die Schatten der großen Hinterlandwege

Die Schatten des großen Sertão: Veredas

30/11/2019

Literatur • Bücher

Von Luiz Roncari*

O Großer Sertão: Veredaswurde, wie jedes große Buch, bald als ein Text voller Attraktionen angesehen, der für jeden etwas zu bieten hatte. Bei der Untersuchung durch Kritiker wurde auch festgestellt, dass es aus mehreren Ebenen sich überlappender Bedeutung besteht. Und so zeigte er sich großzügig und bot die Möglichkeit für die unterschiedlichsten Lesarten: sprachlich, stilistisch, historisch, soziologisch, mythologisch, psychoanalytisch, esoterisch; seine Bibliographie ist umfangreich und vielfältig. Mit ihrer Dekantierung, Notwendigkeiten, und wenn ihre Beiträge erst einmal eingearbeitet sind, wäre eine weniger segmentierte und stärker integrative, ganzheitliche Vision möglich; Dies sei die Herausforderung gewesen, es in seiner Gesamtheit zu würdigen, in seiner Gesamtheit, dies wäre heute vielleicht die Aufgabe des Kritikers.

Zumindest für den brasilianischen Leser zeigte das Buch neben seinen attraktiven Aspekten auch, dass es einen sandigen Boden hat, der aus einem höchst unangenehmen feinen Mehl besteht, das unsere Zunge und Kehle austrocknet und uns ersticken kann. Dies liegt daran, dass die Toller Sertão Es handelt sich auch um ein spekulatives Buch – obwohl es genau das Gegenteil sein soll. In den Flecken der unscharfen Spiegelbilder offenbart er uns aber auch uns selbst, als Menschen und in unserer Besonderheit. Ich denke an die Porträts reicher Kaufleute, Dogen und Päpste von Giorgione, Bellini und Tizian: Trotz des Luxus ihrer reichen und aufwendigen Kleidung spiegeln sie mit ihrem schönen Äußeren auch eine dunkle und zarte Tiefe ihrer Seelen wider, die nicht gerade das ist, was wir im Spiegel suchen. Das ist ein kleiner Teil dessen, worüber ich sprechen werde.

Guimarães Rosa verfügte nicht nur über umfassende Kenntnisse der brasilianischen Literatur, sondern auch über Kenntnisse der klassischen und modernen europäischen Literatur, die alle in ihren jeweiligen Originalsprachen gelesen wurden. Seine Referenzen waren also die höchsten, und als er seinen Roman schrieb, offenbarte er uns, dass seine Ambitionen nicht gering waren, im Gegenteil, er schlug ein Buch vor, das neben dem Besten der großen Literatur stehen würde, von seiner Gegenwart ist es Vergangenheit. Auf dieser Ebene respektierte er weder zeitliche, räumliche noch sprachliche Grenzen. Aber er wusste auch, dass er bei allem, was er tat, Brasilien mit sich tragen würde: einen Ort aus der alten portugiesischen Kolonialwelt mit einer Sklavenvergangenheit, der immer noch von all den Ranzigkeit und Missbildungen durchdrungen war, die dies mit sich brachte.

