von BRUNO FABRICIO ALCEBINO DA SILVA*

Barbies enorme Reichweite hat sie zu einem Symbol der Konsumkultur und westlichen Schönheitsstandards gemacht und einen deutlichen Einfluss auf junge lateinamerikanische Frauen ausgeübt.

Die Kulturindustrie, einschließlich des Films, spielt eine wichtige Rolle bei der Verbreitung von Werten, Idealen und Stereotypen auf globaler Ebene. Der Film Barbie, produziert von Mattel, LuckyChap Entertainment, Mattel Films, Heyday Films, NB/GG Pictures, ist mit der massiven Marketingkampagne in sozialen Netzwerken und anderen Medien (TV, Radio, Zeitungen usw.) ein relevantes Beispiel für dieses Phänomen.

Die große Zahl rosa gekleideter Menschen in Kinos und auf Straßen sowie die Interaktion der Menschen mit den Inhalten des Films, der am 20. Dezember in Brasilien Premiere feierte, verstärken eine beeindruckende Interaktion mit den Bildschirmen. Sogar der Präsident von Kolumbien, Gustav Petro, und seine Stellvertreterin, Francia Márquez, wurden zum Ziel von Kritik und Memes von Gegnern und Konservativen, nachdem anlässlich der am 20. Juli gefeierten Unabhängigkeit des Landes ein Video mit Auszügen aus dem Barbie-Puppenfilm veröffentlicht wurde.

All diese Faktoren drücken den Einfluss der Vereinigten Staaten auf die globale Kultur aus, einschließlich des lateinamerikanischen Kontinents. In diesem Artikel analysieren wir, wie Barbie, eine Puppe, die Ende der 1950er Jahre auf den Markt kam, um eine Art angelsächsische Schönheit der blonden, großen, modernen und stets modischen Frau zu verherrlichen, verklärt wird, um einen globalisierten Plural zu sensibilisieren und ethnisch vielfältigen Markt und modernisierte ihren Diskurs für einen kosmopolitischen Feminismus.

Dennoch wird die Figur als subtiles Instrument eingesetzt, um bestimmte Elemente der nordamerikanischen Kultur zu stärken, Stereotypen in der Kultur des globalen Südens aufrechtzuerhalten und möglicherweise die politischen Beziehungen zwischen den Vereinigten Staaten und lateinamerikanischen Ländern zu beeinflussen. Man könnte der neuen Barbie alles andere als konservativ vorwerfen. Ein Beweis dafür ist die Tatsache, dass sie zum Ziel der Kritik seitens der extremen Rechten (Bolsonarismo) und der brasilianischen Neo-Pfingstler geworden ist, wenn sie sich mit Themen wie Inklusion befasst, die durch eine der von einer transsexuellen Schauspielerin gespielten Barbie-Versionen und deren Betonung verkörpert wird Weiblichkeit und Ermächtigung weiblich in Barbieland (fiktive Welt, in der Mattel-Figuren dominieren), im Gegensatz zur patriarchalischen Macht der westlichen Gesellschaft, die die Öffentlichkeit verstört Konservator[1] .

Vor diesem Hintergrund rechtfertigt der „progressive Neoliberalismus“ laut Nancy Fraser das Vordringen progressiver Agenden und die Aufrechterhaltung von Marktinteressen in der Kulturindustrie, also einer Allianz zwischen sozialen Bewegungen und dem Finanzsektor, einschließlich Hollywood.

Die neue Barbie und die Zerbrechlichkeit der Perfektion

Der Film Barbie kam mit großen Erwartungen in die Kinos, aber es geht weit über eine Vitrine zum Verkauf von Puppen hinaus. Unter der Regie von Greta Gerwig spielt Margot Robbie in der 1 Stunde und 54 Minuten langen Komödie/Abenteuer die Rolle der stereotypen Barbie und erkundet die magische Welt von BarbielandDer Film befasst sich mit sensiblen Themen und hinterfragt die Stereotypen, die die Barbie-Kultur selbst auferlegt.

