Kommentare zum Buch des italienischen Schriftstellers Elio Vittorini

Von Jan Cenek*

Männer könnten sich überall verirren und überall Widerstand leisten. Könnten sie sich nicht überall verirren und überall Widerstand leisten? (Elio Vittorini, Männer und nicht)

Auf dem dicken Einband stechen zwei Wörter hervor: „men“ und „no“, dazwischen befindet sich ein eingeschnittenes „e“, das wie ein „i“ ohne Punkt aussieht. Der Name des Autors, Elio Vittorini, erscheint praktisch nicht. Es liest sich fast Männer Nr. aber der Titel ist Männer und nicht. Auf der Rückseite ist in Grautönen eine zerbombte Stadt zu sehen. Die Ohren weisen darauf hin, dass es sich um einen am Ende des Zweiten Weltkriegs erschienenen Roman handelt, der vom italienischen Widerstand und gebrochenen Männern wie dem erzählt Volksrose, von Carlos Drummond de Andrade. Ich habe es ohne zu zögern gekauft. Besonders ansprechend fand ich das „Nein“ auf dem Cover.     

Ich bin unter italienischen Einwanderern aufgewachsen, die Mitte des XNUMX. Jahrhunderts nach Brasilien kamen. Dreißig Jahre später war auf den Straßen, Gehwegen und Hinterhöfen, die ich besuchte, eine Art „Brasilianer“ zu hören. Es war eine Parallelsprache, gestikulierend, männlich und für jemanden, der nicht von dort kam, schwer zu verstehen. Ich glaube, dass ich in diesen Jahren, in der frühen Kindheit, begann, dem Leben zu misstrauen, als gäbe es eine grundlegende und unausweichliche Zweideutigkeit in der Existenz, die sich dort offenbarte und die mich später nach links und zur Literatur drängen würde. Unter diesen Männern herrschte ein tiefes Misstrauen gegenüber der Polizei und dem Staat, ein Misstrauen, das nicht immer explizit, aber immer vorhanden war. Ich hörte Geschichten vom „Krieg gegen Deutschland“, genau das Gegenteil von dem, was man in der Schule lehrte, wo man lernte, dass Italiener und Deutsche Seite an Seite kämpften. Ich erinnere mich, wie einer dieser Männer erzählte, dass er, umgeben von den Deutschen und um nicht getötet zu werden, zwei Tage lang in der Kanalisation Zuflucht suchte. Ich vermute, dass diese Geschichte bei mir eine gewisse Panik vor Polizeibelagerungen auslöste und mich auf eine fast unmögliche Flucht hoffen ließ. Er stellte sich diesen Mann vor, der durch die Rohre ging, eingezwängt zwischen den Ratten und dem Dreck der Stadt, unter den feindlichen Soldaten. Es war schwierig, das, was ich auf den Straßen, Gehwegen und Hinterhöfen hörte, mit dem Unterricht in der Schule in Einklang zu bringen. Vielleicht ist das der Grund für eine gewisse Tendenz, die Dinge nicht ernst zu nehmen. Wie Milan Kundera schrieb: „Wer anfängt, an Details zu zweifeln, zweifelt am Ende am Leben selbst.“¹

Später kam mir der Gedanke, dass ich mit Männern und Frauen des italienischen Widerstands aufgewachsen sein könnte, was den „Krieg gegen die Deutschen“ erklären würde, und nicht mit ihnen. Aber selbst wenn ich könnte, hätte ich nie einen dieser Menschen nach seinem politischen Hintergrund befragt. Es war unnötig. Ich fühlte mich wie einer von ihnen. Genug. Die Frage könnte unsere Mitschuld verletzen, sie könnte Geister aus der Vergangenheit wieder auferstehen lassen.