Die in ihm erworbenen sozialen und spirituellen Erfahrungen würden als Grundlage für seine Vorstellungen dienen und er würde sie, egal wie sehr er wollte, nicht loswerden können und es würde ihm auch nicht passen, da sie die prägendsten waren, die er hatte , auch nachdem sie bereits in großen fortgeschrittenen Zentren wie Deutschland und Frankreich gelebt hatten. Er war also auch ein Sträfling, und er war sich dessen völlig bewusst, dass die hohen Ansprüche, die ihm das Wissen ermöglichte, immer die reduzierte Welt der bäuerlichen Erfahrung und aufgrund seiner persönlichen Größe auch uns mit sich ziehen mussten wissen, dass er es genauso schätzte wie der Gelehrte. Deshalb müssen wir dieses Buch auch aus der gleichen Perspektive lesen, über die Antonio Candido sprach Entstehung der brasilianischen Literatur, wenn er am Ende des Buches sagt und sich dabei auf einen Aufsatz von Machado de Assis bezieht: „Universelle Werte auf verschiedene Weise mit der lokalen Realität verbinden und auf diese Weise das Recht gewinnen, Ihren Traum, Ihren Schmerz, seinen auszudrücken.“ Freude, seine bescheidene Sicht auf die Dinge und andere“. [I] Etwas früher hatte er geschrieben: „Literatur begleitet den eigentlichen Marsch unsere Bildung als zivilisiertes Land, und trägt dazu bei, seine spirituelle Physiognomie durch die Beschreibung seiner menschlichen Realität in einer Sprache zu definieren, die frei von sprachlichen Vorurteilen ist.“ [Ii] Der Schwerpunkt „zivilisiertes Land“ liegt bei mir, da er für die Entwicklung dieser Ausstellung wichtig sein wird.

Guimarães erlebte das gleiche Schwanken wie der Schriftsteller in der alten Kolonialwelt zwischen dem Universellen und dem Besonderen: Er orientierte sich an hohen literarischen Vorbildern, konnte sich aber nicht von der Härte des Lebens in der ehemaligen Sklavenkolonie befreien. Auf andere Weise, aber auch wie James Joyce, der beim Schreiben seines Avantgarde-Epos UlissesEr ließ sein katholisches und provinzielles Dublin nicht los. Unser Autor aus Minas Gerais nutzte jedoch seine Erfahrungen, um seinen gehobeneren und abstrakteren Projekten Substanz und Konkretheit zu verleihen. Es wäre für ihn die klügste Einstellung.

Der Schwerpunkt liegt in Antonio Candidos letzter Rede in dem 1959 veröffentlichten Buch, nur drei Jahre nach dem Toller Sertão, ab 56, tat ich dies nur, um zu veranschaulichen, wie die Schicht gebildeter Männer dieser Zeit die beunruhigende Frage mit sich brachte, die über Brasilien gestellt wurde: Wozu würde unser politisch-gesellschaftlicher Prozess führen? zivilisation ou Hinterwälder? Männer wie Antonio Candido, Mário de Andrade und Sérgio Buarque de Holanda (letzterer organisierte wenig später eine Sammlung, die er „ Allgemeine Geschichte der brasilianischen Zivilisation), nach dem, was sie schrieben, glaubten sie an die erste Hypothese – auch wenn es sich um eine „solare“ Zivilisation handelte, wie Mário de Andrade sagte, oder um eine „dunkle“, wie Oswald de Andrade vielleicht sagte, und dafür kämpften sie hauptsächlich mit ihre Werke, aber nicht nur das, denn sie waren Männer, die sich auch für unser politisches Leben engagierten.

Seit Beginn meiner Studien über Guimarães Rosa in den 60er Jahren, als das Land noch eine idyllische Sicht auf das Hinterland und Cangaço mit der kritischen Sicht der Wissenschaft verband, stimmte ich mit anderen Gelehrten überein, die feststellten, dass die Toller Sertão sprach von einem Überquerung der Zivilisation, was für den Autor gewissermaßen die Geschichte Brasiliens selbst war. Für ihn befand sich das Land im Übergang von einer Hobbes’schen, gewalttätigen Welt, in der der Kampf aller gegen alle dominierte, nach dem Gesetz des Stärkeren, der List und des Verrats, Hinterwälder, für eine Welt, die stärker durch Gerechtigkeit und institutionalisiertes Leben geordnet ist. Das Vorbild, nach dem der Held Riobaldo strebte und der daher auch als zivilisierender Held gelten kann, war das der Stadt Januária, wie sie im Buch mit all ihrer Symbolkraft von einem Leben mit städtischen Annehmlichkeiten, wie z saubere Handtücher in Hotels, Spaziergänge auf dem Platz, „der Marsch der hübschen dunkelhäutigen Mädchen, so gesellig […], duftend nach Umbuzeiro-Öl“ und der leckere Cachacinha. Oder, um den Roman nicht zu verlassen, das befriedete und weibliche Veredas Alas, die Barbaranha-Farm, die Ornelas und Dona Brasilina gehörte, der Ort, an dem am Ende des Buches die Beschwichtigung des großen Landbesitzers mit dem Mann des Kapitals stattfand, seo Habão und die von ihm geförderte Ehe und Familienintegration des Helden. Aber jetzt, wo das chemische Bad der Gegenwart die politischen, rechtlichen und kulturellen Institutionen des Landes auflöst, mit den Milizen der neuen Jagunços in den Kellern des Planalto und einer militärischen Truppe von Generälen, die die Zivilmacht beschützt und moderiert, ist es mutiger als selbst scheint Perspectives umgekehrt und mehr denn je an die prophetische Wahrheit des Liedes von Riobaldos Band angepasst zu sein:

