von AIRTON PASCHOA*

Überlegungen zur Theorie und Praxis des Karrierismus in Machados reifen Erzählungen

An Flora Thomson-DeVeaux
(als Hommage an die Machadiana-Übersetzung)

„Medaillontheorie – Dialog“, von lose Papiereist eine Theorie des Karrierismus.^[1] Diese Offensichtlichkeit kann jedoch nicht über die Neuheiten hinwegtäuschen, die sie mit sich bringt. Das erste ist, dass es sich um eine Theorie des Karrierismus handelt, die von a gesponsert wird Vaterfamilien. Janjão erreicht die Volljährigkeit, und der Vater entdeckt nach dem festlichen Abendessen und bevor er ins Bett fällt, einen lächelnden Horizont für ihn, der, wie der Sohn ist, auf Anhieb mit „ein paar Policen“ und einem Diplom (A vermutlich Bachelor-Abschluss).

Im Besitz solch grundlegender Hosen konnte der junge Mann sein, was immer er wollte: Stellvertreter, Richter, Journalist, Bauer, Industrieller, Kaufmann, Schriftsteller, Künstler, was auch immer er war, in den Fußstapfen Napoleons und seiner Karriere, die offen für Talente war, die … wie wir wissen, steigt vom Barfuß zum Kaiser auf.

Der vorsichtige Vater jedoch, der sich bewusst ist, dass „das Leben eine Lotterie ist“, wie er ausdrücklich sagt, oder dass der Sohn ein Biest ist, wie er offen unterstellt, empfiehlt ein Reserveamt für den Fall, dass die Entscheidung(en) nicht ausgelöst werden.) : das Handwerk des Medaillons, mit dem Ziel, der „allgemeinen Dunkelheit“ zu entkommen.

Hier ist in einem kurzen Auszug das Rezept, das der Meister vorschreibt: Mäßigung, Ernsthaftigkeit (Körper), Unterdrückung von Ideen, im unglücklichen Fall, sie zu haben (mittels eines „schwächenden Regimes“, basierend auf Rhetorik, einschließlich parlamentarischer , Spiele wie Flip-Flops, Domino, Whist, Billard, Pasmatorios, um die Einsamkeit zu vermeiden, „Werkstatt der Ideen“, nur alltägliche Buchhandlungen zu besuchen), dürftiger Wortschatz, vorgefertigte Phrasen und dergleichen, aufdringliche und oberflächliche Wissenschaftlichkeit, systematische Eigenwerbung, öffentliches Leben um seiner selbst willen, mit Kleinlichkeit Aussagen oder, mit anderen Worten, Präferenz, abstrus, „metaphysisch“, keine Fantasie, keine Philosophie, Ironie – auf keinen Fall! nur „unser guter freundlicher Witz, rundlich, rund, offenherzig“.

Dieses Amt zwingt den Bewerbern zwei Bewegungen auf: die der Identität (mit allen) und paradoxerweise dadurch die der Unterscheidung (von allen). Das heißt, sobald die Identität erreicht ist, basierend auf der „harten Kunst, über das Gedachte nachzudenken“, beginnt die Bewegung, sich von seinen Mitmenschen abzugrenzen (ohne sich zu differenzieren, das Wichtigste) durch das Medium seiner selbst, winzig, aber effizient , aereperennius, in dem Drang, dem Schicksal zu entfliehen, scheint es peripheren Wesen vorbehalten zu sein.

Vollständig oder unvollständig, die Identität definiert die entsprechenden Arten des Medaillonismus: das Vollständige mit seiner Ernsthaftigkeit des Körpers und seiner intellektuellen Bedürftigkeit im Stil von Janjão und das Unvollständige, Undankbarere, weil es die unmenschliche, immense Anstrengung fordert, das zu erleiden eventuelle Ideen.

Mit völligem Medaillonismus stoßen wir auf die erste Ebene der Kritik, der Gesellschaftssatire, und manchmal peinlicher Gesellschaftssatire, durch die dreiste Auseinandersetzung mit dem Spott – aber die oberflächlichste davon: gegen den Strich des napoleonischen Jahrhunderts, angespannt durch die „ Spannung des Ankommens“,^[2] Die Karriere könnte sogar in Brasilien eröffnet werden, ja, aber aufgrund des Mangels an Talenten sind die Jajões des Lebens.

Interessanterweise scheint gleichzeitig ein Klassiker der nationalen Geschichtsschreibung, dessen erste Auflage aus dem Jahr 1884 stammt und ein helles und dunkles Röntgenbild unseres Sklavenhalterkapitalismus darstellt, Janjãos Meister zu widersprechen. Anstelle eines offenen Landes diagnostiziert Joaquim Nabuco ein „geschlossenes Land“, eine Gesellschaft, die für alle nationalen Talente „abgeschottet“ ist, und zwar in praktisch allen Bereichen, die der Meister von Janjão ablehnt.^[3]

Machado-Fehler?

Die zweite Ebene der Kritik stellt jedoch die Dinge wieder in Ordnung, indem Literatur und Geschichte sich gegenseitig bestätigen und Machado seinem abolitionistischen Freund vorausgeht. Tiefergehender erkennt er, dass es für nationale Talente nichts anderes gibt als die Medaillenkarriere, dass die Karriere in Wahrheit nichts zu ersetzen hat, sie ist die erste und einzige. Vollständiges Medaillon wie Janjão oder unvollständiges Medaillon wie Machado, dessen bekannte Langeweile mit Kontroversen vielleicht nichts anderes ist als die Medaillonkunst, Ideen zu unterdrücken, die darauf bestehen, auszubrechen, für jeden, der dem Massengrab entkommen will, gibt es keinen Ausweg der Anonymität.^[4]

Die größte Neuheit von Machados Theorie des beruflichen Aufstiegs besteht in der Art des sozialen Aufstiegs, den der Vater vorschreibt: ein Karrierismus sui generis, Singular, eine Karriere im brasilianischen Stil. Denn Karrierismus, der Karrierismus ist, Karrierismus, der sich selbst (verachtet), also – bürgerlicher Karrierismus, spricht offen über Geld, Bereicherung, Klassenaufstieg, kurz gesagt. Denken Sie nur an Stendhal, Balzac...

Und wenn wir von dem reichen Romanautor sprechen, vermute ich, dass unser Machado, so pervers er auch war, von bestimmten Seiten des Romans inspiriert worden sein könnte verlorene Illusionen, als Vautrin, verkleidet als spanischer Kanoniker Carlos Herrera, am Straßenrand auf Lucien de Rubempré trifft und Selbstmord begeht, nachdem dieser in Paris gescheitert ist, von wo er verschuldet und demoralisiert in die Provinz zurückkehrte, seinem jungen Schüler „Kurse“ erteilt ” darüber, wie man um jeden Preis im Leben schießt.^[5]

Mein Verdacht ergibt sich aus ein paar Hinweisen: der allgemeinen doktrinären Neigung, zynisch zu theoretisieren? Ehrlich? rund um den Ehrgeiz und die Mittel, ihn zu verwirklichen; auf dialogische Weise; der väterlichen und kindlichen Beziehung, die zwischen ihnen entsteht, wobei Vautrin den ehrgeizigen jungen Mann als „mein Sohn“ anredet, für ein gewisses zweideutiges Wort im Französischen – „Vater“ (Vater/Priester) und dessen Wiederholung möglicherweise auch dazu beigetragen hat, Machados Perversität zu erwecken und ihn dazu zu bringen, inmitten eines patriarchalischen Regimes eine Figur in einer ehrwürdigen Herrschaft, einen klugen und schlampigen Berater, zu spielen.