Die Geschichte folgt dem täglichen Leben der verschiedenen Barbies Barbieland, die in Harmonie leben und sich auf Partys und die Wahl der Kleidung konzentrieren. Die Protagonistin beginnt jedoch über ihre Existenz nachzudenken und erkennt, dass ihr perfektes Leben möglicherweise nicht so real ist, wie es scheint. Sie beschließt, die Welt so zu erkunden, wie sie ist, und wird dabei mit Problemen der Gewalt und unerreichbaren Schönheitsstandards konfrontiert, die weit von der plastischen Perfektion des Barbie-Universums entfernt sind.

Die Darstellung der Charaktere ist eine der Stärken des Films. Indem Sie die Vielfalt der Berufe und Eigenschaften von Barbies erkunden BarbielandDie Arbeit ist inklusiv und stellt verschiedene Lebensverläufe dar (wobei Barbies die Positionen/Funktionen eines Präsidenten, eines Diplomaten, eines Arztes, eines Physikers und Nobelpreisträgers, eines Anwalts, eines Richters am Obersten Gerichtshof usw. innehaben). Dies steht im Einklang mit einem wichtigen Dialog mit sexueller Vielfalt und Minderheiten und zeigt, dass jeder es verdient, gesehen und respektiert zu werden.

Der Film befasst sich auch mit Fragen von Schikane und Gewalt, insbesondere wenn die Hauptfigur Barbie in die reale Welt kommt und mit feindseligen Situationen und Spott wegen ihres Aussehens und Lebensstils konfrontiert wird. Diese Erfahrungen machen deutlich, mit welchen Schwierigkeiten viele Menschen, insbesondere Teenager, konfrontiert sind, wenn sie mit den von der Gesellschaft auferlegten repressiven Standards zurechtkommen müssen. Der Anti-FußabdruckSchikane Der Film ist eine wichtige Botschaft, dass Empathie, Respekt und Akzeptanz von grundlegender Bedeutung sind, um ein integrativeres und toleranteres Umfeld zu schaffen.

Indem der Film die Heuchelei der Vielfalt und Inklusion bei Puppen aufdeckt, kritisiert er darüber hinaus den verschärften Konsumismus und den unrealistischen Schönheitsstandard. Er stellt die Idee in Frage, dass es ausreicht, ein paar verschiedene Darstellungen einzubeziehen (schwangere Barbie, Übergröße, Schwarze und Asiaten usw.), um soziale Probleme zu lösen, was zeigt, dass der Wandel tiefer und wahrer sein muss.

Das Vorgehen des nur aus Männern bestehenden Führungsteams der Firma Mattel ist zugleich eine Kritik an der Oberflächlichkeit der Darstellungen und dem Patriarchat, das im Film als Antagonismus zur heile Welt erscheint Barbieland. Dies unterstreicht die Bedeutung einer größeren Diversität in den Entstehungsprozessen und stellt sicher, dass unterschiedliche Perspektiven berücksichtigt werden, um komplexere und realistischere Charaktere zu schaffen.

Die Protagonistin des Films wird bei der Konfrontation mit der realen Welt mit Problemen wie Gewalt und unerreichbaren Schönheitsstandards konfrontiert, sieht sich feindseligen Situationen und Spott wegen ihres Aussehens und Lebensstils ausgesetzt. Die Puppe wird von einem der Nebendarsteller sogar als Faschistin bezeichnet. Diese Reflexion über unterdrückerische Standards und das Bedürfnis nach Empathie und Respekt steht im Einklang mit der im Filmwerk vorhandenen Kritik am ästhetischen Faschismus. Faschismus wird oft mit Intoleranz, Autoritarismus und der Ausgrenzung derjenigen in Verbindung gebracht, die nicht den etablierten Standards entsprechen. Laut Eugênio Bucci: „Es ist erstaunlich, wie selbst diese extreme Kritik einen – und zwar einen ehrenvollen – Platz in der Erzählung gefunden hat. Die Luxuspuppe ist zwar gewöhnlich, aber wirklich faschistisch. Aber er will nicht mehr sein. Sie will erwachsen werden. Sie will eins Happy End in der Show, die niemals endet“.