Olerereêe, Unter-

a-N-A…

Ich würde gehen und

Ich werde nicht mehr gehen:

Ich tue-

Ich gehe hinein, oh Bahia,

und zurück

der mittlere

zurück... [Iii]

Beim Lesen ist es wichtig, die Zäsuren und Schnitte in den Versen zu respektieren, da sie die Bedeutung des Textes verdoppeln und verstärken, wo das „zurück...„ wird im letzten Vers isoliert und so akzentuiert, „ zurück..... Alles deutet darauf hin, dass wir heute auf eine Situation zusteuern Unhöflichkeit, im Sinne einer Reduzierung des Charakters zivil, urban und beruhigt von unseren Beziehungen und Rückkehr zum aggressiven und bewaffneten ländlichen Leben im Hinterland. Dies wäre das Thema des Buches, das wir hier aktualisieren, eine spontane Tatsache, die die Möglichkeit neuer Lesarten im Text weckt und aktiviert. Wenn ich Zeit habe, werde ich darauf zurückkommen. Nun, es ist von Form Ich möchte darüber reden, lasst uns zurück zur Fiktion gehen.

Das weiße Gesicht – Nach dem Prozess gegen Zé Bebelo und dem Durchgang der Bande durch die Gemeinde Guraravacã do Guaicui, mit der Ankündigung von Joca Ramiros Tod, als sich die Männer, die dem toten Anführer treu ergeben waren, auf die Suche nach Medeiro Vaz als Ersatz machten, beginnt ein Moment voller Anspielungen dass du mitten in etwas warst; auf zwei Seiten sagt der Heldenerzähler: „Überquerung, Gott in der Mitte“; „Das ist Minas; Ist das schon Bahia?“; „Hatte mein Leben einen Mittelweg?“; „São Francisco hat mein Leben in zwei Teile geteilt.“ Etwas früher hatte er in einer von Kritikern viel beachteten und kommentierten Passage gesagt: „Hier könnte ich etwas sagen. Um ans Ende zu kommen, zu wissen, was noch fehlt, was ausreicht, dass weniger mehr ist, bedeutet, auf das zu achten, was ich gesagt habe, das, was ich gesagt habe, noch einmal zu durchleben. Weil ich nicht umsonst etwas erzählt habe: nur das Wesentliche, was ich glauben kann. Ich verschwende keine Worte.“ [IV] Was ich hinzufügen möchte ist, dass Sie sich auch in der physischen Umgebung des Buches befanden. Im 3^a. Ausgabe, die die vom Autor als endgültig erachtete zweite Ausgabe in einem Band von 572 Seiten begleitet, findet sich diese Passage auf Seite 292, nur sechs nach der gerechtes Milieu. Und sie bittet uns, das bereits Gesagte noch einmal zu überdenken, „auf das zu achten, was ich gesagt habe, noch einmal zu erleben, was ich sagen wollte“, zu wissen, was kommen wird, „den Rest zu kennen, der fehlt“, und dieser „Rest“ ist nicht mehr als die Hälfte des Buches, obwohl uns einiges davon bereits erzählt wurde, aber er wird es noch einmal erzählen.