Wir sind uns der Schwierigkeit bewusst, Quellen zu beweisen, eine Schwierigkeit, die noch deutlicher wird, wenn der Autor Machado de Assis genannt wird, sei es aufgrund der umfangreichen Kultur, die in seinem gesamten Werk implizit und explizit mobilisiert wird, oder aufgrund des anspielungsreichen Stils, der dazu in der Lage ist lösen alle möglichen Beziehungen aus. Viele von Machados Quellen sind daher kryptisch, daran besteht kein Zweifel. Gleichzeitig besteht kein Zweifel daran, dass Machado sich auch mit bestimmten modischen literarischen Themen befasste, wie er es mit dem romantischen Thema der regenerierten Prostituierten in „Singular ocurrence“ tat.^[6] Das Geschichten ohne Datum.

Ein anderes Thema, von Eça bis Dostojewski, scheint ebenfalls Machados Perversität geweckt zu haben. Laut Ronai,^[7] Das Thema des Todes des chinesischen Mandarins wäre von Balzac angesprochen worden, genauer gesagt in einer Passage ausder Vater Goriot, in einem Dialog zwischen Rastignac, der kurz davor steht, dem mephistophelischen Vautrin nachzugeben, und seinem Pensionsfreund Bianchon, einem Verfechter der Tugend. Darin erinnert Rastignac (der Prototyp des Emporkömmlings) an eine Seite von Rousseau, in der der Philosoph den Leser fragt, ob er den Mut hätte, reich zu werden, ohne Paris zu verlassen, indem er eine alte chinesische Mandarine tötete ...

Bei langen Recherchen, immer nach Balzacs Gelehrsamkeit, und die ich nur kurz zusammenfasse, bei denen mehrere Varianten in Betracht gezogen wurden, auch ohne die malerische Figur des chinesischen Mandarins, wurde festgestellt, dass das Motto aufgrund von Balzacs Ausrutscher oder Irreführung dies tat gehören nicht zu Rousseau. Die nächstliegende Variante, die einen Chinesen vorstellte, erschien bei einem anderen Christen, Chateaubriand. Der Autor vonDas Genie des Christentums, Tatsächlich nutzte er die Frage, um die „Realität des Bewusstseins“ zu beweisen.^[8]

Die „Realität des Gewissens“ hat Machado jedoch, wie wir wissen, noch etwas anderes zunichte gemacht; es legte ihr nahe, dass sie, um reich zu werden und mit ihr in Frieden zu sein, nicht nur um des Geldes willen töten musste, und zwar niemanden, der unbekannt war, und das in so fernen Ländern; Ihm kam der Gedanke, dass man wie Procópio, die improvisierte „Krankenschwester“, in die Nähe, in ein Dorf im Landesinneren, gehen, einen örtlichen „Mandarin“ wie Coronel Felisberto perfekt mit beiden Händen töten und, sobald er im Besitz des Erbes ist, die immer schwächer werdenden Schreie des Gewissens ersticken.

Um ehrlich zu sein, zugunsten von Machados perversem Genie, der als Hommage an aufrichtige Christen wie Rousseau, Chateaubriand und Balzac am Ende der Geschichte, die er leicht aktualisierte, die „göttliche Bergpredigt“ zitierte: „Selig sind diejenigen, die besitzen.“ , denn sie werden getröstet werden!“^[9]

Abgesehen von möglichen, wahrscheinlichen, realen oder imaginären, glaubwürdigen oder unglaublichen Quellen bieten Balzacs Passagen ein kanonisches, klassisches und typisches Beispiel für einen bürgerlichen Emporkömmling. Es gibt keine Schattenzone, keine Halbwörter, Halbbegriffe, Halblicht, Halbtöne, verschleierte Wahrheiten, Chiaroscuro von zweifelhaftem Gewissen. Da spricht man unverblümt, man redet derb über Klassenaufstieg, über Geld, das Zauberwort, das bekanntlich die gesamte Gesellschaft in die Tat umsetzt. Menschliche Komödie.^[10]

Bereits unser Ankommen vermeidet symptomatisch das schändliche Wort; Abgesehen von „einigen Richtlinien“, einer Art Mindestersparnis, die für den Kampf um Medaillen notwendig ist, wird das Thema nicht mehr angesprochen, und das aus einem einfachen Grund: Das Ziel unseres Karrierismus ist es, Ruhm anzuhäufen und der peripheren Dunkelheit zu entkommen; was es auszeichnet, statt das Auri-Ruhmes, des bürgerlichen „Hungers nach Gold“, ist der berühmte „Namenssitz“ unserer Brás Cubas.^[11]

Aus keinem anderen Grund führt Machados Theorie des Arrivismus zu einer notorischen Abschwächung von Ton und Thema, und sie ist angesichts von Balzacs Theorie des Arrivismus so entscheidend, dass wir von Entsatanisierung sprechen können, so ist der Übergang vom Kriminellen zum Gemeinen. vom Ungeheuerlichen bis zum Häuslichen, vom Fantastischen bis zum Alltäglichen, vom Schockierenden bis zum Lächerlichen. In einem Satz ist dies der Übergang von „verlorenen Illusionen“ zu realisierten Illusionen.

Anstelle mephistophelischer Versuchungen, anstelle des Dialogs zwischen einem teuflischen Priester und einem engelhaften Dichter, anstelle einer vom Kapital revolutionierten Gesellschaft, in deren Auge des Hurrikans die schwindelerregende Gestalt von Vautrin herrscht,^[12] Neue Charaktere stehlen die Show. Auf unserer Bühne, oder besser gesagt, im Wohnzimmer, in den hintersten Winkeln des Hauses, finden wir eine edle Gesellschaft, in deren Nische eine Figur eines eifrigen Vaters seinen Sohn einlädt, sich einen einstündigen Vortrag über den vielversprechendsten Beruf anzuhören auf dem Land, die Karriere des Medaillons, — Vorlesung natürlich im Einklang mit der Umgebung, ohne Beispiele von Schlägen, Gewalt, Morden, ohne blutige „Kurse“ oder Meister, die nach Schwefel riechen.

Und wenn wir an die suggestive Kraft von Bildern glauben, gibt es keine kontrastierenden und aufschlussreichen Allegorien des gesellschaftlichen Lebens mehr: Bei Balzac setzt das Leben als „Spiel“, das Regeln und Gleichheit der Spieler voraussetzt, die bürgerliche Revolution voraus; und das Leben als „Lotterie“ in Machado kündigt den Schicksalsschlag des Glücks in einer Gesellschaft der Sklavenhaltung und des kapitalistischen Regimes an, die von liberalem Klientelismus, persönlicher Abhängigkeit und herrschaftlicher Laune, kurz gesagt, von „fehl am Platz stehenden Ideen“ regiert wird.^[13]

Daher ist es nicht haltbar, es als typisches Beispiel bürgerlichen Strebens zu interpretieren, wie Faoro es möchte,^[14] Unser Medaillonismus, ein Aufstieg, abgesehen vom Paradoxon, der nicht der unsere ist, gehört zum Land – ein horizontaler Aufstieg, eine Art herrschaftliches Streben, ein Streben, das, anstatt die Klasse zu verändern, in die Veränderung des Zustands und der Qualität investiert, von dunkel zu klar , ein Emporkömmling, der die „nackte Realität“ eines immer noch versklavenden Königreichs respektiert, gegen das es „keinen Planer und keinen Fluch gibt“.