Somit Barbie zeichnet sich durch ein Werk aus, das über die Puppenwerbung hinausgeht und wichtige Themen für die heutige Gesellschaft aufzeigt. Es führt einen Dialog mit sexueller Vielfalt, Minderheiten und Ausgeschlossenen und unterstreicht gleichzeitig eine starke Anti-Gender-Botschaft.Schikane, was in seinem sozialen Ansatz zu einer relevanten und bedeutenden Produktion wird. Das Überwinden von Klischees wird zu einer intelligenten Kritik an Barbies Standards in Bezug auf Schönheit, Repräsentation und Konsumkultur und macht es zu einem relevanten und wirkungsvollen Werk.

Die Präsenz von Barbie in der lateinamerikanischen Kultur

Die Barbie-Puppe, die 1959 von Mattel in den USA geschaffen wurde, ist zu einer weltweiten Ikone der westlichen Kultur geworden. Die Verbreitung in Lateinamerika erfolgte auf ausdrucksstarke Weise, und Barbie wurde für viele Mädchen in der Region bald zu einem Bezugspunkt für Schönheit, Mode und anspruchsvollen Lebensstil. Barbies enorme Reichweite, die durch aggressive Marketingkampagnen gesteigert wurde, hat sie zu einem Symbol der Konsumkultur und westlichen Schönheitsstandards gemacht und einen deutlichen Einfluss auf das Selbstwertgefühl und die Körperwahrnehmung junger lateinamerikanischer Frauen ausgeübt. Der neue Film versucht jedoch, diese für die Mehrheit der Bevölkerung unerreichbare Konstruktion von Perfektion und Schönheitsstandards zu entlarven.

Kulturelle Stereotypen in den Barbie-Filmen

Im Laufe der Jahre hat die Barbie-Puppe verschiedene Kulturen und Länder erkundet, darunter einige lateinamerikanisch inspirierte Versionen (siehe Bild 1), wie die brasilianische Barbie, die ein Karnevalskostüm trägt, die argentinische Barbie mit Tangokostümen und die mexikanische Barbie mit den typischen Farben Kleider oder das Tragen der traditionellen „Traje de Charro“ und der Version der venezolanischen Puppe mit typischen Tanzkostümen des Landes, bekannt als „El Joropo“.

Bild 1 – Sammlungspuppen Puppen der Welt, repräsentiert die lateinamerikanische Kultur (Brasilien, Argentinien, Mexiko bzw. Venezuela)

Quelle: Reproduktion/Offenlegung von Mattel

Allerdings muss kritisch analysiert werden, wie diese Darstellungen Stereotypen und kulturelle Vereinfachungen aufrechterhalten können. Manchmal stellen Barbie-Filme vor der Veröffentlichung im Jahr 2023, insbesondere die Animationen, lateinamerikanische Länder auf generische Weise (und indirekt) dar und betonen dabei oberflächliche Elemente wie Volkstänze, üppige Strände und exotische Fauna (wie Filme: Barbie in „Die Inselprinzessin“. [2007] und Barbie und die drei Musketiere [2009]). Diese Darstellungen vernachlässigen möglicherweise die kulturelle, historische und soziale Vielfalt der lateinamerikanischen Länder und tragen zu einer reduktionistischen Sicht auf die Region bei.

Einfluss auf die Außenpolitik lateinamerikanischer Länder

Die Filmindustrie ist ein mächtiges Werkzeug dafür leichte Kraft, und Barbie-Filme können subtile Auswirkungen auf die US-Beziehungen in Lateinamerika haben. Die Darstellung eines Verhaltens, das man – in Anspielung auf den von Nancy Fraser geprägten progressiven Neoliberalismus – als liberal-progressiv bezeichnen könnte, in Filmen kann zu einer positiven Wahrnehmung des Westens als Land der Toleranz und Demokratie beitragen und die USA mit Idealen der Moderne assoziieren , Fortschritt und Verbraucherwünsche.

Es ist jedoch wichtig zu erkennen, dass der Einfluss der USA auf die lateinamerikanische Kultur nicht einseitig ist. Lateinamerika verfügt auch über eine reiche kulturelle Vielfalt, die die globale Kultur beeinflusst. Darüber hinaus kann die Präsenz von Barbie in lateinamerikanischen Ländern auch als Ausdruck der globalisierten Konsumkultur und der Macht multinationaler Unternehmen angesehen werden. Allerdings ist hier eine Abgrenzung zwischen Nationalkulturen und Kulturindustrien im Sinne von Adorno und Horkheimer erforderlich.