Was der Leser erkennen wird, ist, dass er sich an einem Wendepunkt befand, an einer scharfen Biegung in der Erzählung, an einer Art Ellbogen, dessen Dimension ihm bereits etwas früher bewusst geworden war, als der Heldenerzähler sagte: „ Wir gingen, wir gingen weiter. Aber wir sind ins Unglück geraten.“ [V]; viel später wird er bestätigen, dass sie „in die Hölle hinabgestiegen“ seien. [Vi] Was hat sich eigentlich auf der Erzählebene geändert? Für diejenigen, die sich das Buch als die Äußerung des Helden-Erzählers in einem homogenen und kontinuierlichen Fluss vorgestellt haben: Wenn Sie berücksichtigen, was er gesagt hat, und seine Warnung ernst nehmen, werden Sie feststellen, dass die Veränderung von einem Teil zum anderen tiefgreifend ist, sowohl in Form und Inhalt.

Was für manche wie eine Geschichte in einer spontanen Anordnung innerhalb der gleichen Regeln erschien, labyrinthisch oder abgründig, wenn man dem Impuls des Helden und dem Trab des Kavallerie-Gefolges folgt, kann man sehen, dass es einem Plan folgte, um nicht zu sagen, einem zuvor gedachten und etablierten Projekt, für die tiefe Bedeutung, die es hatte. Dies lässt sich nur an der Reduktion der Erzählung auf ihre prägendsten Linien erkennen, auf beiden Ebenen, dem Hintergrund und der Form, die nicht zerstückelt werden können, da sie in der Bedeutungsdimension in dem Maße verschmelzen, in dem man bestätigt und verwirrt ist mit dem anderen.

Der erste Teil des Romans, in meinem Buch von 2004, Brasilien in PinkIch beschrieb es als eine aufsteigende Linie, langsam, subjektiv und abschweifend, bestehend aus vielen Fällen und Interkalationen. Ich sagte: „Die Episoden sind zerstreut, in einer langsamen und verkürzten Entwicklung, durch Ablenkungen paralleler Geschichten, Fluchten aus der Haupthandlung und verzögernde Umschreibungen verkettet, kehren jedoch immer zu ihrem thematischen Dreh- und Angelpunkt zurück: der Entstehung und dem Leben der Abenteuer von.“ der Jagunço Riobaldo. Die so entwickelte Erzählung erweckte den Eindruck eines steilen Anstiegs voller Wendungen in der Aufwärtsbewegung, als wäre es die erste Seite des Trapezes, das von links nach rechts und von unten nach oben verläuft.“ [Vii] Dies erinnerte an die Kompositionsweise der italienischen Renaissance-Malerei, die er sehr bewunderte, wie aus seinen Reisetagebüchern hervorgeht, die von a internes Design Struktur wie das Dreieck und den Kreis, um darauf Ihre Figuren zu komponieren. Es liegt am Leser, den Tumult der Fakten auf ihre wesentlichen geometrischen Merkmale zu reduzieren.

Tatsächlich folgte die Geschichte im ersten Teil eng den Modi moderner Erzählung und folgte dem verbalen und subjektiven Fluss des Helden-Erzählers, der die zu erzählenden Episoden entsprechend seinen eigenen, zugrunde liegenden Motivationen in einer ungeordneten und verwirrten Weise auswählte Weg. Und dies geschah, um eine ganz neue Tatsache zu verdeutlichen: die Aneignung des Modernsten durch das Hinterland, die Institution des Gerichts und die Erfahrung, Gerechtigkeit zu erreichen. Diese Tatsache war der Höhepunkt der Modernität der modernen Erzählweise. Dies wäre die weiße Seite des Trapezes, die der Heldenbildung und der zivilisatorischen Errungenschaften im Hinterland.