Die doppelte und paradoxe Bewegung des Medaillonismus, der Identität und der Unterscheidung sollte uns nicht täuschen, sie folgt einer einzigen Richtung und stellt die Gesellschaft als Ganzes in Frage. Es ist die dritte Ebene von Machados struktureller und radikaler Kritik.

Wenn nicht, schauen wir mal, wie sich der Einzelne auf dem Karriereweg im brasilianischen Stil darüber im Klaren ist, dass beides die bürgerliche Ordnung hervorruft?

Das gespaltene Individuum, das wir sind, halb Bürger und halb Adliger, bürgerlicher Herr, ist deflationiert, maximal entindividualisiert und leidet gleichzeitig symmetrisch und proportional unter einer bemerkenswerten Hyperinflation, deren Ergebnis jedoch paradoxerweise weit davon entfernt ist ihn neu zu individualisieren.

Medaillon, nicht weil es sich individualisiert, sondern gerade weil es sich entindividualisiert, weil es mit dem sozialen Wesen verschmilzt, – der Vordergrund wird nun vom Hintergrund, von der sozialen Ordnung eingenommen, deren leuchtendes Emblem das Medaillon selbst ist, Eine Bestellung, die unter keinen Umständen in Frage gestellt werden kann, weder bei der Abreise noch bei der Ankunft. Der Einzelne sollte nicht weinen oder die scheinbare Ungerechtigkeit verfluchen (erinnern wir uns an den Imperativ des sozialen Konformismus, der zu Beginn der Geschichte als biblischer Fatalismus getarnt ist), noch sollte er Ironie pflegen und „Skeptikern und Ungehorsamen angehören“ (erinnern wir uns am Ende der Geschichte). Theorie, das Lob des Wortspiels).

Im Gegensatz zum Gegensatz des Individuums zur Gesellschaft, der typisch für die klassische bürgerliche Ordnung, ihre Revolte, ihre soziale Nonkonformität ist, verankert unsere Theorie des Arrivismus die lustvolle Verschmelzung zwischen dem einen und dem anderen. Wie kann man sich in unserem historischen Rahmen diese letzte, eisige Apotheose vorstellen, die Balzac malt, wenn Rastignac vom Gipfel des Père-Lachaise aus nach der Beerdigung seines Vaters Goriot und jugendlichen Illusionen die Pariser Gesellschaft herausfordert?

Wenn dies die soziale Ordnung und die einzigartige Aufgabe ist, wenn das Medaillon inmitten einer so dunklen Ordnung leuchtet, wenn es aber diese dunkle Ordnung ist, die in den Vordergrund tritt, wenn das Emblem geschaffen wird, das ihr gehört, unser Medaillon, Glanz, oder, mit anderen Worten, wenn die Unterscheidung keine Desidentifikation bedeutet, im Gegenteil, wenn es um ihren höchsten Ausdruck geht, um ihre eigene Identität, die zu einer glorreichen Medaille erhoben wird – Figur und Hintergrund vermischen sich am Ende Machados strukturelle, radikale Kritik geht offensichtlich weit über den Medaillonismus und seine Anhänger hinaus und erreicht genau die Gesellschaft, die ihn pflegt und verehrt.

Aber es liegt uns fern, die Hoffnung auf die Modernisierung des Landes aufzugeben! Unser teuflischer (dialektischer?) Schriftsteller veröffentlichte kurz darauf eine Chronik, oh, Ambrosia der Ambrosias! in dem es den Medaillonismus aus moderner, fortschrittlicher und demokratischer Sicht rechtfertigt! Mittelmäßigkeit hat schließlich ihre Rechte:^[15] „Die Lebenden nennt mein Freund Valentine Medaillons. Erstens gibt es immer noch eine gewisse Anzahl guter, starker und aufgeklärter Geister, die eine solche Bezeichnung nicht verdienen. Zweitens, wenn die Medaillons zahlreich sind, frage ich meinen Freund: „Sind sie nicht auch Kinder Gottes?“ Warum ist ein Mann also mittelmäßig, kann er keine Ambitionen haben und muss dazu verdammt sein, seine Tage im Dunkeln zu verbringen?“

Es scheint mir, dass die Idee meines Freundes aus der gleichen Familie stammt wie die von Platon, Renan und Schopenhauer, einer aristokratischen Regierungsform, bestehend aus überlegenen Männern, gebildeten und erhabenen Geistern und uns, die die Erde umgraben wollten. NEIN! Tausendmal nein! Die Demokratie hat ihr Blut nicht in der Zerstörung anderer Aristokratien verschwendet, um in den Händen einer wilden Oligarchie zu landen, die noch unerträglicher ist als alle anderen, weil die Adligen von Geburt an nicht wussten, wie man Epigramme macht, und wir Mittelmäßigkeiten und Medaillons würden darunter leiden Hände von Freitas und Alencares, ganz zu schweigen von den Lebenden.“

***

Die Praxis des Karrierismus ist geprägt von der Besonderheit unserer Theorie und ihrem „Durst, nominiert zu werden“ und hat denselben besonderen Charakter, der einem „geschlossenen Land“ angemessen ist oder nur dem Medaillonismus offen steht – der napoleonischen Vorstellungskraft.

"Das Programm"^[16] erzählt vom Kampf eines armen Junggesellen, seinem obskuren Zustand zu entkommen, inspiriert von dem alten Schulmeister Pinch, in dessen regelmäßigen Predigten er vor der Notwendigkeit warnte, „mit einem Programm in der Hand“ ins Leben zu gehen.

Nachdem er versucht hat, dem Sprichwort zu folgen, die unterschiedlichsten Karrieren, Literatur, Wissenschaft, Politik, Ehe, die Justiz selbst, endet er als Anwalt auf dem Land, der eine Frau und Kinder ernähren muss. Im Alter von 53 Jahren trifft Romualdo auf einer seiner Reisen nach Rio seinen alten Angestellten Fernandes, der außer ihm der einzige war, der an das Programm glaubte, bis er aufgab und in Paraná sein Glück versuchte – er trifft das Gute und der leichtgläubige Fernandes völlig verklärt. Das Geschäft hatte geklappt und er kam zum Gericht, um eine Belobigung einzufordern.

Man kann Romualdos Erstaunen und seine entmutigten Überlegungen auf dem Rückweg zu den Feldern natürlich verstehen. Er, der mit einem Programm ins Leben trat ... und Fernandes, der am Ende Commander wurde!

Die entzückende Charakterisierung von Rangel, „dem Diplomaten“,^[17] in einer gleichnamigen Geschichte mehrere Geschichten, definiert die Art der Praxis unseres herrschaftlichen Strebens: „Ich stellte mir vor, alles zu tun, Frauen zu entführen und Städte zu zerstören. Mehr als einmal war er selbst Staatsminister und hatte die Höflichkeiten und Dekrete satt. Eines Tages, am 2. Dezember, erreichte er das Extrem, sich selbst zum Kaiser zu proklamieren.^[18] auf dem Rückweg von der Haltestelle Largo do Paço; Zu diesem Zweck stellte er sich eine Revolution vor, in der er ein wenig Blut vergoss, und eine wohltätige Diktatur, in der er nur die Unannehmlichkeiten einiger kleiner Beamter rächte. Draußen hingegen war es friedlich und diskret.“

Die Johannisnacht des Jahres 1854, in den guten Tagen der Versöhnung,^[19] vom Ruhm des Imperiums, und zwei Grenzpartys, oder besser gesagt, eine kleine Familienparty, sehr brasilianisch, nie behoben, und ein Damenempfang in einem prächtigen Herrenhaus, die sich beide, auf sehr brasilianische Art, dieselbe Straße teilen.