Die Konzepte von leichte Kraft (Soft Power) und starke Kraftr (rohe Kraft) wurde im Buch von Joseph Nye Jr. geprägt „Gebunden an die Führung: die sich verändernde Natur der amerikanischen Macht“ [1990], könnte das Phänomen des Films erklären Barbie weltweit und insbesondere in Lateinamerika. Zunächst ist es notwendig, die Definition von Macht für Nye (2002, S. 30) als „die Fähigkeit, die gewünschten Ergebnisse zu erzielen und gegebenenfalls das Verhalten anderer zu ändern, um diese zu erzielen“ zu betrachten. Daher ist rohe Macht mit traditionellen Formen der Machtausübung wie militärischen und wirtschaftlichen Kräften verbunden, während sanfte Macht eher indirekt wirkt und durch Werte, Ideologien, Kultur und Lebensstil verführt und anzieht. Ö leichte Kraft versucht, Köpfe und Herzen zu gewinnen, um die Wahrnehmung eines Landes auf der internationalen Bühne positiv zu beeinflussen.

Im Kontext der lateinamerikanischen Kultur und des Einflusses der USA wird die Filmindustrie, einschließlich des Barbie-Films, als wesentliches Instrument der Soft Power der USA hervorgehoben. Durch Hollywood-Studios fördern und verbreiten Drehbuchautoren und Produzenten nordamerikanische Werte und Modelle (die Fortschritte und Rückschläge in der lokalen Kultur und Gesellschaft aufzeigen), die die Kultur und Wahrnehmung von Zuschauern auf der ganzen Welt, einschließlich Lateinamerika, beeinflussen können. Diese Reichweite können wir am Eröffnungswochenende des Films „Barbie“ (2023) in der Region beobachten (siehe Tabelle 1), mit einer beachtlichen Sammlung von mehr als 53 Millionen Dollar (ca. 250 Millionen Reais).

Tabelle 1 – Bruttoumsatz in Lateinamerika am Eröffnungswochenende (20. bis 23.)

Quelle: Eigene Ausarbeitung basierend auf Daten von Box Office Mojo.

Die Soft Power der Vereinigten Staaten spielt durch die Verbreitung ihrer Kultur durch Kino, Fernsehprogramme und Musik eine wichtige Rolle bei der globalen kulturellen Homogenisierung, da die schnelle und weite Verbreitung von Informationen über das Internet und der einfache Zugang Ihr Potenzial ausschöpfen . Insbesondere Hollywood-Produktionen haben in Lateinamerika eine starke Präsenz und der Einfluss dieser Filme kann amerikanische Stereotypen und Verhaltensmuster in der Region verstärken (oder dekonstruieren).

Es ist jedoch wichtig zu bedenken, dass Lateinamerika ebenso wie die Soft Power der USA die lateinamerikanische Kultur beeinflusst, auch über einen eigenen kulturellen Reichtum verfügt, der globalen Einfluss ausüben kann. Der Austausch von Werten und Ideen ist keine Einbahnstraße und auch die kulturelle Vielfalt Lateinamerikas prägt die internationale Wahrnehmung der Region.

So im Film Barbie, können wir feststellen, dass die Gesellschaft von Barbieland spiegelt einige Merkmale der amerikanischen Kultur wider und spiegelt eine stereotype und idealisierte Sicht auf dieses Land wider. Die Partys, der extravagante Lebensstil und die glamourösen Berufe der verschiedenen Barbies sind Beispiele dafür, wie die amerikanische Kultur in dem Werk dargestellt und romantisiert wird. Diese Darstellung kann unbeabsichtigt amerikanische Stereotypen und Verhaltensmuster in den Köpfen des Publikums verstärken. Der neue Film wirkt jedoch progressiver und integrativer und stellt diesen Trend der kulturellen Homogenisierung und Stereotypenverstärkung in Frage. Durch die Präsentation einer großen Vielfalt an Barbies mit unterschiedlichen Ethnien, Hautfarben, kulturellen Hintergründen und Körpermustern versucht der Film, die Vielfalt der heutigen Gesellschaft authentischer und integrativer darzustellen.

