von BEATRIZ RAPOSO DE MEDEIROS & FABIO CESAR ALFES*

Überlegungen zum Musikstil des bahianischen Sängers

Von Elizeth Cardoso bis Mônica Salmaso, von Aracy de Almeida bis Roberta Sá, von Doris Monteiro bis Marisa Monte nimmt der weibliche Gesang einen herausragenden Platz in der Musikgeschichte des Landes ein.^[I] Diese Verschwendung von Sängerinnen in der Popmusik des 1945. und eines Teils des 2022. Jahrhunderts zeigt eine kontinuierliche Arbeit am Aufbau der Singstimme in Brasilien. Das Werk von Gal Costa (XNUMX-XNUMX) stellt in diesem Universum einen Parameter des modernen brasilianischen Gesangs dar, sowohl wegen des Dialogs, den es mit der Tradition herstellt, als auch wegen des Bruchs, den es in Bezug auf die geweihten Stile der Radio-Ära fördert.

Aufmerksam auf den prägnanten Gesang von João Gilberto – der, als er ihr noch in Bahia zuhörte, sie seitdem als „die größte Sängerin Brasiliens“, Maria da Graça Costa Penna Burgos, betrachtete Sonntag (1967) nutzten Bossa-Nova-Prinzipien, um ein Lied zu schaffen, das auf die stimmlichen Ressourcen verzichtet, die in lauter gesungenen Stimmen vorhanden sind, weshalb sie „Voiceirões“ genannt werden (Ângela Maria, Cauby Peixoto, Nelson Gonçalves). In einer zur Weitschweifigkeit neigenden Kultur wie der brasilianischen wusste die Sängerin ihren Stil zu verfeinern, bis sie für jedes Lied das erforderliche Maximum erreichte, in einer strengen Übung in Technik und Interpretation, die nur im Werk ihres Meisters eine Parallele finden würde.

Aber was macht Gal Costas Gesang eigentlich so einzigartig? Bei seiner Emission gibt es aus anatomischen Gründen bereits einen Gewinn an natürlicher Amplitude, der es ihm unter anderem ermöglicht, Vibratos zu minimieren, die andere Sänger berühmt gemacht haben, und so den Gesang näher an die Sprache heranzuführen. Offensichtlich tragen mehrere Faktoren zur Installation eines singenden Stimmstils bei: Einer davon ist die Technologie zugunsten einer immer stärkeren Verstärkung durch Mikrofone und deren Ausgänge, die Lautsprecher – oder, wie Musiker sie und Tontechniker nennen, die PAs (öffentliche Adresse). Im Fall von Gal Costa bedeutet dieser Gewinn an natürlicher Amplitude nicht, dass sie nicht wusste, wie man einen voluminöseren Gesangsstil verwendet, wie es das Lied erfordert, wie wir in „Vaca profana“ (Caetano Veloso) oder „Vaca profana“ (Caetano Veloso) hören können. Brasilien“ (Cazuza/George Israel/Nilo Romero).

Neben der Amplitude ist auch die kontinuierliche Suche nach einer freien Ausstrahlung der Merkmale des gelehrten Gesangs (gelehrte Merkmale, die in Stimmen wie Linda Batista, Carmem Miranda und Dalva de Oliveira vorhanden sind) zu erkennen, die die Absicht auf ein Minimum zu konzentrieren scheint im gesamten umfangreichen Werk von Gal. Selbst in ihrer Reife sagte die Sängerin noch, dass sie ihrem ultimativen Ziel „nahe kommt“: „vollständiges und reines“ Singen, immer verfolgt, was wir als die Suche nach einer kontinuierlichen und schwierigen Stimmentfernung verstehen können. So konnte Brasilien über fünf Jahrzehnte hinweg Zeuge der geduldigen Arbeit eines Ästheten werden, der seine Lesungen von den sentimentalen Ausbrüchen befreite, die die Interpretationen der „Glaubensschwester“ Maria Bethânia und ihrer Kollegin Elis Regina berühmt machten.

Und trotz aller kritischen Anerkennung schien Gal Costa mit ihrer Arbeit nie zufrieden zu sein. So erklärte die erfahrene Sängerin 1995 gegenüber dem Journalisten Luís Antônio Giron, dass sie „die Soap mit Stil weitergeben“ wolle.^[Ii] als ob seine primäre Aufgabe immer noch darin bestünde, Gracinhas Stimme zu retten, der die im Laufe der Zeit erlernten stimmlichen Ressourcen entzogen waren. Seine Berufung war es, zum Wesentlichen zu kommen, wie bei João Gilberto, João Cabral oder Graciliano Ramos.