Der Diplomat ist dank seines höflichen, anmaßenden Benehmens in die Tochter des Besitzers des bescheidenen Hauses verliebt und verspricht sich nach monatelangem Zögern, seine Liebeserklärung noch in derselben Juninacht in einem Brief abzugeben, ohne scheitern. .

Es versteht sich von selbst, dass sein Schicksal, sein und unseres, beschlossen war, und wir mussten nur noch seinen letzten Liebesfeldzug und seine sichere Niederlage verfolgen; Ihn mit einem Brief in der Hand zu sehen, ängstlich, eine Gelegenheit nach der anderen verpassend, bis er unglücklicherweise die personifizierte Gelegenheit sah, Queirós (aus dem Griechischen). Kairos, „günstige Zeit“, „günstiger Moment“, „Gelegenheit“), derjenige, der sie nicht verliert und seine Geliebte entreißt, ihn wie immer loslässt und einen Traum nach dem anderen anhäuft; Ihn bei seiner letzten Gelegenheit zu sehen, wie er fast an Joaninha klebt, seine Flügel immer noch nicht ausbreitet, Lotto spielt, in dieser natürlichen und sinnlichen Intimität, die familiären Beziehungen entspringt, und spüren, wie sein Körper vor körperlicher Nähe brennt, während sie „fast sein Ohr an seinem berührt.“ Lippen“ und die Gelegenheit, unweigerlich Abschied zu nehmen und sich unweigerlich seiner Berufung zu unterwerfen, sie an der Taille zu packen und sich in den „ewigen Walzer der Chimären“ zu stürzen; zu sehen, wie er die Party verlässt wie jemand, der eine Beerdigung verlässt, und mit ihm nach Hause kommt und uns mit ihm fast schluchzend im Kissen begräbt – von dem unser napoleonischer Held übrigens nie seinen Kopf abgenommen zu haben scheint.

Wenn man sich anstrengt, wie Romualdo, oder sich überhaupt nicht anstrengt, wie Rangel, ist es eine Tatsache, dass die Fantasie in beiden Fällen vorherrscht und der „Juckreiz nach Größe“ leicht zu Ausbrüchen der Fantasie führt, woher unser typischer Napoleonismus kommt, dessen Ausdruck wir haben gesehen, wird praktisch von Machado geprägt, wenn er sowohl das Diplomatische als auch das Programmatische charakterisiert: „Napoleon machte mit seinem Schwert eine Krone, zehn Kronen. Er, Romualdo, würde nicht nur der Ehemann einer dieser schönen Damen sein, die er auf den Bällen gesehen hatte, sondern ihm würde auch das Auto gehören, mit dem sie früher hingefahren wurden. Literatur, Wissenschaft, Politik, keiner dieser Zweige hatte keine besondere Linie. Romualdo fühlte sich für eine Vielzahl von Funktionen und Anwendungen durchaus geeignet und es gefiel ihm nicht, sich auf eine bestimmte Sache zu konzentrieren. Es war zu viel, um Menschen zu regieren oder zu schreiben Weiler; aber warum sollte seine Seele nicht beide Herrlichkeiten erlangen, warum sollte er nicht ein Pitt oder ein Shakespeare sein, dem gehorcht und bewundert wird? Mit anderen Worten, Romualdo hatte die gleiche Idee. Mit in die Luft gerichtetem Blick und einer gewissen Falte auf der Stirn erwartete er all diese Siege, vom ersten poetischen Zehntel bis zum Auto des Staatsministers. Er war gutaussehend, stark, jung, entschlossen, fit, ehrgeizig und er kam, um der Welt mit der moralischen Energie der Starken zu sagen: Platz für mich! Platz für mich, und zwar der Beste!“

Der Traum von Größe kann jedoch unterschiedliche Formen annehmen. Die Geschichte „Verkäufe“,^[20] Es stellt beispielsweise eine andere Version des Fantasie-Napoleonismus vor, nämlich diese unternehmerische.

Die zentrale Figur, die der Geschichte ihren Namen gibt, entwirft einen Plan nach dem anderen, ohne ihn jedoch in die Tat umzusetzen. Seine napoleonische Karriere begann im Alter von 19 Jahren, im Jahr 1854, in dieser fabelhaften Zeit der Versöhnung, der Blütezeit des Imperiums und Machados Jugend, Machadinhos Zeiten, und als er unzählige junge Napoleons wie ihn erkannt haben muss, einschließlich unserer . Sales, der bald eine vor einem Jahrhundert frühreife visionäre Idee hatte, die Hauptstadt Brasiliens ins Landesinnere zu verlegen.

Im Jahr 1859, im Alter von 25 Jahren, legte er einem Zuckermühlenbesitzer aus Pernambuco einen Plan vor, und eine nicht sehr auffällige Mühle war offenbar erstaunt darüber, dass ihm das Projekt überlassen blieb, etwas, das mit der Zuckerproduktion durch eine „sehr“ verbunden war einfacher Mechanismus“. Nachdem er den Plantagenbesitzer und seine Tochter für sich gewonnen hat, heiratet er sie und kommt vor Gericht, wobei er ein dringendes Geschäft vortäuscht und eine schillernde neue Idee ins Leben ruft: ein Fischunternehmen, das die Stadt während der Karwoche beliefern soll, ein Plan, der scheitert, als die Regierung scheitert lehnt die Satzung der Gesellschaft ab.

Kurz darauf, anlässlich einer geistreichen Phrase an seine Frau, eine „Spitzenbegnadigung“, die mit ihm für den Geschäftswahnsinn gekämpft hatte, fällt ihm sofort eine „Spitzenindustrie“ ein, eine Idee, die ihn dazu bringt, sieben Monate darin zu verbringen Europa … im Studium. Er vergaß, warum er gereist war, und kehrte mit einer weiteren seiner „großen, brillanten Ideen“ zurück, einem „großartigen Plan“, der wahrscheinlich von der Haussmannisierung von Paris inspiriert war, „nicht weniger als die Zerstörung der Gebäude in Campo da Aclamação und deren Ersatz durch öffentliche Gebäude.“ Gebäude aus Marmor“.

Verarmt, nachdem die gesamte Mitgift seiner Frau in so vielen wirtschaftlichen Abenteuern aufgezehrt wurde, stirbt er dann an einer Herzverletzung, nicht ohne zuvor die letzte Idee zu haben, die während des Sakraments der Letzten Salbung geboren wurde, die Gründung einer Kirche – eine Idee, die gleichermaßen gilt mehr als ein Jahrhundert zu früh.

Die Frage ist unvermeidlich: Wären die Verkäufe gerettet, wenn seine Pläne aufgehen würden?

Im Vertrauen auf Nabuco und sein „geschlossenes Land“ und auf Jorge Caldeira, der sich auf die napoleonische Karriere des Barons von Mauá, das Glück eines deplatzierten Geschäftsmannes konzentrierte,^[21] das um 1850 begonnen hatte, sein Imperium aufzubauen, und zwanzig Jahre später begann es zu zerfallen, parallel zum Imperium seines Feindes, d. Pedro II., die Antwort ist weder einfach noch automatisch, sondern tendiert unserer Meinung nach ins Negative.

Vielfältig ist die Form unseres Abzeichens der Praxis des Arrivismus, einschließlich sogar des Napoleonismus der Vorstellungskraft – fremd.