Die Kulturindustrie und die eindimensionale Gesellschaft in Lateinamerika

Die Kulturindustrie, ein von Theodor Adorno und Max Horkheimer entwickeltes Konzept Dialektik der Aufklärung [1944] und die eindimensionale Gesellschaft, eine von Herbert Marcuse ausgearbeitete Theorie Der eindimensionale Mann [1964] kann mit dem Konzept von in Verbindung gebracht werden leichte Kraft und Hollywood-Filme und ihr Einfluss auf die lateinamerikanische Kultur.

Kulturwirtschaft und leichte Kraft

Die Kulturindustrie ist laut Adorno und Horkheimer ein Kultur- und Unterhaltungsproduktionssystem, das darauf abzielt, menschliche Erfahrungen zu standardisieren und zu homogenisieren und sie auf Konsumgüter zu reduzieren. Dieser Prozess führt zur Entstehung einer Massenkultur, die die Denkweisen der Menschen nicht nur widerspiegelt, sondern auch prägt, was ein falsches Gefühl von Freiheit und Wahlfreiheit erzeugt, tatsächlich aber ihre Fähigkeit, kritisch zu denken und zu handeln, einschränkt. Diese kulturelle Standardisierung trägt zur Verbreitung von bei leichte Kraft, da es Werte, Ideen und Lebensstile fördert, die Menschen auf der ganzen Welt anziehen und beeinflussen können und sie für die Kultur des produzierenden Landes empfänglich machen.

O leichte Kraft, wie bereits erwähnt, bezieht sich auf die Fähigkeit, andere Länder durch kulturelle, ideologische und wirtschaftliche Mittel und nicht durch militärischen oder wirtschaftlichen Zwang zu beeinflussen und anzuziehen. Die Kulturindustrie ist eine der Hauptformen von leichte Kraft von den Vereinigten Staaten ausgeübt, weil ihre Produktionen, wie zum Beispiel der Film BarbieMusik, Fernsehprogramme und andere Unterhaltungsinhalte können ein globales Publikum, einschließlich Lateinamerika, erreichen und Werte und Ideale verbreiten, die ein positives Bild der Vereinigten Staaten und ihrer Kultur fördern.

Eindimensionale Gesellschaft und US-Einfluss auf die lateinamerikanische Kultur

Eine eindimensionale Gesellschaft bezieht sich, wie Herbert Marcuse betonte, auf eine Gesellschaft, in der Denken und Kultur von dominanten Kräften wie der Kulturindustrie, der Regierung und Unternehmen kontrolliert und manipuliert werden. In dieser Gesellschaft sind die Menschen entfremdet, werden zu passiven Konsumenten und stellen das nicht in Frage Status quo. Die Kulturindustrie mit ihren standardisierten Produktionen trägt zu dieser Eindimensionalität bei, indem sie die Vielfalt der Ideen und Perspektiven einschränkt und vorherrschende Werte und Überzeugungen stärkt. Laut Marcuse „erforderte die fortgeschrittene Industriegesellschaft während der Entwicklung von Kapitalismus und Technologie eine zunehmende Anpassung an den wirtschaftlichen und sozialen Apparat und die Unterwerfung unter immer stärkere Herrschaft und Verwaltung.“ Infolgedessen hat sich in der Gesellschaft ein „Konformitätsmechanismus“ ausgebreitet. […] Das Individuum hat die ursprünglichen Merkmale kritischer Rationalität verloren (d. h. Autonomie, Dissens, die Macht der Verleugnung) und so eine ‚eindimensionale Gesellschaft‘ und einen ‚eindimensionalen Menschen‘ hervorgebracht“ (KELLNER, 2015, S . 15) -16).

Im Kontext des Einflusses der USA auf die lateinamerikanische Kultur lässt sich die eindimensionale Gesellschaft insofern beobachten, als die Verbreitung einer globalisierten Konsumkultur, die auf amerikanischen Werten und Idealen basiert, die kulturelle Vielfalt und den lokalen Ausdruck in lateinamerikanischen Ländern verringern kann. Lateinamerika, das heißt der Verlust lokaler kritischer Rationalität. Allerdings im zeitgenössischen Film Barbie In diesem Szenario gibt es eine wesentliche Änderung. Durch eine große Vielfalt an Barbies unterschiedlicher Ethnien, Farben und Körpermuster greift der Film die Vielfalt auf und versucht, die heutige Gesellschaft auf eine integrativere Weise darzustellen. Die Einbeziehung einer transsexuellen Schauspielerin, Hari Nef, die die medizinische Barbie spielt, ist ein klares Beispiel dafür, wie der Film versucht, das LGBTQIA+-Publikum zu repräsentieren und ihm Sichtbarkeit zu verleihen und Raum für eine Diskussion über Repräsentation und Inklusion im Kino und in der Gesellschaft zu eröffnen.

