Von JOSÉ GERALDO COUTO*
Kommentieren Sie den neuen Film von Kleber Mendonça Filho, der im Kino läuft
Dokumentarfilm ist vielleicht nicht die beste Definition für diese Mischung aus historischen Aufzeichnungen, Memoiren, Essays und Fiktion. Vom Regisseur selbst in der Ich-Perspektive erzählt, handelt es sich um eine Reise, die in der Wohnung, in der er vierzig Jahre lang lebte, im Recife-Viertel von Setúbal/Boa Viagem beginnt und sich wie ein Wollknäuel über die Hauptstadt Pernambuco erstreckt. Brasilien und die Welt.
Stadtarchäologie
Auf den ersten Blick wirkt es wie eine agile autobiografische Chronik, die von der Historikermutter und ihrem Verhältnis zum häuslichen Umfeld erzählt, aber auch von den ersten Kinoerlebnissen, Super-8-Filmen und Videos, die Kleber mit seinem Bruder und Nachbarn drehte. Im Laufe der Jahrzehnte erfuhr die Wohnung Umbauten und diente als Drehort für mehrere Werke des Regisseurs, insbesondere für Das Geräusch umher. Mit bewundernswerter Leichtigkeit alte Fotos mischen, HeimvideosMit Ausschnitten aus seinen heute aufgenommenen Filmen und Bildern verleiht der Filmemacher diesem Raum ein generationenübergreifendes Leben und verbindet ihn mit der Geschichte der Stadt.
Anschließend geht es reibungslos weiter zu den Kinos des alten Recife, die heute fast vollständig ausgestorben sind: Trianon, Art Palácio, Moderno, Politeama, Veneza … Eine ganze Stadtarchäologie, die mit der architektonischen, sozialen und affektiven Geschichte der Stadt verbunden ist, entsteht dann skizziert. – deren allgemeine Prozesse in so vielen anderen Metropolen der Welt in ähnlicher Weise abliefen.
Der Umfang ist breit gefächert, gut informiert und gut dokumentiert (einschließlich Auszügen aus Filmen anderer Pernambuco-Regisseure) und verbindet immer das Individuum (den alten Filmvorführer aus Trianon, den Straßenverkäufer, der Erinnerungsstücke aus dem Müll ausländischer Verleiher sammelte, um sie bei einem zu verkaufen). Stall usw. .) im Allgemeinen: die Zeichen von Diktatur und Zensur, die unterdrückende Präsenz von Majors Amerikanische Unternehmen, Immobilienspekulationen, Veränderungen in Kultur und Bräuchen.
Unterwegs erregen einige Episoden besondere Aufmerksamkeit. Zum Beispiel die Information, dass das Art Palácio in Recife, wie das in São Paulo, eine Schöpfung des deutschen Produzenten und Vertreibers UFA zu einer Zeit war, als das Nazi-Regime die Nachsicht (oder Sympathie) der Vargas-Regierung ausnutzte strecken hier ihre ideologischen Tentakel aus.
Kino, Religion, Fantasy
Der letzte Teil des Films beleuchtet den merkwürdigen und komplexen Zusammenhang zwischen Kino und Religion. So erfahren wir zum Beispiel, dass das ehrwürdige Cine São Luiz – das letzte Überbleibsel des goldenen Zeitalters der großen Kinos – an der Stelle errichtet wurde, an der einst eine Kirche aus der Kaiserzeit stand. Der Regisseur/Erzähler macht darauf aufmerksam, dass der Ort immer wieder als „Tempel des Kinos“ bezeichnet wird, und auch auf die Wiederkehr katholischer Bilder in der Sprache der Kinobesucher: „Ein Glauber oder ein Hitchcock zum Anschauen auf den Knien“. Die andere Seite dieser Verbindung ist brutaler: die Umwandlung alter Kinos in evangelische Tempel.
All dies wird fließend dargestellt, mit einer Kamera, die die Räume und ihre Transformationen unter die Lupe nimmt, unterstützt in der Montage durch unterschiedlichste Materialien: Filme, Fotos, Zeitungsausschnitte.
Die Sprache des Filmemachers schwankt zwischen Humor und einer gewissen Melancholie. Wenn im letzten Teil der Ton an nostalgisches Melodram zu grenzen scheint, kommt es zu einer leicht komischen Wendung in einer fiktiven Sequenz, die eine Uber-Fahrt durch die Stadt inszeniert.
Es ist sozusagen auch die Erklärung einer Ader fantastischen Kinos, die sich gelegentlich durch die Dokumentation hindurchschlängelt: das zufällige Foto eines Gespenstes durch den jungen Kleber, das Bellen eines bereits verstorbenen Hundes, die „Mutation“. „Ein Kinozelt beim Scannen eines Fotos, ein Scannerdeckel, der sich von selbst schließt usw., ganz zu schweigen von den jugendlichen Horrorkurzfilmen des Filmemachers. Der Titel GeisterporträtsNun ja, es hat viel mehr als eine Bedeutung.
Apropos Titel: Der große Künstler aus Pernambuco, Cícero Dias, malte in den 1920er Jahren eine riesige Tafel mit dem Titel „Ich sah die Welt … sie begann in Recife“. Es könnte ein alternativer Titel für den schönen Film von Kleber Mendonça Filho sein.
*Jose Geraldo Couto ist Filmkritiker. Autor, unter anderem von André Breton (Brasiliense).
Ursprünglich veröffentlicht am IMS-Filmblog .
Referenz
Geisterporträts
Brasilien, Dokumentarfilm, 2023, 93 Minuten
Buch und Regie: Kleber Mendonça Filho.
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