Dies scheint uns bei „Um erradio“ der Fall zu sein.^[22] Das Reduzierte SeitenElisiário, der „Erradio“, dessen Geschichte Tosta, ein Jugendfreund und hemmungsloser Verehrer, seiner Frau erzählt, ist das typische Genie ohne Arbeit. Der Schrein des Erradios befand sich in einem Haus viel jüngerer Studenten, wo er normalerweise verehrt wurde und wo der Erzähler ihn zum ersten Mal sah. Bevor er eintrat, beschönigte er das Motto eines der Amtsträger, dessen ironische Ironie uns im Laufe der Geschichte immer wieder bewusst wird: „Es könnte die Welt umhüllen/ Elisiário's Opa“.

Tosta, einer von denen, die eingepackt waren, war zu einer Art Sekretär und Schüler des Latein- und Mathematikprofessors geworden, Sekretär ohne Arbeit und Schüler ohne Richtung, da der „große Mann“ keines seiner intellektuellen Projekte, Dramen und Gedichte begann und nie zu Ende brachte , Ethnologie… Dieser „Wasserfall der Ideen“, wie der Bewunderer ihn nebenbei nennt, verwandelt sich eines Tages plötzlich, nachdem eine ganze Weile vergangen ist, in eine fast regelrechte Wasserscheide der Tränen; kommt unter Tränen im Haus des Erzählers an und sagt, er sei verheiratet und unglücklicherweise aus Dankbarkeit mit der Tochter seines Beschützers verheiratet.

Seine Frau Cintinha, eine weitere ganz Große, wenn nicht sogar die Größte unter den Eingeweihten, genoss übermäßige Bewunderung für den Schützling ihres Vaters, eine wahre „intellektuelle Leidenschaft“, seit sie 18 Jahre alt war, das gleiche Alter, in dem der Erzähler ihn kennenlernte. Er dachte daran, ihn vor dem ausschweifenden Leben zu bewahren und sein Genie vor dem unvermeidlichen Untergang zu bewahren, und erdachte die Heirat.

Ein Jahr später sieht Tosta ihn wieder und beginnt, sein Haus zu besuchen ... Wo ist das Hochtalent? Elisiário wird verändert; Hoppla verloren, der Rest ist Vermutung; er verliert all die göttliche Beredsamkeit, die den „großen freudigen Gehrock“ beherbergte, und dies trotz der Proteste und der unermüdlichen Ermutigung des treuen Anhängerduos.

Das Genie des Unberechenbaren ist so, den Erwartungen der Frauen widersprechend, sterilisiert durch die Ordnung – zwar die häusliche Ordnung, aber auch unterstützt durch eine soziale Ordnung, die der sogenannten freien Arbeit, dem regelmäßigen, methodischen, ständigen Bemühen der Menschen noch fremd ist Das bürgerliche Universum war immer noch eine sklavenhaltende, herrschaftliche Ordnung, in der die Arbeit berüchtigt war und in der dem Adligen höchstens die berufswürdige Tätigkeit gestattet war.

In einem solchen „geschlossenen Land“, das nur der sicheren Karriere von Medaillons offen steht und in dem Arbeit nicht einmal einen symbolischen Ausgleich bringt, können Reaktionen zu möglichst bizarrsten Kleidungsstücken führen.

Ich sage Ihnen das, es wurde zum ersten und einzigen Mal gedruckt Gazeta de Noticias vom 25, von Galante de Sousa als praktisch verschollen angesehen,^[23] tauchte auf wundersame Weise in einer Ausgabe von wieder auf O Globo 1991 veröffentlicht und fünf Jahre später in einem Buch veröffentlicht, wird es diesen wunderbaren „Werken des Zufalls“ gerecht, so der Titel der guten Präsentation von Davi Arrigucci Jr. – „Terpsichore“ schnappt sich die Handfläche des extravagantesten Nationalspielers Napoleonismus, der Napoleonismus der vergänglichen Vorstellungskraft.^[24]

Die Kurzgeschichte ist ein authentisches Meisterwerk von Machados Einfallsreichtum und erzählt die Geschichte eines armen Paares, Porfírio und Glória, das am Rande der Armut steht, sechs Monatsmieten schuldet, dem die Räumung durch den Vermieter droht und niemanden hat, an den es sich wenden kann Der Pate der Ehe hatte es satt, das „Paar der Verrückten“ zu spielen, das immer zu Extravaganzen neigte, besonders er, der Ehemann, der ohne Rücksichtnahme bereits eine tolle Hochzeitsgesellschaft gegeben hatte – die Geschichte eines Paares, in Kurz gesagt, wer knackt in solch einer extremen Situation den Jackpot mit einem Lottoschein und verspielt ihn am Ende törichterweise? eine weitere Crash-Party.

Während Porfírio von seiner Frau im Bett überrascht wird, wach ist und den Blick auf die Wand und auf die Schulden gerichtet hat, gliedert sich die Geschichte in zwei Teile. Im ersten fasst der Erzähler die suggestive Begegnung des Paares zusammen, als der Ehemann, Medusa der Tanzmuse Terpsichore, inkarniert in der Frau, „ihre Polka sah […] und sie mit den Augen eines Satyrs fixierte, sie begleitete.“ in ihren schnellen Bewegungen, anmutig, sinnlich, eine Mischung aus Schwan und Ziege“, die Balz, die vorzeitige Wahl des Hauses, die Hochzeit und der Ball, die Freuden und Exzesse der ehelichen Trunkenheit und die das Tempo beschleunigende Pirsch Elend, bis wir an diesem Morgen einen weiteren Tischlertag in der Werkstatt antraten, zu dem Porfírio verdammt schien, und wir ihn wach im Bett fanden, den Blick auf die Wand und die Schulden gerichtet.

Der zweite Teil entlarvt die vergeblichen Versuche, der Situation der Not zu entkommen, bis Porfírio das Los gewinnt und entgegen dem gesunden Menschenverstand als guter Geist, der der kapitalistischen Ethik widerspricht, das gesamte Geld für eine weitere denkwürdige Party verschlingt.

Sobald der Preis gewonnen war, galt es, die Frau zu gewinnen, die riet, den Rest des Geldes nach Begleichung der Schulden in die Caixa zu stecken, „für einen Bedarf“. Der Feldzug ihres Mannes, dem er vom „Seidenkleid“ bis zur heimischen „Pagode“ Boden abgetreten hat, war in seiner napoleonischen, grandiosen Art ein Spiel mit der Zeit, ein Angriff, ein Rückzug und ein Rückangriff eine Woche später, kluge Abwechslung Ton und Argumentation, von liebevoll bis energisch, von energisch bis medizinisch – es ist sogar schlecht, so zu leben! vom Arzt bis zum Frommen – was würde Gott von solcher Undankbarkeit halten? Wäre es nicht sogar eine Sünde, eine empfangene Gnade nicht mehr zu feiern? vom Frommen bis zum Materialistisch-Metaphysischen – was haben sie vom Leben mitgenommen? und er teilte dem Personal mit, dass er immer noch draußen auf der Straße sei, aber sie, das arme Ding, sei nur Arbeit und noch mehr Arbeit!

Die Frau war überzeugt, dass der nächste Schritt ohne großes Aufsehen getan wurde, vielleicht unter dem Einfluss von Vorbereitungen (der Erzähler gibt ihr immer noch den Vertrauensvorschuss), vom vertrauten „Abendessen“ zur „rauschenden Party“, vom „Fieber“ zum „ Delirium". ”.