Dieser Ansatz stellt einen positiven Fortschritt dar, da er traditionelle Stereotypen in Frage stellt und über die eindimensionale Sichtweise hinausgeht, die Barbie in der Vergangenheit oft vertreten hat. Durch die Einbeziehung verschiedener Charaktere und die Präsentation von Geschichten, die die Realität verschiedener sozialer Gruppen widerspiegeln, zeichnet sich der neue Film „Barbie“ als sensibleres und aktuelleres Werk aus, das in der Lage ist, mit einer Gesellschaft in Dialog zu treten, die sich der Bedeutung von immer mehr bewusst wird Vielfalt und Repräsentativität.

Vor diesem Hintergrund lassen sich die Theorien der Kulturindustrie und der eindimensionalen Gesellschaft von Adorno, Horkheimer und Marcuse auf den Begriff des beziehen leichte Kraft und der Einfluss des Films Barbie (mit einem neuen integrativen und repräsentativen Fußabdruck) und amerikanische Kultur in Lateinamerika. Bei der Verbreitung spielt die Kulturwirtschaft eine wesentliche Rolle leichte Kraft der Vereinigten Staaten, die amerikanische Werte und Lebensstile auf globaler Ebene fördern. Dieser Einfluss kann jedoch zu einer eindimensionalen Gesellschaft beitragen und die kulturelle Vielfalt und den lokalen Ausdruck in Lateinamerika einschränken.

Es ist wichtig, sich dieser Einflussmechanismen bewusst zu sein, um ein kritischeres und reflektierteres Verständnis der internationalen Kultur und Politik zu fördern. Die Kulturindustrie selbst sieht die Notwendigkeit von Veränderungen und Fortschritten bei den Rechten von Minderheiten und dem Dialog mit der breiten Öffentlichkeit, vielfältig und vielschichtig, und genau das liefert Barbies neues filmisches Werk.

Dorthin und wieder zurück

der Kulturwirtschaft Mainstream Es mag inklusiv und fortschrittlich erscheinen, folgt aber dennoch einer vorherrschenden kulturellen und kommerziellen Logik. Das können wir im Film sehen Barbie, manche halten die Arbeit für eine „Abrechnung“ und einen „Rückzug“ über die negative Rolle, die die Puppe jahrzehntelang in der spielerischen Erziehung von Mädchen spielte.

Tatsächlich hat die Unterhaltungsindustrie eine lange Tradition darin, wichtige gesellschaftliche Probleme anzugehen, indem sie relevante Themen in ihre Produktionen einbezieht. Allerdings folgen diese Produktionen häufig immer noch einer Erzählstruktur, die Individualismus und Konsum betont, während sie oberflächlich komplexere gesellschaftliche Themen thematisiert, genau das ist der „Katzensprung“, der das breite Publikum anzieht und die gesamte kommerzielle Kette, die an den Werken beteiligt ist, sublimiert .

Was Barbie betrifft, so stehen das Geschäft und die Millionen von Dollar, die mit der Marke verbunden sind, außer Frage. Die Aktien von Mattel sind im letzten Jahr um 18 % gestiegen. Im Juni betrug der Anstieg an der Nasdaq mehr als 15 %, während Hasbro, ein Konkurrent des Unternehmens, im gleichen Zeitraum nur einen Anstieg von 4,75 % seines Vermögens verzeichnete. Dies ist eine zentrale Frage, die es bei der Diskussion der Kulturindustrie und ihrer scheinbar fortschrittlichen Produktionen zu klären gilt. Auf der einen Seite haben wir einen Film, der Repräsentation und Inklusion fördern, Stereotypen in Frage stellen und fortschrittlichere Werte fördern möchte. Andererseits bleibt Barbie ein kommerzielles Produkt, Teil einer großartigen Marketing- und Verkaufsstrategie, die darauf abzielt, Gewinne für die beteiligten Unternehmen zu generieren, entweder an der Abendkasse, wie wir oben gezeigt haben, und/oder durch die Lizenzierung (von Kleidung, Schuhe und sogar Lebensmittel mögen das Netzwerk Fastfood, Burger King, mit der Barbie-Combo).