Elio Vittorini schloss sich im wirklichen Leben dem Widerstand an. Die Handlung des Romans spielt im von den Nazis besetzten Mailand am Ende des Zweiten Weltkriegs. Die Geschichte wird in starken Dialogen erzählt, ergänzt durch kurze Beschreibungen und Kommentare des Autors. Die Charaktere werden mit Codenamen bezeichnet. Wie im italienischen Kino kreuzen Fahrräder kreuz und quer durch die Straßen. Die Flucht erfolgt durch Gassen und Dächer, nicht durch die Kanalisation, wie in der Geschichte, die ich als Kind gehört habe. Es gibt eine Belagerung, die mich neben der Hoffnung auf eine Flucht dazu brachte, mit dem Lesen aufzuhören und tief durchzuatmen. Es gibt Liebesbeziehungen, die unterbrochen und überstürzt sind und dennoch erledigt werden müssen. In einer der schwersten Passagen des Romans verweist eine Passage mit einem Jagdhund auf das Kapitel Die AufsteigendeZwei Brüder Karamasow, von Dostojewski.

Als er über die Schlacht von Stalingrad nachdachte, schrieb Drummond, dass der Mensch „ein Geschöpf ist, das nicht sterben will und kämpft, gegen Himmel, Wasser, Metall, das Geschöpf kämpft, gegen Millionen von Waffen und mechanischen Geräten, gegen die das Geschöpf kämpft, gegen die Kälte, Hunger, Nacht, gegen den Tod kämpft das Geschöpf“. Mit Blick auf den italienischen Widerstand fügte Vittorini hinzu: „Es gab nicht nur Kampf und Überleben. Es gab auch Kämpfe und Niederlagen.“ Es ist beeindruckend festzustellen, dass sowohl in Drummonds Gedicht als auch in Vittorinis Roman Männer ums Leben kämpfen. Der Kampf dreht sich viel mehr um das gegenwärtige Leben als um die imaginäre Zukunft. Mit anderen Worten: In den zitierten Werken (Brief an Stalingrad e Männer und nicht) Es ist nicht die Utopie, die den Widerstand aufrechterhält, sondern der Widerstand, der die Utopie aufrechterhält. Drummond: „Die Poesie ist aus den Büchern verschwunden, jetzt steht sie in den Zeitungen. Die Telegramme aus Moskau wiederholen Homer.“

Aber zu denken, dass Männer gleichzeitig kämpfen und verlieren, wie in Vittorinis Roman, würde Militante und Lyriker wie Pablo Neruda schockieren.² Für den chilenischen Dichter kämpfen Männer nicht nur, sie bauen gleichzeitig ein zukünftiges Leben auf, sie sind nicht verloren, weil sie Widerstand leisten. Beispiel. Es gibt ein Bild von Drummond, das so kahl und düster ist, dass Neruda es, unbewusst oder unbewusst, rekonstruiert hat. Drummond: „Es gibt keine Bücher mehr zum Lesen oder funktionierende Theater oder Arbeit in Fabriken, alle sind tot, verkrüppelt, die letzten verteidigen schwarze Mauerstücke, aber das Leben in dir ist ungeheuerlich und wimmelt wie Insekten in der Sonne, oh mein verrücktes Stalingrad.“ !“ Neruda: „Diese Bücher, in Kisten aus frischem Kiefern- und Zedernholz, sind auf dem Grab der toten Henker versammelt: Diese in den Ruinen errichteten Theater handeln von Märtyrertum und Widerstand: Bücher, klar wie Denkmäler: ein Buch über jeden Helden, über jeden Millimeter des Todes.“ , auf jedem Blütenblatt dieser unveränderlichen Herrlichkeit.“  

Die Hauptfigur von Männer und nichtoder Partisan Ene 2, kämpfen und verlieren gleichzeitig. Als eine Art Mersault, Camus' Ausländer, gemischt mit Bartleby, Melvilles Angestellter, verbindet Ene 2 die absurde Gleichgültigkeit des ersten mit dem „Ich möchte lieber nicht“ des zweiten. Vittorini gibt anderen Leben Partisanen. Sohn Gottes, der Hunde liebte. Coriolano, der die Familie in Verstecke brachte. Foppa, der Filme und Chinesisch mochte. El Paso, das im Spanischen Bürgerkrieg gegen die Faschisten gekämpft hatte. Ein Arbeiter, der sich dem Widerstand anschloss, aber einen feindlichen Soldaten nicht tötete, weil er ihn für traurig hielt. Es sind konkrete Männer aus Fleisch und Blut, wie die, die ich in einer Ecke von São Paulo getroffen habe. Das ist die Stärke des Romans.