Und wenn die Party symbolisch an ein Lagerfeuer denken lässt, das langsam erlischt und nur in der Asche der Erinnerung, leicht und (un)auslöschlich, Widerstand leistet, dann brennt in diesem Lagerfeuer vor allem die Zukunft des Paares, eine Zukunft, wenn nicht wohlhabend, so hat unser kleinliches Geschichtsbild zumindest Abhilfe geschaffen: „Es hat drei, vier, fünf Stunden gedauert. Um fünf war ein Drittel des Volkes da, die alte kaiserliche Garde, die Porfírio befehligte, die sich vervielfachte, an seiner Seite gebunden, stark schwitzend, hier ein paar Blumen aufsteckend, dort ein Kind schnappend, das in einer Ecke eingeschlafen war, und wollte es mitnehmen weg. in die Nische, ausgestreckt mit anderen. Und er kam gleich zurück, klatschte in die Hände und schrie, dass ihnen nicht kalt werde, dass ein Tag keine Tage sei und dass es Zeit sei, zu Hause zu schlafen. Dann rumpelte der Ophiclid etwas, während die letzten Kerzen in den Glashülsen und in den Wandleuchtern erloschen.“

Was in der Kurzgeschichte auffällt, ist die absolute Missachtung der Zukunft, der bürgerlichen Zeitdimension, dieser fast umgekehrte Napoleonismus, so vergänglich, so flüchtig, dieser „Durst nach dem Namen“, wenn auch nur für einen Tag, eine Nacht, aber Tun Sie es und assimilieren Sie „diesen goldenen Strahl, wie eine herrliche Pause in der alten Nacht der Arbeit ohne Waffenstillstand“, einer Nacht, die so anstrengend, so alt ist, dass der Erzähler entgegen seiner Gewohnheit nicht auf einer Zeitmarkierung zu bestehen scheint – was Schockiert in „Terpsichore“, in diesem uralten Tanz der Armut, ist es so, dass ein großer Teil unserer armen Menschen weiterhin das gleiche Gefühl zu teilen scheint.

Was auch heute noch schockiert, und noch mehr, ist, dass dieses porphyrische „Delirium“ vielleicht der einzige „goldene Strahl“ ist – und das zu Recht, in einer Welt, in der Arbeit, die „unerbittliche Arbeit“, die die Armen so gut kennen, nicht der Fall ist. Es lohnt sich nicht wirklich, weder symbolisch noch materiell.

***

Unsere Fantasie Napoleons, ob sie aus „Tagträumen, Trägheit und Affektiertheit“ bestanden, im Stil des „Diplomatischen“, ob sie aus Tagträumen, Ohnmacht und Taten bestanden, im Stil des „Programmatischen“, ob sie gemacht waren Sie waren sich der Einzigartigkeit des brasilianischen materiellen und ideologischen Lebens nicht bewusst und konnten nur in einem „geschlossenen Land“, dem Sklavenkapitalismus, scheitern.

Wenn sie nur das Rezept von Janjãos Vater buchstabengetreu befolgten, würden sie nicht zu Niemanden, sondern zu Niemanden, mit einem Großbuchstaben, genau wie das beispielhafte Schicksal unserer horizontalen, herrschaftlichen Karriere, das von Fulano, aus der gleichnamigen Geschichte von Undatierte Geschichten, dunkel geboren und glorreich gestorben.^[25]

Fulano Beltrão, Vor- und Nachname von Janjão-Niemand, war ein ruhiger und zurückhaltender Mann, mürrisch und undurchsichtig, der sich von einer Stunde zur anderen völlig verändert. Er ist tot, 60 Jahre alt, und der Erzähler, ein enger Freund, erzählt uns seine Geschichte, während er auf die Eröffnung des Testaments wartet. Die Wende von Fulano Beltrão, schreibt der Erzähler in einem gedruckten Zeitungsartikel intimen Nachrichten aus der Familie, anonym, lobt aber das zukünftige Medaillon für den Verlauf seiner 40 Jahre: „Guter Vater, guter Ehemann, pünktlicher Freund, würdiger Bürger, erzogene Seele.“ rein".

Fulanos Flugbahn wird die Bewegung beschreiben, die das Medaillon auszeichnet, diese Bewegung der Unterscheidung auf der Suche nach einem Kandidaten, die wiederum die Bewegung der Identität voraussetzt, diese orgastische Verschmelzung mit dem sozialen Körper.

Beeindruckt von der Entdeckung der Presse, insbesondere von der herrschaftlichen Nutzung einer weiteren Erfindung der modernen Zivilisation, begann Fulano Beltrão, fast täglich alle seine Taten bekannt zu machen – diese „blonde und herrschaftliche Dame“, was auch immer sie sein mochte, wie von der Presse empfohlen Meister von Janjão, von Verbesserungen bis zu Kirchen, hilft denen, die unter natürlichen oder sozialen Katastrophen leiden, durch die edelsten öffentlichen Anliegen, patriotische Tänze, sogar die intimsten, wie den Tod seiner Frau und seine eigene Krankheit.

Auf diese Weise erreicht Fulano Beltrão, indem er sich selbst vollständig bekannt macht, jene bezaubernde und deutliche Undeutlichkeit, die das Medaillon auszeichnet, indem er es als „das Adjektiv dieser undurchsichtigen Treffen“ bezeichnet, und gelangt in kurzer Zeit zu dem höchsten substantivierten Adjektiv, von dem Janjãos Vater spricht: „der duftend…", "Ö aniliert", "Ö hilfreich", "Ö Nachrichten e saftig... "

Als er schließlich starb, war er das Abbild des vollständigen Medaillons, ihm fehlte nur dies – das Medaillon, im wahrsten Sinne des Wortes, um seine glänzende Karriere zu krönen. Der Spendenliste zufolge vermachte er glücklicherweise einen beträchtlichen Betrag, „um als Beginn einer öffentlichen Spende zu dienen, die der Errichtung einer Statue für Pedro Álvares Cabral dienen sollte.“ „Cabral, so heißt es im Testament, darf von den Brasilianern nicht vergessen werden, er war der Vorläufer unseres Reiches.“ Er empfiehlt, die Statue aus Bronze zu machen, mit vier Medaillons auf dem Sockel, nämlich dem Porträt von Bischof Coutinho, dem Präsidenten der Verfassunggebenden Versammlung, dem von Gonzaga, dem Anführer der Bergbauverschwörung, und dem von zwei Bürgern der heutigen Generation „Bemerkenswert für ihren Patriotismus und ihre Liberalität“, so die Wahl der Kommission, die er selbst mit der Ausführung dieser Aufgabe beauftragt hatte.

Ob es wahr wird, weiß ich nicht; Uns fehlt die Beharrlichkeit des Fondsgründers. Da die Kommission jedoch ihre Aufgabe erfüllt und diese amerikanische Sonne immer noch die Statue von Cabral aufgehen sieht, ist es uns eine Ehre, dass er in einem der Medaillons das Porträt meines verstorbenen Freundes betrachtet. Meinst du nicht auch?"

Es ist lächerlich... finden Sie nicht? Aber gab es einen anderen Ausweg?

Auf seine Weise entdeckte Fulano wie Cabral Brasilien.

*Airton Paschoa ist unter anderem Autor und Autor von siehe Schiffe (Nankin, 2007).