Beispiele für die ständige Unruhe Gal Costas finden sich in ihren Werken nach Belieben. Als sie „Desalento“ (1995) in der Show „Mina d'água do meu canto“ singt, ist die Stimme in pianissimo es verliert zunehmend an Lautstärke, eine klangvolle Geste, die auf das Ende der Liebesbeziehung anspielt; in João Valentão (1981/1994) emuliert er den Bass von Dorival Caymmi und erweitert die Töne wie die Figur, die am Strand liegt, „soweit das Auge nicht reicht“; Als er „Olhos Verdes“ (1978) aus Dalvas Repertoire übernimmt, macht er hohe Vokale im Vokal „i“, unterstreicht die schlanken Palmen des Textes und ergänzt im Gegenmelo die Hommage an einen seiner Lieblingssänger , jedoch ohne die für die „Nachtigall von Brasilien“ so charakteristischen Vibratos. In keinem dieser Fälle bleibt die Geste erhalten: Die Interpretation scheint als Prinzip den Respekt vor der musikalischen Note sowohl in ihrer Dauer als auch in ihren Resonanzen zu haben, was die volle Beherrschung des Gesangshandwerks und eine besondere Art, mit den Liedern umzugehen, offenbart .

Wenn wir „Olhos Verdes“ von Vicente Paiva aufmerksamer hören, aufgenommen von Dalva de Oliveira im Jahr 1950 und von Gal Costa im Jahr 1978, können wir einen Blick auf die bekannten stimmlichen Einflüsse zwischen Sängern verschiedener Generationen werfen. Eine objektivere Möglichkeit, mit Einfluss umzugehen, besteht darin, vom Klang auf das Gesangsinstrument zu schließen. Eine solche Schlussfolgerung könnte den Zusammenhang zwischen Gal Costas spektakulärer Stimme und der anatomischen Gestaltung ihrer Resonatoren offenbaren.

Nehmen wir zunächst die Stimme von Dalva de Oliveira als Referenz, der die grundlegenden Merkmale seiner Zeit mitbrachte. Der Singstimmstil der Radiosänger scheint die gleiche Artikulationskonfiguration darzustellen, die von allen gespielt wird. Wenn von einem Gesangsstil die Rede ist, geht es um die Stimmqualität. Mit diesem Fachbegriff werden Besonderheiten der Klangfarbe und akustischer Details bezeichnet, die sich aus der Artikulation ergeben und auch von der individuellen Anatomie jedes Sängers abhängen.

In der Aufnahme von „Olhos Verdes“ verwendet Dalva eine sogenannte metallische Stimme, eine Klangfarbe, deren grundlegende Artikulation darin besteht, den Zungenrücken weiter in der Mundhöhle anzuheben und gleichzeitig eine wichtige Mundöffnung beizubehalten. Diese Artikulation der Zunge hebt wahrscheinlich den Kehlkopf an, was eine Konfiguration des Mundes impliziert, die die Resonanzen schärfer macht.^[Iii]. Wir verstehen eine solche Artikulation als typisch für die damalige Zeit, ebenso wie die Ressourcen der belcanto, das die Sänger vor allem mit dem Ziel nutzten, die Lautstärke und Tonhöhe der Stimme sicherzustellen. In einer Zeit, als die elektrische Verstärkung noch nicht so leistungsstark war und es keine elektronischen Stimmgeräte gab, erwies sich die Technik als durchaus nützlich.

Für den Hörer ist Dalvas metallische Stimme leicht an den Worten „Batucada“ und „Marcada“ am Anfang des Liedes zu erkennen („Kommt von einer entfernten Batucada/einer gut markierten Kadenz“), in denen die tonischen Vokale intoniert werden lange Notizen. . Die häufigste Wahrnehmung, die wir in Bezug auf diese Vokale haben, ist, dass sie „enger“ klingen.^[IV] und nasal⁵ . In derselben Aufnahme lohnt es sich auch, auf die ganz hohen Töne zu achten – diese hier ist mit einer gelehrten Stimmfarbe bedruckt. Auch wenn Dalvas Stimme in Bezug auf den Gesangsstil nicht mit dem übereinstimmt, was wir heute als schön empfinden, ist sein Engagement, den musikalischen Anforderungen seiner Zeit entsprechend zu klingen, unbestreitbar, ebenso wie sein Beitrag zum brasilianischen Liederbuch in bemerkenswerten Aufnahmen wie unter anderem „Die Blumen kehren zurück“ (Paulo Soledade) und „Bandeira Branca“ (Laércio Alves/Max Nunes).

