von GUTO-MILCH*
Kommentar zum Buch von Fabrício Corsaletti
Der erste Aspekt, der Aufmerksamkeit erregt Geisteringenieur, von Fabrício Corsaletti, ist sein Portal, die Geschichte, die das Buch eröffnet. Darin erzählt der Dichter, dass er davon träumte, auf einer Familienreise in Buenos Aires zu sein und dass er den echten Bob Dylan gefunden habe, der dreißig Jahre lang in der Hauptstadt von Buenos Aires verbannt war. „Porteños lehnte sein musikalisches Erbe ab, liebte aber einen Band mit Sonetten aus Buenos Aires, den er während seiner frühen Jahre in der Stadt veröffentlicht hatte.“
Bevor es dem Dichter im Traum gelang, einen Band dieser 200 Sonette zu erhalten, wachte er auf und begann, die Gedichte von Bob Dylans Buch zu schreiben. In zehn Tagen schrieb er 56, was „bedeutet, dass dort draußen immer noch 56 verloren sind“. Diese XNUMX Sonette sind das Buch Geisteringenieur.
Die Geschichte ist reich an Behandlungen der schwer fassbaren Persönlichkeit des Komponisten (erster und einziger Nobelpreisträger als Autor populärer Musik) und eines angeblichen Doppelgängers, der in der argentinischen Hauptstadt lebt; bei der Erfassung der Autonomie von Porteños, die in der Lage sind, zu mögen oder nicht, was dem Rest der Welt gefällt; in der Konstitution einer Perspektive, die zugleich ein „Pferd des Heiligen“ des amerikanischen Komponisten ist, sondern eines spezifischen amerikanischen Komponisten, der nur in den Träumen des Dichters selbst existiert – was den Dichter schließlich besessen macht allein oder von dir selbst besessen -; und im offenen Ende, das die intensive Arbeit von 56 Sonetten in zehn Tagen offenbart, aber anerkennt, dass immer noch 144 Sonette für diejenigen übrig sind, die es wagen, den anderen Bob Dylan in ihren Träumen zu finden (das Enthüllen hat etwas Herausforderndes, Mutiges). die Existenz dieser verlorenen Gedichte).
Der borgeanische Ton ist präsent, sei es im Spiel des Austauschs zwischen Original und Kopie, oder im alephischen, rätselhaften Blick, der zusammenfassend darauf hinweist, dass es im Universum verborgene Geheimnisse gibt – vielleicht in der Geschichte des argentinischen Schriftstellers Beatriz Viterbo ist ein größeres Geheimnis als das Aleph; bereits in Geisteringenieur...
Im Gleichgewicht dieser beiden Kräfte, Trance und Arbeit, schlage ich eine Lektüre des Buches von Fabrício Corsaletti vor. Durch die Trance: der Traum, die Eingliederung, die Obsessionen (Dylan, Argentinien, Miss M.). Für das Werk: die Sonette, die Reime, das historische, biografische, soziale Material usw. das kommt in den Gedichten vor. Diese Lektüre wird etwas tiefer auf Aspekte dieser miteinander verflochtenen Kräfte eingehen und dann nach der Möglichkeit des Gleichgewichts zwischen ihnen fragen, die im Allgemeinen grundsätzlich als Gegensätze angesehen werden (Dionysos, Apollo und ihre jeweiligen Franchises), die aber in Geisteringenieur eine bestimmte Regelung finden.
Die Geläufigkeit der Gedichte zum Beispiel liegt in der Größenordnung von Trance, wird aber durch Arbeit erzeugt. Wie in „Nachdem ich das schöne Herrenhaus betreten hatte / und leicht auf dem Klavier spielte / ein Blues, der älter ist als jedes Gespenst“ (Sonett „10“), in dem Verse unterschiedlicher Länge, aber im gleichen Takt, von flüssigen, nasalen Tönen dirigiert werden und Sprengstoffe.
Die dylanische Imagination, die sich durch die Sonette zieht, scheint mir in der Geografie von Buenos Aires auch von jemandem in Trance versetzt worden zu sein, der durch Schallplatten und Straßen gelaufen ist. Trance basiert jedoch auf der Erfahrung des Dichters, der seit seinem Semesteraufenthalt im Jahr 2005 Buenos Aires zu seiner Lieblingsstation zählt, und auf seinem ständigen Hören auf die Werke des amerikanischen Komponisten. Das heißt, es ist Trance, aber es ist Akkumulation.
Das Sonett ist natürlich in der Reihenfolge der Arbeit die feste Form, in den Worten von Olavo Bilac: „Arbeit und hartnäckig und feilen und leiden und schwitzen…“. Aber das Sonett drin Geisteringenieur Es ist nicht das Ende des Weges, der Wert an sich, der Fetisch, sondern eine Möglichkeit zu sagen, was man meint, wie jemand, der die Melodie einer Zehnsilbe im Kopf hat, mehr nach dem Puls als nach dem Metrum, und hier ist es ist die Trance. „Die Sonne weiß nicht, dass der Tag vorbei ist / und so bleibe ich erleuchtet / mit dieser Liebe in mir, die kein Gewicht hat / oder vielleicht das Gewicht der Freude hat“ (Sonett „46“) sind beispielhaft Verse davon finden wir im ganzen Buch. In der Tradition des brasilianischen Sonetts handelt es sich um Sonette, die nicht das Gesicht des gewöhnlichen Sonetts haben, sondern das Gesicht des gewöhnlichen Sonetts, das dazu gemacht ist, die Form des Sonetts auszufüllen (übrigens, wie in den besten Fällen unter unseren Sonettisten).
