligatorische Funktion. Dieser Suvin-Hintergrund wird für die spätere Theoriebildung zum CF-Konzept von zentraler Bedeutung sein, nicht nur für die Darstellung in Archäologien der Zukunft (JAMESON, 2021, S. 19), aber auch für zeitgenössische Kritiker, in so unterschiedlichen Werken wie den Vorschlägen von Adam Roberts (2018) und von Mark Bould und Sherryl Vint (2011).
utopische Chimären
Als Jameson die Analyse literarischer Utopien vorschlägt, weicht er von der „großen empiristischen Maxime“ ab: Es gibt nichts, was wir uns vorstellen können, was nicht zuvor durch unsere Sinne gegangen ist (2021, S. 16). Er zitiert ein sehr treffendes Zitat des britischen Philosophen und Schriftstellers Olaf Stapledon, als er die Idee der homerischen Chimäre erneut aufgreift und zeigt, dass es sich um nichts anderes als ein Monster handelt, das aus Teilen bekannter Tiere erschaffen wurde – den Kopf eines Löwen, den Kopf eines Löwen Körper einer Ziege und der Schwanz einer Schlange. Letztendlich sind „unsere Vorstellungen Geiseln unserer Produktionsweise – und vielleicht auch aller Überreste vergangener Produktionsweisen, die erhalten geblieben sind“ (S. 16).
Es gibt einen anonymen Satz, der zu einem Vorlesungsklischee geworden ist (auch Jameson zugeschrieben), der diesen Punkt leicht beweist: „Es ist einfacher, sich das Ende der Welt vorzustellen als das Ende des Kapitalismus“, a Schlagwort, in den Worten von Mark Fisher, auf einem allgemeinen Gefühl, dass der Kapitalismus nicht nur das einzig lebensfähige politische und wirtschaftliche System wäre, sondern auch, dass eine kohärente Alternative zu diesem Zustand nicht einfallsreich ausgearbeitet werden könne (FISHER, 2009, S. 2). ). ).
Das einzige imaginäre Gegenmittel zu diesem Zustand besteht genau darin, sich andere mögliche Welten vorzustellen, selbst wenn der Versuch kläglich scheitert. Wie Maria Elisa Cevasco feststellt, „entfalten sich Romane politischer Fantasie oft in Kontexten, die von alternativen Systemen beherrscht werden, und belegen den historischen Charakter dessen, was wir immer für selbstverständlich halten“ (CEVASCO, 2018, S. 11).
Auf diese Weise ist es möglich zu verstehen, dass der utopische Text mehrdeutig und ambivalent ist, denn in dem Maße, in dem er einen radikalen Unterschied zu dem, was wir erleben, bekräftigt, erweist er sich als ebenso unrealisierbar, wenn nicht sogar unvorstellbar (S. 20). Auf merkwürdige Weise ist es jedoch genau diese Übung, sich vorzustellen, was nicht existieren kann, die uns wieder einmal unsere eigene Welt beschert. Letztendlich macht uns die Erfindung der Utopien unsere mentalen und ideologischen Grenzen bei der Vorstellung von Andersartigkeit bewusster und bekräftigt letztendlich, dass nur historische Veränderungen und das Handeln der alltäglichen Praxis Veränderungen bewirken können.
Science-Fiction-Ikonen gegen den Strich: der Fall des Raumschiffs
In diesem langen ersten Aufsatz und in den darauf folgenden Aufsätzen folgt der Kritiker einem bekannten Analyseweg bei der Untersuchung von Science-Fiction: Er skizziert eine Ikonographie des Genres, indem er ausgewählte Werke kommentiert, ohne seine Lesevorlieben zu verbergen, mit Schwerpunkt auf Unter anderem Kim Stanley Robinson, Philip K. Dick und Ursula Le Guin.
Die Idee, Science-Fiction anhand von Symbolen zu lesen, ist eine bekannte Analysemethode. Einer der Meilensteine ist die Arbeit von Gary K. Wolf. Das Bekannte und das Unbekannteaus dem Jahr 1979, das von anderen Autoren als Referenz verwendet wurde, beispielsweise von Elizabeth Ginway bei der Analyse brasilianischer Science-Fiction (2005). Die Methode konzentriert sich auf wiederkehrende Symbole, die, um Gary K. Wolf zu zitieren, das Raumschiff, die Stadt, das zerstörte Land, der Roboter und Außerirdische wären. In einem früheren Artikel demonstriert Wolf die Ursprünge dieser Ikonen in Erzählungen, die antike Mythen mit moderner Technologie vermischen (1988, S. 51). Bis heute nutzen Science-Fiction-Lehrbücher die Datei als Rückgrat der Analyse.