Gal Costas Stimme, die eine musikalische Ästhetik hat, die sich von der von Live-Radiosendungen völlig unterscheidet, wird aus dem unnatürlichen Metal der Sänger der 1940er und 1950er Jahre und aus dem Artikulationsmanöver verfeinert, um mehr Volumen zu erhalten. Was unser auditives Gedächtnis der Stimme von Gal Costa eingeprägt hat, ist daher ein Gesangsmuster, bei dem insbesondere bei den Vokalen (das sind die Töne, die die Musiknote und die typischen Sprachresonanzen tragen) die Artikulatoren genau in größerer Übereinstimmung mit der gesprochenen Sprache sind . Dadurch entsteht der Eindruck von Natürlichkeit und besserer Verständlichkeit des gesungenen Textes. Kein Wunder, dass der Musikkritiker John Pareles 1995 Gal Costas Gesang mit einer „sonnenbeschienenen Lagune“ verglich, dank ihrer Fähigkeit, „leise zu singen“ und, wie Frank Sinatra, „Wörter klar auszusprechen“.^[V]

Es sollte auch beachtet werden, dass Gal Costas Gesang sowohl in „Olhos Verdes“ als auch im gesamten Album vorgeschlagen wurde Qualle (1978) ist die Suche nach einer Klangbalance zwischen den Bass- und Höhenregionen. Im Titel „A Mulher“ (Caetano Veloso) gibt es mehrere Beispiele dafür, wie die Sängerin das Tiefbass-Timbre – für ihre Stimme – von der ersten Note im Wort „lá“ („lá vai ela“) bis hin gut ausbalanciert ein Hoch, in dem die Stimme klar klingt, mit Kopfresonanzen⁷ beim Singen des Verses „auf Zehenspitzen“. Es sieht aus wie ein Stakkato, Eindruck, der durch die stimmlosen Konsonanten in diesem Satz vermittelt wird.

Und warum klingt diese Ausgabe wie ein Lied, das wir im Vergleich zu seinem Vorgänger Dalva als „modern“ bezeichnen können? Denn Gal Costa wusste scharfsinnig, wie man diesen Höhen Merkmale einer natürlicheren Stimme zuschreibt – ohne die wir diese Stimme oft als eine Stimme mit abgerundetem Klang wahrnehmen würden, wie beim lyrischen Gesang. Operngesang und Operngesang können Ersatzbegriffe sein, um den Stil zu bezeichnen, in dem eine Einheitlichkeit im Stimmapparat geschaffen wird.

Ohne erschöpfend auf die genauen Bewegungen der Sprechorgane einzugehen, die den unterschiedlichen Artikulationsanpassungen auch in der Ecke dienen, erklären wir Folgendes: Die fragliche Gleichförmigkeit wird durch die Verlängerung des Trakts, als wäre er eine Röhre, durch Vorstehen und Abrunden der Lippen erreicht ; Gleichzeitig soll der Raum für die vertikale Bewegung des Kehlkopfes gewährleistet werden. Der Zweck einer solchen Positionierung der Artikulatoren der gesungenen Sprache besteht darin, eine gestimmte Stimme mit einer Intensität zu erhalten, die in der Lage ist, ein Orchester zu „durchdringen“.

Als mehr oder weniger aufmerksame Zuhörer (es spielt keine Rolle) wurden wir mit Gal Costas kristalliner Stimme in Verbindung gebracht, aber es ist gut, sich daran zu erinnern, dass sie auch über eine hervorragende anatomische Gestaltung ihres Stimmapparats zum Singen verfügte: eine großartige mündliche Öffnung, was darauf hindeutete großer vorderer Bereich des Stimmtraktes; ein wichtiger Rachenraum und leichte Stimmlippen, die für die Höhen und Tiefen seiner Stimme sorgten. Die großzügige Öffnung des Mundes hing mit der Amplitude des Stimmsignals zusammen und ein guter Rachenraum sorgte für mittlere und schwere Resonanzen von guter Intensität. Wie wir vermuteten, verlieh dieser Stimmapparat Gal Costas Stimme Vollständigkeit mit leichten Bässen, mittleren und kräftigen Höhen und sorgte gleichzeitig für Kraft in den mittleren und hohen Regionen, wie in der Aufnahme von „Língua“ (1995) zu sehen ist. ), von Caetano Veloso.

