Der Maler, Zeichner und Graveur Paulo Pasta versucht, in der Malerei eine Zeitlichkeit zu schaffen. Die Farben und Formen ihrer Werke scheinen die Wahrnehmung des Laufs der Zeit zu verflachen: Vor den Leinwänden wird die Gegenwart auf nahezu absolute Weise platziert. Die Formen und Geometrien, die in den vom Künstler geschaffenen dichten Atmosphären dargestellt werden, werden vom aufmerksamen Blick des Betrachters langsam erkannt – platziert zwischen Horizonten und Hindernissen, die eine klare Sicht auf den Darstellungsraum verhindern. Die von Pasta geschaffene Dichte und Zeit stehen im Widerspruch zu jedem Zugeständnis an die praktische Welt und ihre Bedürfnisse nach Schnelligkeit und Bereitschaft: Im Lärm und der Offenheit gegenüber der Gegenwart ruht seine Poetik.
Doktor der bildenden Künste an der Universität von São Paulo, SP (2011), veranstaltete Einzelausstellungen in verschiedenen Räumen, darunter Millan, São Paulo, SP (2023, 2021, 2018, 2015, 2012, 2007); David Nolan Gallery, New York, USA (2022); Cecilia Brunson Projects, London, Großbritannien (2022); Museum für sakrale Kunst von São Paulo, SP (2021); Simões de Assis Art Gallery, Curitiba, PR (2019); Tomie Ohtake Institute, São Paulo, SP (2018); Carbono Gallery, São Paulo, SP, und Paulo Darzé, Salvador, BA (2017); Pamphilj-Palast, Rom, Italien (2016); Afro-Brasilien-Museum, São Paulo, SP (2015); Sesc Belenzinho, São Paulo, SP (2014); Iberê Camargo Foundation, Porto Alegre, RS (2013); Maria Antônia Cultural Center, São Paulo, SP (2011); Kulturzentrum Banco do Brasil, Rio de Janeiro, RJ (2008); Pinacoteca do Estado de São Paulo, SP (2006); zwischen anderen.
Er nahm auch an wichtigen Gruppenausstellungen teil, darunter: Abstraktion: vermittelte Realität, Millan, São Paulo, SP (2022); Das Viele und das Eine, Instituto Tomie Ohtake, São Paulo, SP (2016); 30 x Biennale, Biennial Pavilion, São Paulo, SP (2013); Europalia, Internationales Kunstfestival, Brüssel, Belgien (2011); Matisse heute, Pinacoteca do Estado de São Paulo, SP (2009); Panorama der Panoramen, MAM-SP, SP (2008); MAM [in] Oca, Oca, São Paulo, SP (2006); Kunst überall, 3. Mercosul-Biennale, Porto Alegre, RS (2001); Brasil + 500 – Ausstellung zur Wiederentdeckung, Biennial Pavilion, São Paulo, SP (2000); Unter anderem III Bienal de Cuenca, Ecuador (1991).
Seine Werke sind Teil mehrerer Sammlungen, darunter: Museo Reina Sofía, Madrid, Spanien; Pinakothek des Bundesstaates São Paulo, SP; Museum für moderne Kunst von São Paulo, SP; Museum für moderne Kunst von Rio de Janeiro, RJ; Museum für zeitgenössische Kunst der Universität von São Paulo, SP; Museum der Schönen Künste von Rio de Janeiro, RJ; Kunsthalle, Berlin, Deutschland; Kunstmuseum Schloss Derneburg, Hall Art Foundation, Holle, Deutschland und Instituto Figueiredo Ferraz, Ribeirão Preto, SP.