Dieses Spannungsverhältnis zwischen fortschrittlichen Idealen und kommerziellen Interessen ist ein komplexes Thema, das bei der Analyse des Einflusses der Kulturindustrie berücksichtigt werden muss. Der Film Barbie Es kann ein echter Versuch sein, sich weiterzuentwickeln und an die aktuelle Zeit anzupassen und umfassendere gesellschaftliche Anliegen und Werte widerzuspiegeln. Es besteht jedoch auch die Sorge, dass durch die Behandlung wichtiger Themen eine Möglichkeit geschaffen werden könnte, aus Verbrauchertrends und dem Streben nach einem positiveren Markenimage Kapital zu schlagen.

Wichtig ist zu erkennen, dass die Kulturindustrie, einschließlich des Kinos, eine komplexe Kombination künstlerischer, kommerzieller und sozialer Elemente ist. Bei der Analyse von Produktionen wie dem Barbie-Film ist es notwendig, sowohl den präsentierten Inhalt als auch den Kontext, in den er eingefügt wird, kritisch zu bewerten und dabei kommerzielle Motivationen sowie künstlerische und soziale Ziele zu berücksichtigen. Dies ermöglicht eine umfassendere und kritischere Betrachtung des kulturellen Einflusses und der Frage, wie Filmproduktionen die Wahrnehmung der Menschen beeinflussen können.

Aber trotz dieser Veränderungen ist es wichtig zu hinterfragen, inwieweit die Kulturindustrie wirklich daran interessiert ist, Vielfalt und Inklusion zu fördern, oder ob sie nur auf den Druck des Marktes und Veränderungen in der gesellschaftlichen Wahrnehmung reagiert, und genau dort liegt das Problem . Das bedeutet nicht, dass der Film nicht für seine positiven Botschaften und seinen Versuch, sich in Richtung Vielfalt zu bewegen, gewürdigt werden kann, aber es ist wichtig, der Schnittstelle zwischen der Botschaft des Films und den kommerziellen Interessen der Kulturindustrie kritisch gegenüberzustehen.

Kurz gesagt: Der interne Dialog über die Grenzen und Widersprüche der Kulturindustrie ist grundlegend für eine vollständige Analyse. Die Kulturindustrie ist nicht homogen und ihre Produktionen können gleichzeitig progressive und kommerzielle Elemente enthalten. Die Herausforderung besteht darin, diese Nuancen zu analysieren und zu verstehen, wie Kultur und Kommerz in diesem globalisierten Unterhaltungsszenario untrennbar miteinander verbunden sind.

„Progressiver Neoliberalismus“ und seine Auswirkungen auf die Kultur

Wir sehen einen Zusammenhang zwischen der Hegemonie der Kulturindustrie und dem vorherrschenden Wirtschaftssystem. „Progressiver Neoliberalismus“ wird laut Nancy Fraser (2018) als eine Allianz zwischen den wichtigsten liberalen Strömungen der neuen sozialen Bewegungen (Feminismus, Antirassismus, Multikulturalismus, Umweltschutz und LGBTQIA+-Rechte) und den prominenten Finanz- und Symbolsektoren beschrieben die US-Wirtschaft. USA (Wall Street, Silicon Valley und Hollywood).

Für den amerikanischen Philosophen ist es wichtig, die Konzepte der Verteilung und Anerkennung hervorzuheben: „Der distributive Aspekt vermittelt eine Vision darüber, wie die Gesellschaft teilbare Güter, insbesondere Einkommen, verteilen sollte.“ Dieser Aspekt bezieht sich auf die Wirtschaftsstruktur der Gesellschaft und, wenn auch indirekt, auf ihre Klassenunterschiede. Anerkennung drückt ein Gefühl dafür aus, wie die Gesellschaft Respekt und Wertschätzung verleihen sollte, die moralischen Zeichen der Freude an Gemeinschaft und Zugehörigkeit. Dieser Aspekt konzentriert sich auf die Statusstruktur der Gesellschaft und bezieht sich auf deren Statushierarchien“ (FRASER, 2018, S. 45). In gewisser Weise stehen Kultur und Wirtschaftskapital an unterschiedlichen Polen.