Der Prozess markierte die Grundlage einer neuen institutionellen Ordnung, die mit der des Hinterlandes koexistieren sollte, der Gewalt, die ihre Welt beherrschte, wo aggressive und militärische Beziehungen vorherrschten, dem Gesetz des Stärkeren, das der Natur am nächsten stand, dem Gesetz der List und des Verrats . Es war alles sehr brasilianisch. Die Akzeptanz des Gerichts durch Joca Ramiro bestätigt eines der Merkmale seiner Einzigartigkeit im Vergleich zu den anderen Jagunços-Häuptlingen. Er war eine Figur echt, der es verstand, die drei Höhen der Macht in seinen Händen zu vereinen: militärische Stärke, politische List und vor allem den Sinn für Gerechtigkeit, genau wie Zeus/Jupiter.

Damit sorgte er dafür, dass das Hinterland die modernen Justizinstitutionen einbezog, ohne die ländliche Ordnung, die traditionelle herrschaftliche Ordnung, zu leugnen, da sie damals die einzige war und ohne sie Anomie, die Leere des Nein, gäbe Behörde. Dies war die Denkweise des aufgeklärten Konservatismus, ähnlich der des Freundes des Autors, Afonso Arinos de Melo Franco. Daher ist es kein Zufall, dass der Prozess gegen Zé Bebelo in einem Innenhof unter der Schirmherrschaft von Dr. Mirabô de Melos großem Haus stattfand, in dem er blieb, obwohl sein Körper „sogar abwesend“ war. [VIII], in einem gegenwärtigen Geist.

Joca Ramiros Größe bestand darin, das Unmögliche zu erreichen und das zivilisierende Element mit der Grausamkeit des Hinterlandes in Einklang zu bringen, wo die private Macht der Oberbefehlshaber und der Jagunça-Milizen schlechthin dominierte. Er wurde jedoch von einigen seiner eigenen Männer, Hermógenes und Ricardão, verraten und mit dem Leben bezahlt. Guimarães, der in den Jahren des Schreibens des Toller SertãoEr diente in Itamaraty als Stabschef von João Neves de Fontoura, einem Gaucho-Politiker und Minister, der Getúlio Vargas sehr nahe stand und den der Autor sehr schätzte, als er 56 das Buch veröffentlichte, von dem er gerade Episoden gesehen hatte sein tragischer Selbstmord im Jahr 54, als er von den liberalen Kräften der Eliten unter Druck gesetzt wurde, genau wie beim Putsch von 2016: Militär, Justiz, Presse, Arbeitgeber, mit denen er immer darauf bestanden hatte, zu verhandeln und zu versöhnen.

Der Autor, der seine Regierungen von Minas Gerais aus und nicht von São Paulo aus verfolgt hatte, dem Mittelpunkt der Reaktion von 32, hatte bereits andere Staatsstreiche und Putschversuche gegen Getúlio, wie etwa 32, 35, 37, 45 und 50, gekrönt im Jahr 54. [1] Aber das könnte ein einfacher Zufall gewesen sein, denn der Autor, der hohe literarische Ambitionen hatte, konnte die bescheidenen und unbedeutenden Tatsachen der Geschichte nicht so tief in seinen Text eindringen lassen. Wäre es wirklich so? Dabei geht es nicht darum, einen direkten Ursache-Wirkungs-Zusammenhang zwischen Geschichte und Literatur herzustellen, sondern darum, der Komplexität des Lesens einen weiteren erschwerenden Faktor hinzuzufügen, der ebenfalls berücksichtigt und nicht verdeckt werden muss, um den Text in seiner Gesamtheit zu verstehen. seine Integrität, wenn wir die Ausgangshypothese akzeptieren, dass das Buch uns vom Versuch einer zivilisatorischen Reise erzählt.