Ein weiterer Aspekt der Arbeitsordnung sind Reime, das Bemühen, Wiederholungen auf eine Weise zu finden, die nicht offensichtlich, aber gleichzeitig nicht künstlich ist. Einerseits Quartette wie: „Ich bin immer vor dem Geheimnis / wenn ich Sie treffe, Fräulein M / Ihre Augen reimen sich, Ihr Mund zittert / Die Dorfnase, das Reichshaar“ (Sonett „18“), in dem sich das Reimschema von Anfang an als herausfordernd erweist. Andererseits: „Die Zukunft ist angekommen, sie kam kaputt / der Postbote wirkt deprimiert / mein Frühstück ist eine Pille / und die aktuelle Zeitung vom letzten Monat“ (Sonett „36“), in dem die Reime gegeben scheinen, aber die Klangnähe führt zu einer Art… Trance.
Auf jeden Fall erscheinen die Reime nicht als Pflicht, sondern als Vergnügen, nicht als Verpflichtung zur Konsonanz, sondern als Spaß, wenn nicht sogar als reiner Spaß, als ob die Sonette in die gleiche begehrenswerte Umlaufbahn geraten würden wie Buenos Aires und Bob Dylan. Kann man Spaß daran haben, Sonette zu schreiben? Kann man Spaß daran haben, Gedichte zu schreiben? Kann es Spaß machen, die Sonette neu zu komponieren, die dieser andere Dylan in Buenos Aires veröffentlicht hat?
Zusammenfassend habe ich versucht, die Art und Weise neu zu komponieren, wie die beiden Kräfte Trance und Arbeit in den Sonetten miteinander verflochten sind. Vielleicht deutet diese Kombination auf andere Strukturen hin, die über die hinausgehen, die wir oberflächlich beim Lesen und Wiederlesen der 56 Gedichte sehen. Kann man sich die Verse als Straßen von Buenos Aires vorstellen, die dort eine Darstellung finden? Kann man sich die Verse als Verkörperung der vielfältigen Merkmale von Dylans komplexem Liedwerk vorstellen?
Wenn wir eine dieser Fragen mit „Ja“ beantworten, finden wir Erklärungen für ein gewisses Nebelgefühl, das uns vom Beginn der Lektüre an begleitet, und die traumhafte Andeutung des Anfangs wird auf der unmittelbaren Ebene abgelöst, als ob wir voranschreiten würden , inmitten der poetischen Konstruktionen, während wir auf einer vermittelten Ebene auf diese Kombination zweier fester Ideen im Buch zugegriffen haben: Buenos Aires und Bob Dylan. (Es gibt noch eine dritte: Mari, Miss M. oder M., die im Werk von Fabrício Corsaletti transversal ist und, wenn ich mich nicht irre, stammt von Eskimo (2010).)
Wenn es mir gelungen ist, die Form zufriedenstellend neu zusammenzustellen, ist anzumerken, dass das erzielte Ergebnis beeindruckend ist und weit über eine triviale Gedichtsammlung hinausgeht. Für diejenigen, die das Schaffen des Dichters genau und von Anfang an verfolgen, auch wenn es andere Höhepunkte in seinem Schaffen gibt: Geisteringenieur Es ist sicherlich ein Endpunkt der Arbeit (der Trance?) von Fabrício Corsaletti bis hierher. Seine Stilmerkmale sind erkennbar und reifen, sein thematisches Universum verdichtet und erweitert sich.
Die Grenzen des Buches gehen über das hinaus, was es mit seinem durchgängig kohärenten Vorschlag abdecken könnte. Die Tatsache, dass es sich um Sonette handelt, verdeutlicht immer noch den Bruch unserer Lesergemeinschaft mit Tradition und Avantgarde. Die Distanz des Dichters zu dem, was programmatisch Revolution (Werk) oder Ritual (Trance) ist, ermöglicht es ihm, beides ohne Zwänge zu verbinden und erhält die Autonomie des Werkes. Der Titel des Buches bezieht sich übrigens auf konkrete Arbeit (Ingenieur) und Spuk (Geist).
Wenn ich es richtig interpretiere, schließt ein Kapitel im Werk von Fabrício Corsaletti. Lass die nächsten kommen!
* Guto Leite, Er ist Schriftsteller und Komponist und Professor für brasilianische Literatur an der UFRGS.
Referenz
Fabricio Corsaletti. Phantomingenieur. São Paulo, Companhia das Letras, 2022, 128 Seiten.
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