Abgesehen von der einen oder anderen ausgereifteren Schlussfolgerung gibt der Artikel in allgemeinen Linien und in kleineren Punkten eine vor 25 Jahren verteidigte Dissertation wieder: „Theorie und Praxis des beruflichen Aufstiegs in reifen Erzählungen von Machado de Assis“, Fakultät für Philosophie, Briefe und Humanwissenschaften von der Universität São Paulo (FFLCH/USP), 1996.

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Aufzeichnungen

[1]sehen Theorie und Praxis des beruflichen Aufstiegs in erwachsenen Kurzgeschichten von Machado de Assis, SP, e-galaxia, 2021. [Bald, in den besten Geschäften der Branche, nach Wahl des Kunden, in digitaler oder gedruckter Version. Wir empfehlen den Kauf beider… zum Vergleich.]

[2] Antonio Candido, „Eine Dimension unter anderen [von Stendhal]“, in Leichte Brigade und andere Schriften (São Paulo, Unesp, 1992, S. 190).

[3] „Es bedeutet, dass das Land in alle Richtungen geschlossen ist; dass viele Wege, die begabten Männern, aber ohne kaufmännische Qualitäten, einen Lebensunterhalt bieten könnten, wie die Literatur, die Wissenschaft, die Presse, der Lehrerberuf, immer noch nichts anderes als Gassen sind, und andere, in denen praktische Männer mit industriellen Tendenzen leben. gedeihen könnten, sind auf mangelnde Kredite, die Enge des Handels oder die rudimentäre Struktur unseres Wirtschaftslebens oder auf so viele zugemauerte Türen zurückzuführen“ („Soziale und politische Einflüsse der Sklaverei“, Abolitionismus, Petrópolis, Vozes, 1988, 5. Aufl., S. 131).

[4] Sein Medaillon-Debüt geht auf das Jahr 1863 zurück, als er im Alter von 24 Jahren vom Reichsministerium eingeladen wurde, eine Position als Theaterzensor zu besetzen, die zuvor José de Alencar innegehabt hatte, und dessen Fixierung im Alter von 28 Jahren erfolgte Als er 1867 den Titel eines Ritters des Rosenordens erhielt, können wir im Rahmen seiner Theorie sagen, dass dieser „frühe Morgen“ auch von seinem Genie zeugt.

[5] „Geschichtskurs für den Gebrauch des Ehrgeizigen durch einen Schüler von Machiavelli“ und „Moralischer Kurs durch einen Schüler von RP Escobar“, Kapitel 32 und 33 des letzten Teils vondie verlorenen Illusionen (S. 743-754), in der Ausgabe von Balzac: Die menschliche Komödie 7, mittlerweile ein Klassiker der Sprache, von Paulo Rónai. Und am Rande sei erwähnt, dass Reverend Pater Escobar eine Figur Machado genannt hat, über die noch heute gesprochen wird …

[6] João Roberto Faria, „Singular Theatralical Occurrence“ (USP-Magazin Nr. 10, Juni/Juli/August 1991, S. 161-166). Die Geschichte wurde veröffentlicht in Gazeta de Noticias vom 30 und das Buch im darauffolgenden Jahr.

[7] Paulo Ronai, Balzac und die menschliche Komödie, 4. Aufl. (São Paulo, Globo, 2012, 1. Aufl., 1947).

[8]  „O Gewissen! Bist du nur ein Phantom der Fantasie oder der Angst vor der Bestrafung von Männern? Ich verhöre mich; Ich frage mich: Wenn Sie für einen einzigen Wunsch einen Mann in China töten und sein Vermögen in Europa erben könnten, mit der Gewissheit, dass nie etwas davon erfahren würde, würden Sie dann zustimmen, diesen Wunsch zu erfüllen?“ Und er kommt zu dem Schluss: „Wie sehr ich meine Armut auch übertreibe, wie sehr ich diesen Mord mildere, vorausgesetzt, dass der Chinese durch meine Stimme sofort und ohne Schmerzen stirbt, dass er keine Erben hat, dass sein Vermögen bei seinem natürlichen Tod an sie gehen würde.“ der Staat. ; wie sehr ich ihm auch sein fortgeschrittenes Alter zuschreibe, dazu Folter, Leiden und Herzschmerz; So sehr ich mir auch sage, dass der Tod eine Erlösung ist, um die er selbst bittet und die nicht lange auf sich warten lässt – trotz dieser Ausflüchte höre ich in den Tiefen meines Herzens eine Stimme, die so laut gegen den bloßen Gedanken an einen solchen Wunsch schreit dass ich keinen Augenblick an der Realität des Bewusstseins zweifeln kann‘“ (apud Ronai, Balzac und die menschliche Komödie, P. 66-67).

[9] "Die Krankenschwester" (Erzählungen: eine Anthologie, v. 2, S. 208) wurde am 13 veröffentlicht Gazeta de Noticias unter dem Titel „Intime Dinge“, und es gibt neben dem Namen Varianten in Bezug auf das, was in der erschien Mehrere Geschichten, 1896 (Galante de Sousa, an. cit., p. 553).

[10] „Die Julimonarchie [1830-1848] ist eine Zeit glorreichen Wohlstands, eine blühende Zeit für alle Industrie- und Handelsunternehmen. Geld dominiert das gesamte öffentliche und private Leben: Alles beugt sich vor ihm, alles dient ihm, alles wird prostituiert – genau oder fast, wie Balzac es beschrieben hat.Es ist wahr, dass die Herrschaft des Kapitals nicht jetzt beginnt, aber bisher war der Besitz von Geld nur eines der Mittel, mit denen ein Mann in der Lage war, sich in Frankreich eine Position zu verschaffen, obwohl es auch nicht die raffinierteste Methode war sogar das Beste. Effizienter. Jetzt hingegen wurden alle Rechte, alle Macht, alle Fähigkeiten plötzlich in Geld ausgedrückt. Um es zu verstehen, musste alles auf diesen gemeinsamen Nenner gebracht werden." (Arnold Hauser, Sozialgeschichte von Kunst und Literatur; Teil VII, „Naturalismus und Impressionismus“; Kerl. 1 „Die Generation von 1830“, S. 734-735, Hervorhebung hinzugefügt).

[11] Der „benannte Durst“ ist eine der vielfältigen Erscheinungsformen der Flüchtigkeit, der „ostensiven Form“ von Machados Universum, die von Roberto Schwarz entdeckt und erforscht wurde (Dem Gewinner die Kartoffeln: literarische Form und sozialer Prozess am Anfang des brasilianischen Romans. 2. Aufl. São Paulo: Zwei Städte, 1981 und Ein Meister an der Peripherie des Kapitalismus: Machado de Assis. São Paulo: Zwei Städte, 1990). Soweit es letztendlich überzeugend ist, ist der Artikel dem Interpretationsschema des großen Kritikers zu verdanken, der einen der größten Schriftsteller des XNUMX. Jahrhunderts im Westen, wenn nicht sogar den größten, endgültig den Händen der Rechten entzogen hat.