Von daher ist diese Verbindung bedeutsam, weil sie verdeutlicht, wie die Unterhaltungsindustrie, einschließlich Hollywood, an dieser Allianz beteiligt ist. Der progressiv-neoliberale Block verbindet enteignende und plutokratische Wirtschaftsaspekte mit einer liberal-meritokratischen Anerkennungspolitik. Die Verteilungskomponente ist neoliberal und zielt auf die Liberalisierung und Globalisierung der Wirtschaft ab, was zur Finanzialisierung und Deindustrialisierung geführt hat, was sich negativ auf die Arbeiterklasse und die Mittelschicht auswirkt, während es den Reichsten zugute kommt.

Andererseits verfolgt der progressiv-neoliberale Block eine oberflächlich egalitäre und emanzipatorische Anerkennungspolitik und versucht, fortschrittliche soziale Bewegungen für die Sache zu gewinnen. Ö Gesinnung von Diversität, Empowerment, Postrassismus, Multikulturalismus und Umweltschutz wurden übernommen, jedoch in einer Weise interpretiert, die mit der neoliberalen Ökonomie vereinbar war, was zur Legitimierung dieser Politik beitrug. Es ist genau diese Aneignung, die die amerikanische Kulturindustrie vornimmt, indem sie die zentralen Themen des Augenblicks einfängt und sie in etwas für die breite Öffentlichkeit greifbares, den Film, verwandelt Barbie ist eine von vielen Instanzen dieses Ausdrucks.

Abschließend kann diese Analyse auf den Film angewendet werden BarbieHier können wir einen Versuch erkennen, wichtige soziale Themen wie Repräsentativität und Vielfalt anzugehen, der jedoch dennoch in einen kommerziellen Kontext eingebettet ist, der auf die Förderung der Marke und der Rentabilität abzielt. So wie der „progressive Neoliberalismus“ versuchte, seine Wirtschaftspolitik mit progressiver Rhetorik neu zu verpacken, um Hegemonie zu erlangen, hat der Film möglicherweise einen umfassenderen Diskurs angenommen, um ein breiteres Publikum anzusprechen und gleichzeitig Teil der Kulturindustrie zu bleiben. Mainstream, vorbehaltlich kommerzieller und gewinnbringender Interessen.^[1]

*Bruno Fabricio Alcebino da Silva Bachelor of Science and Humanities von der Federal University of ABC.

Referenzen

ADORNO, TW; HORKHEIMER, M. Die Kulturindustrie: Aufklärung als Mystifizierung der Massen. In: Dialektik der Aufklärung: Philosophische Fragmente. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Editores, 1985.

FRASER, Nancy. Vom progressiven Neoliberalismus bis zu Trump – und darüber hinaus. Politik & Gesellschaft – Florianópolis – Bd. 17 – Nr. 40 – Sept./Dez. ab 2018.

KELLNER, Douglas. Einleitung zur 2. Auflage. In: MARCUSE, H. Eindimensionaler Mensch: Studien zur Ideologie der fortgeschrittenen Industriegesellschaft. Sao Paulo: Edipro, 2015.

MARCUSE, H. Eindimensionaler Mensch: Studien zur Ideologie der fortgeschrittenen Industriegesellschaft. Sao Paulo: Edipro, 2015.

NYE Jr., JS Das amerikanische Machtparadoxon: Warum die einzige Supermacht der Welt nicht alleine bestehen kann. Übersetzt von Luiz Antônio Oliveira de Araújo. São Paulo, UNESP Ed., 2002.

NYE Jr., JS An Blei gebunden: die sich verändernde Natur der amerikanischen Macht. Grundlegende Bücher (AZ); Überarbeitete Ausgabe; Neunzehnhundert-Neunzig.

Hinweis:

[1] Ich bin dankbar für die Anregungen und die grundlegende Mitarbeit von Gilberto Maringoni.

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