Die geringe Aufmerksamkeit, die den Tatsachen der Geschichte und der Welt bei der Lektüre des Buches geschenkt wird, kann durch die Bedeutung bezeugt werden, die dem Pakt im Vergleich zu der geringen Bedeutung beigemessen wird, die dem Bündnis zwischen dem Helden und Habão, der Militärmacht und dem Kapital, beigemessen wird. Aber dies geschah, obwohl es klein war, tatsächlich und wurde mit der Schenkung des Pferdes Siruiz besiegelt und bestätigt, was den Helden zum Schuldner des Zweiten machte. Während der Pakt weiterhin zweifelhaft ist, wissen wir nicht, ob er existiert hat oder nicht, aber das Geheimnis der Kräfte des universellen Göttlichen ist immer wunderbarer.

Das schwarze Gesicht – Vom Tod von Joca Ramiro bis zum Verrat wird das Thema des Buches zur Suche nach Rache und nicht mehr zur Gerechtigkeit, wodurch seine Bedeutung vom Modernen zum Archaischsten zurückkehrt, auch in der Literatur: vom Tod zum Verrat und zur Suche nach Rache. Nichts traditionelleres. Dieser gesamte zweite Teil des Buches, den ich „Black Face“ genannt habe, weil es um Kämpfe, Verluste und Todesfälle geht, konzentriert sich auf die Episoden mit diesem Gedanken: der Suche nach Rache für den durch Verrat getöteten Joca Ramiro. Dies war die größte Herrschaft des Sertão, die erneut zur Norm wurde und in der nicht einmal Verräter mehr friedlich schliefen. Ich muss nicht nach Beispielen bei Shakespeare oder an europäischen Höfen suchen, die weit von unserer Gegenwart entfernt sind, als Verrat zur Regel wurde. Und formal ist die Erzählung nicht mehr nur subjektiv, zerstreuend und verwirrend, sondern konzentriert sich auf die objektive Abfolge von Episoden, die zur Verwirklichung dieser Ziele führen. Und das habe ich in mein letztes Buch eingearbeitet, Kämpfe und Polarlichter – die Gegenseiten der Grande Sertão Veredas, aus dem ich hier zum Schluss noch einen kleinen Auszug zitiere:

„Was die Erzählreihenfolge betrifft, so wird es von nun an auch darin eine Neuformulierung geben, offenbar in die entgegengesetzte Richtung zu der der Ereignisse. Wenn in diesen „die Welt außer Kontrolle geriet“, [wie der Heldenerzähler sagt], wird sie jetzt in diesem Fall besser geordnet sein, als ob sie eine Neuanpassung der Form an ihren neuen, überwiegend epischen Inhalt erfordern würde , als ob eine Welt im Umbruch nach Ordnung und Sinn verlangte. Was wir zu schätzen wissen, ist die Notwendigkeit, das Erzählte zu entschlüsseln. Das heißt, um das Wirrwarr aufzulösen, das Episoden aus unterschiedlichen Zeiten vermischt hat, und dafür ist es notwendig, einige bereits berichtete Ereignisse wiederherzustellen.

Es gibt eine Bewegung, die die Perspektive ersetzen soll Parallelität von Nachfolge". [Ix] Was sowohl erzählerisch als auch inhaltlich einer Rückkehr zur alten Ordnung, von der Synchronie zur Diachronie, gleichkam: „Denn nun wurde auch der Sinn des Kampfes regressiv und verkehrte sich.“ Während die bisherige Erzählordnung das modernisierende Thema der Suche nach Gerechtigkeit im Hinterland ins Formal Moderne brachte, hat es sich nun neu ausgerichtet und wird von modern zu thematisch archaisch gehen: Es wird nicht mehr die Suche nach Gerechtigkeit sein, sondern die Suche nach Gerechtigkeit im Hinterland. in seiner episodischen Abfolge die ausschließliche Suche nach Rache sein. Auf diese Weise bewegen wir uns sowohl formal als auch inhaltlich vom Modernen zum Archaischen. Es wäre, als ob die [mythischen] Kräfte von ewige Rückkehr kehren zurück und drängen sich auf die [Geschichte] von Travessia" [X]