Es ist bekannt, dass die Sängerin in den 1980er Jahren das Muster ihres Mundes in den Boden eines Schwimmbeckens eingraviert hatte. Die Anekdote scheint uns Gal Costas eigenen Fetisch für eines ihrer ikonischsten Zeichen zu enthüllen, das zusammen mit der riesigen Menge an Haaren eins ausmachte Persona unverkennbar. Und das Bild wird auch zum Symbol für die Bedeutung von Gal Costas Mund als Teil eines privilegierten Stimmapparats, der sie in Kombination mit der Technik zu einer der bedeutendsten brasilianischen Interpretinnen machen würde.

Als Muse der Gegenkultur war Gal Costa immer offen für Neues, von „göttlich, wunderbar“ bis hin zu jüngsten Ausflügen in die elektronische Musik. Im Laufe der Jahrzehnte hat er mit seiner einzigartigen, beharrlich gestalteten Stimme seinen Namen in die Geschichte geschrieben. Aus diesem Grund erklärt sich der Synthesecharakter seines Werkes möglicherweise aus der Fähigkeit, im Dialog mit der brasilianischen Tradition die Interpretation durch ein elementares Lied zu erreichen, als würde es mit einem Klang belassen, der an der Grenze zusammenfällt , mit Schweigen. Gab es danach noch viel zu tun?

*Beatriz Raposo de Medeiros Professor am Institut für Linguistik der Universität São Paulo (USP).

*Fabio César Alves Professor für brasilianische Literatur an der USP. Autor, unter anderem von Papierwaffen: Graciliano Ramos, Gefängniserinnerungen und die Kommunistische Partei Brasiliens (Verlag 34).

Aufzeichnungen

[I] Maestro Julio Medaglia sagt zu diesem Phänomen: „Aber es ist dasselbe Amerika, das uns zwei Beispiele liefert, in denen der weibliche Gesang fast völlig vorherrscht: Jazz und brasilianische Popmusik.“ Ähnlich wie es in der Instrumentenmusik geschieht, bei der die höchsten Töne am beweglichsten sind, scheint es, dass das Register der weiblichen Stimme angemessener wird, wenn eine Art der Schöpfung einen vielfältigeren Einsatz der stimmlichen Ressourcen und sogar Virtuosität ermöglicht.“ . „Diven des musikalischen Matriarchats“. Folha de S. Paul, 22. Dezember 1996.

[Ii] „Gal gibt Soap mit Stil in neuem Werk weiter“. Folha de S. Paul, 6. Mai 1995.

[Iii] Die Einstellungen bzw Einstellungen des Stimmtrakts geben viele Details über die Positionierung, Entspannung oder Anspannung verschiedener Regionen dieses Stimmtrakts und erläutern dessen Format, das für eine bestimmte Stimmqualität verantwortlich ist. Auf eine erschöpfende Beschreibung dieser Punkte verzichten wir hier Einstellungen , was in einem technischen Text benötigt würde.

[IV] Tatsächlich macht die „schmale“ Metapher Sinn, denn durch das Anheben des Zungenrückens wird die Mundhöhle verengt. ⁵ Obwohl impressionistische Wahrnehmung Stimme ist Nasal       , kann es sein, dass bei diesem Gelenktyp keine Luft durch die Nasenhöhle strömt.

[V] „Sanfte Stimme aus Brasilien verzaubert mit Gelassenheit.“ Die New York Times. 3. Juli 1995, p. 9.

 ⁷ Der Resonanzmechanismus der hohen Frauenstimme, der allgemein als „Kopfstimme“ bezeichnet wird, ist derjenige, bei dem der Kehlkopf angehoben ist und die Falten stärker ausgedehnt und dünner sind.

Die Website A Terra é Redonda existiert dank unserer Leser und Unterstützer.
Helfen Sie uns, diese Idee aufrechtzuerhalten.
Klicken Sie hier und finden Sie heraus, wie