Mit der „Jamesonisierung“ solcher klassischen Science-Fiction-Ikonographien führt unser Kritiker jedoch eine geniale Operation durch. In verschiedenen Kapiteln wird darauf hingewiesen, dass bestimmte Science-Fiction-Werke durch die Verwendung dieser Ikonen auch eine Veränderung in der Präsentation der Erzählung selbst bewirken, mit einer Entfaltung zwischen Form und Inhalt, die den Akt der Rezeption und der ästhetischen Wahrnehmung modifiziert, verstärkt durch die Kategorie der Entfremdung. Das heißt, Jameson nutzt eine Ikone nur als Tor zu einer kritischen politischen und kulturellen Anwendung.
Zum Beispiel, wenn in der Arbeit mit der Ikone des „Schiff-verloren-als-Universum“ gearbeitet wird Starship, von Brian Aldiss, 1958 (S. 395), nutzt Jameson die Gelegenheit, denjenigen, die sich mit dem Thema beschäftigen, eine grundlegende Theorie vorzustellen: die Wiederkehr generischer Diskontinuitäten als Grundbestandteil von Science-Fiction-Erzählungen. Oftmals kann man innerhalb desselben Science-Fiction-Werks verschiedene literarische Genres finden, die in einer etwas künstlichen Reihenfolge präsentiert werden, um mit bestimmten Erwartungen zu brechen. So wird durch Collagen eine Heterogenität von Materialien zusammengeführt, mit Erzählelementen, die aus unterschiedlichen literarischen Vorbildern stammen – wir finden ein „Handbuch für elektrische Schaltkreise eines Raumschiffs“ neben einer „Abenteuergeschichte“, gefolgt von einer „politischen Fabel“, einer Abwechslung dazu wäre in einer realistischen oder mimetischen Organisation von Erzählungen nicht zu erwarten.
Das Verfahren ist nicht neu, siehe die Textformatierung von Ulysses, von James Joyce (1920), aber seine Wiederholung basierend auf einer Erzählung, die sich genau mit Technologie befasst, hat eine tiefere Wirkung. Dies verstärkt letztendlich die Stärke des inhärenten Entfremdungseffekts dieser und anderer SF-Ikonen. In diesem Fall beinhaltet das Raumschiff, eine Umgebung, in der Natur durch Kultur ersetzt wird, in seiner imaginären Formulierung zwei scheinbar widersprüchliche Impulse: Es lässt uns an unseren eigenen Institutionen zweifeln, ob sie so natürlich wären, wie wir annehmen; und stellt die Idee vor, dass unsere „echte“ Außenumgebung so einengend und restriktiv ist wie ein Raumschiff (der Leseeffekt verschlechtert sich in Zeiten sozialer Isolation während einer Pandemie). Zwei Impulse, die uns immer noch zur Unsicherheit über „natürlich“ als begriffliche Kategorie führen (S. 397-398).
archäologische Entwicklungen
Mit dem theoretischen Gewicht, das Fredric Jamesons Arbeit präsentiert, hauptsächlich zur Postmoderne, ist die Veröffentlichung von Archäologien der Zukunft Letztendlich förderte er bestimmte Werke der Science-Fiction-Kritik und ermutigte als Beispiele für neue Reflexionen materialistischer Natur im XNUMX. Jahrhundert Rote Planeten, Sammlung von Artikeln, herausgegeben von Mark Bould und China Miéville (2009), und Grüne Planeten, im gleichen Format, organisiert von Kim Stanley Robinson und Gerry Canavan (2014), beide beeinflusst von Archäologien in ihren Analysen.
Jamesons Buch wurde 2005 von Verso, gegründet 1970, mit einem Team von herausgebracht Neuer linker Rückblick, mit Sitz in London und New York. Jetzt auf Portugiesisch von Autêntica im Rahmen der Coleção Ensaios unter der Koordination von Ricardo Musse veröffentlicht, eine Auswahl mit multidisziplinärem Umfang und kritischer Analyse von Kultur, Politik, Wirtschaft und anderen Themen.
Die Übersetzung ist von Carlos Pissardo unterzeichnet, Diplomat und Doktor der Soziologie an der Universität von São Paulo, Übersetzer von Adorno und Horkheimer, ein Fachmann, der der Herausforderung würdig ist, dieses Werk der Kritik und Fantasie nach Brasilien zu bringen, zu einem historischen Zeitpunkt, an dem wir dies tun Wir müssen unsere Kritik schärfen und unsere Vorstellungskraft schärfen. Paraphrasierung des Wittgensteinschen Epigraphs von Das politische UnbewussteWenn „die Vorstellung einer Sprache bedeutet, sich eine Lebensform vorzustellen“, bedeutet die Vorstellung einer Utopie, sich eine ganz andere Welt vorzustellen. Wer weiß, für ein paar seltene Momente weit über den Kapitalismus hinaus.
* Ana Rusche hat einen Doktortitel in Sprach- und Literaturwissenschaften von der Universität São Paulo mit einer Dissertation über Science-Fiction und Utopie. Autor, unter anderem von Telepathie ist das andere (Monomythos).
Referenz
Fredric Jameson. Archäologien der Zukunft: Der Wunsch namens Utopie und andere Science-Fiction. Übersetzung: Carlos Pissardo. Belo Horizonte, Autêntica, 2021, 656 Seiten.