Eines Tages erhielt ich Neuigkeiten über einen dieser Italiener, die ich traf. Er verbrachte seine Tage in einem Sessel, den er mit auf den Bürgersteig nahm. Er fegte den Boden und machte sogar im Sitzen ein Nickerchen. Gebäude überragten die Häuser in der Nachbarschaft, darunter auch sein eigenes. Er selbst hatte mehr als einen Vorschlag erhalten, das Haus gegen eine Wohnung einzutauschen. Aber er hat es nie akzeptiert. Gekämpft und verloren? An diesem Morgen ging ein Paar mit seinem Hund in der Nähe des Sessels des Italieners spazieren. Als das Tier drohte, den Gehweg zu verunreinigen, versuchte der Mann, es mit einem Besen zu verscheuchen. In dem Durcheinander schützten die Besitzer den Hund und wurden von Besen geschlagen. Sie waren Anwälte. Sie sagten, sie würden die Polizei rufen und den Italiener verklagen. Der Mann war 98 Jahre alt. Ich stelle mir vor, wie sich die Polizei dem fast hundertjährigen Mann nähert, der in einem Sessel auf dem Bürgersteig sitzt. Mit 98 Jahren noch einmal Probleme mit dem Gesetz zu haben, ist für wenige ein Problem.

Ich schreibe während der durch Covid-19 verursachten Pandemie. Ich habe die Zeit der sozialen Distanzierung genutzt, um noch einmal zu lesen Männer und nicht. Aus Italien kommen traurige Nachrichten. Derzeit ist es das Land, das die meisten Todesfälle verzeichnet. Auch aus Italien kommen symbolträchtige Bilder, die bewegen. Männer, Frauen und Kinder singen Schönes Ciao auf den Balkonen von Wohnungen in Vollquarantäne. Ich sehe Ene 2, Son-of-God, Coriolano, Foppa, El Paso, den Arbeiter Partisan und die Italiener, die mich singend erzogen haben. Ich sehe sie auch in Krankenhäusern, unter Gesundheitsfachkräften ohne Mindestarbeitsbedingungen kämpfen und sich verlaufen. 

Italien ist eine der Grundfesten der Zivilisation, man denke nur an die Renaissance. Fünfhundert Jahre später schrieb Italo Calvino: „Italien ist heute zum Teil ein sehr modernes, industrialisiertes Land mit einem hohen Wohlstandsniveau; Zum Teil ist es jedoch ein altmodisches, unbewegliches, äußerst armes Land. [...] Wir haben gleichzeitig Detroit und Kalkutta zur Hand.“³ Das Beste Italiens entsteht genau aus dem Widerspruch zwischen den Möglichkeiten der Renaissance und den vom Kapitalismus auferlegten Grenzen. Dies erklärt beispielsweise die Stärke der italienischen Arbeiterbewegung in den 1960er Jahren. Es ist die Möglichkeit, die an die Grenzen stößt. Es ist das Italien der Männer, die kämpfen und sich verlieren, wie im Roman von Elio Vittorini. Es ist das Italien der Männer und der Nein. Es ist das Italien, das ich liebe.   

*Jan Cenek ist Mitglied des Kulturraums Mané Garrincha

Aufzeichnungen

1 Der Balkon von Milan Kundera kommt im Roman vor Die unerträgliche Leichtigkeit des Seins.

2 Eine Analyse von Nerudas Dialog mit Drummond kann gelesen werden unter: http://antiode.blogspot.com/2013/03/no-canto-do-canto-uma-rosa-nasceu_3.html#links

3 Die Reflexion von Italo Calvino ist im Aufsatz enthalten Dialog zwischen zwei Schriftstellern in der Krise, das im Buch veröffentlicht wurde Thema abgeschlossen – Diskurse über Literatur und Gesellschaft.