Damit wurde die Prophezeiung des Liedes wahr, wir kehrten „von der Mitte/von hinten…“ zurück. Dieser zweite Teil fand vor dem traurigen Ende des Buches statt, ebenfalls voller Polarlichter, dem des bequemen Helden, „fast eine Schlucht“, immer noch umgeben vom melancholischen Schleier des Verlusts von Diadorims wilder Liebe, als ob es notwendig wäre Tod, um die andere Zukunft zu befruchten, die der familiären Integration mit der Magd Otacília. Aber es ist wichtig, sich immer an den Geist von Soropita zu erinnern, diesem Tyrannen, der sich mit seiner Ex-Prostituierten Doralda im Ão-Lager niederließ, aber wie eine ruhende Glut, die jeden Moment und aus jedem Grund wieder aufflammen und explodieren konnte. Auch hier war Riobaldo vorausschauend vorsichtig, da er seine ehemaligen Handlanger in seiner Nachbarschaft stationiert hatte, deren Waffen unter dem Bett verstaut waren, da alles wie heute „von der Mitte/nach hinten…“ zurückkehren konnte.

*Luiz Roncari in einem Vortrag, der bei der Veranstaltung an einem Tisch mit den Professoren Willi Bolle, Yudith Rosembaum und Sandra Guardini Vasconcelos gehalten wurde Unendlicher Mai, bei IEB/USP, am 16.

[1] Zu diesem Thema verweise ich den Leser auf einen meiner Meinung nach wichtigsten und interessantesten Briefwechsel in unserem politischen Leben, den Briefwechsel zwischen Getúlio Vargas und seiner Tochter Alzira. Als Präsentation diente insbesondere Antonio Candidos kurze Chronik „Vor- und Nachteile“. Darin überdenkt er Getúlio und Getulismo, wo er sagt: „Getúlio Vargas‘ Genialität bestand zum Teil in der Erkenntnis, dass sein politisches Schicksal mit der Modernisierung verbunden war, die er verwirrt empfand und nicht als Bruch mit der Tradition, sondern als Kompromiss ansah.“ zwischen zwei historischen Perioden, von denen die eine absteigt und die andere entsteht.“ Zurück an die Macht. 2 Bde. Rio de Janeiro: FGVEditora/Ouro sobre Azul, 218, 1o. v., S. 10

[I] Antonio Candido. Entstehung der brasilianischen Literatur. 2. Bd. 1a. Hrsg. São Paulo: Livraria Martins Editora, 1959, S. 368

[Ii] Ebenda, S. 367

[Iii] João Guimarães Rosa. Großer Sertão: Veredas. 3a. Hrsg.. Rio de Janeiro: Livraria José Olympio Editora, 1963, S. 168 und 169 (https://amzn.to/47E32Rs)

[IV] Op. cit., S. 292 und 293.

[V] Ebenda, S. 285

[Vi] Ibidem, p. 335

[Vii] Luiz Roncari, Rosa Brasilien: Liebe und Macht. 2^a. Nachdruck, 2018, S. 263 (https://amzn.to/3KNF0tM).

[VIII] João Guimarães Rosa. Ebenda, S. 244

[Ix] Luiz Roncari. Kämpfe und Polarlichter – die Gegenseiten des Grande Sertão: Veredas. São Paulo: Editora UNESP, 2018, S. 40 und 41 (https://amzn.to/45hHdFJ).

[X] Ebenda, S. 41, das gleiche Thema der Oszillation zwischen dem Mythischen und dem Historischen in der Literatur von Guimarães Rosa, habe ich in meinem Buch bearbeitet Buriti aus Brasilien und Griechenland. São Paulo: Editora 34, 2013 (https://amzn.to/47IfHTJ).