[12] „Vautrin-Initiator und Verderber, tatsächlich Vautrin-Entdecker der Geheimnisse der Welt und Karrieretheoretiker [...] Der Unterschied zwischen den Zynikern des XNUMX. Jahrhunderts und Vautrin ist jedoch enorm. Die Gesamthaltung, das Vokabular selbst mögen ähnlich sein, aber der Inhalt, die Ausrichtung, die Bedeutung, die Perspektive stammen aus einem anderen Universum. Erstens, weil Vautrin aus einem postrevolutionären Universum spricht, nach dem Triumph der Aufklärung, der Vernunft und der Gleichheit, nach den großen Anstrengungen zur Rationalisierung und Klärung der sozialen Beziehungen, die die Französische Revolution vorgeschlagen hatte und von denen man dachte, dass sie es sein müsste. (...) Vautrins Reden und Handeln im Herzen der liberalen Welt sind ein weiteres romantisches Zeichen dafür, was aus der Revolution hervorgegangen ist. Es ist absolut unmöglich, die Gesellschaft vor 1789 und die Gesellschaft von 1819 aus der Sicht der Geschichte der Mentalitäten und subjektiven Reaktionen auf eine Ebene zu stellen. Weder Vautrin noch Rastignac, [noch Lucien de Rubempré, unser Mann, der von Vautrin in Versuchung geführt wurde, der als Priester verkleidet war] Auch kann sich niemand im Jahr 1819 das gesellschaftliche Leben in denselben Begriffen vorstellen wie vor 1789. (...) Balzac historisierte ein moralisches Thema ohne genaue Wurzeln. Erstens geht es darum, es zu erforschen und es in einen historischen Kontext zu stellen, der ihm zwangsläufig eine neue Resonanz verleiht. Danach machte er es sogar noch besser: Er behandelte es explizit in historischen und präzisen Bezügen. Vautrins Anspielungen, ja seine Rechtfertigungen sind stets historisch und politisch, und seine Geschichte, seine Politik sind nicht die der Rhetorik (Hannibal Cäsar, die großen Männer, über die Montaigne immer noch nachdenkt), sondern die brutalen, unmittelbaren der Männer einer Generation: Napoleon, Talleyrand, Villèle, Manuel, La Fayette (…). Vautrin diskutiert oder argumentiert nicht in einer Ewigkeit, die nur Männer mit Kultur betrifft. Er argumentiert und diskutiert vor dem Hintergrund einer aktuellen und aktuellen Erfahrung, die als historisch und politisch gelebt und verstanden wird. Nicht nur die Welt, sondern auch die moderne Welt, die einzige, die Millionen von Menschen kennen, wurde so geschaffen. (...) Vautrin spricht für alle und wendet sich an alle, weil er die Grundfesten der neuen Welt in Frage stellt. // [...] Vautrin wird aus einer offenen, fiebrigen Welt sprechen, einer Welt in Expansion, die jedem alles zulässt. Vautrin ist ohne den großen plebejischen Druck nach der kapitalistischen Revolution, der die Kader der adligen und parlamentarischen Gesellschaft zerrüttete, undenkbar. Ein korsischer Leutnant wird Kaiser. (...) Aber nur die Revolution und ihre Folgen,die wirtschaftliche, soziale und kulturelle Explosion, die sie auslöste oder ermöglichte und die sich dann mit der Rückkehr des Friedens und dem Ende der imperialen Beschränkungen verfestigte, waren in der Lage, den Theorien des Karrierismus und des Ehrgeizes ihre volle Bedeutung zu verleihen [...] Vautrin bringt ein allgemeines Gesetz zum Ausdruck, das jeder neuen Gesellschaft[...] Vautrin steht im Zentrum der Comédie Humaine […] Aus diesem Grund erlangt Vautrin, weit davon entfernt, nur eine „Affäre“ zu sein, Größe und Statur. Vautrin stellt einen Moment der historischen und gesellschaftlichen Entwicklung dar: Mit dem Erreichen des Epos ist er eine der größten Figuren des Romans des XNUMX. Jahrhunderts.„(Pierre Barberis, le Père Goriot von Balzac, P. 61-64; Übersetzung und Hervorhebung hinzugefügt).

[13] Schwarz, an. cit., Dem Gewinner die Kartoffeln.

[14] Ansicht von Raymundo Faoro Machado de Assis: die Pyramide und das Trapez, 1974 (Rio de Janeiro, Globo, 1988, 3. Aufl.).

[15] Siehe Chronik vom 16 aus der Serie „Balas de estala“ von Gazeta de Noticiasin Vollständiges Werk, 3 v., 1. Auflage von 1959 (Rio de Janeiro, Nova Aguilar, 1986, 6. illustrierter Druck, S. 425-6), oder in R. Magalhães Júnior, Axt von Assisi: Chroniken von Lélio (Rio de Janeiro: Ediouro, s/d, S. 37-8).

[16] Veröffentlicht inDer Bahnhof 1882/1883, wurde nicht in einem Buch von Machado gesammelt (siehe „Outros contos“ von Vollständiges Werk, Ausgabe Nova Aguilar, v. 2, S. 908).

[17] Veröffentlicht in Gazeta de Noticias vom 29, ist Teil der Mehrere Geschichten, ab 1896 (Erzählungen: eine Anthologie, v. 2, S. 243).

[18] Geburtstag von D. Pedro II, notiert John Gledson in der besten Anthologie, die wir haben (an. cit., P. 245), zu dessen vielen Tugenden die sachdienliche historische Anmerkung und die Einhaltung der Interpunktion Machados zählen, die in ihrer Eleganz und Ausdruckskraft klassisch ist und sie von der räuberischen Aktion des Schreibens von Handbüchern und ahnungslosen Herausgebern befreit, die im Land der Analphabeten einen enormen und schändlichen Einfluss hatte Tradition. [Um ehrlich zu sein, aber als Wiedergutmachung für die funktionalen Analphabeten: Vertrauen Sie diesen Netzhäuten, die so ermüdet sind, dass der Ofen bald rösten wird, so Gott will, und bestimmte Meinungen, die der abgelehnte Artikel erhalten hat, für immer auslöscht, noch scheinen Professoren für Briefe an guten Universitäten zu sein andere Zeichensetzung als in diesem Handbuch zu kennen, tatsächlich Überzeichensetzung, so übertrieben, quadratisch, gerade, symmetrisch, neurotisch, gedämpft, steril, authentisches Machtkondom, feindlich gegenüber der lebenden Sprache ... es sei denn, wir durchbohren sie mit kräftigen Schlägen, – Zeichen gelöscht aus Unsere Interpunktion wurde absichtlich durch einen Bindestrich oder einen Bindestrich ersetzt, leider! wahrscheinlich geboren, um einen mickrigen Millimeter zuzunehmen. Und dass dies die Frische eines Dichters ist, dass der Bindestrich oder der Bindestrich den Bindestrich – Komma – gut darstellen kann! Warum nicht ein kleines Schild, das einfach alle repräsentiert? Ich stimme für den letzten Punkt.]

[19] Informieren Sie die fleißigen Patienten unseres 1846. Jahrhunderts – lassen Sie es Gledson sagen! dass die Versöhnung zwischen Liberalen und Konservativen, die das Imperium politisch stabilisierte, 1853 begann, 1856 mit dem Kabinett des Marquis von Paraná ihren Höhepunkt erreichte und XNUMX in den Niedergang geriet.

[20] Nicht in einem Buch von Machado gesammelt, es erschien in Gazeta de Noticias vom 30 (Komplette Arbeit, v. 2, S. 1.072).

[21]Maua: Geschäftsmann des Imperiums (São Paulo, Cia. das Letras, 1995).

[22] Ursprünglich veröffentlicht n'Der Bahnhof, desselben Jahres (Reduzierte Seiten, p. 27).

[23] Galante de Sousa, an. cit., S. 581.

[24]Terpsichore: Machado de Assis (São Paulo: Boitempo, 1996).

[25] Die Geschichte wurde veröffentlicht in Gazeta de Noticias im selben Jahr wie das Buch, 1884 (Undatierte Geschichten, p. 115).