von AFRANIO CATANI*
Kommentar zur gesammelten Poesie von Chacal
In letzter Zeit habe ich hier und da bereits geschrieben, dass aufgrund einer Reihe persönlicher Umstände ein großer Teil meiner Bibliothek nicht bei mir ist. Wenn ich mich also umdrehe und bewege, stoße ich auf Bücher, die entweder in geschlossenen Kisten oder in Schränken liegen oder immer noch in zweifelhaftem Gleichgewicht aufgetürmt sind. Es ist normal, nicht zu finden, wonach ich suche, und etwas zu finden, von dem ich nicht mehr dachte, dass es in der Nähe ist – oder sogar noch zu mir gehört.
So geschah es ungefähr vor ein paar Tagen, als meine Suche nach einer Anthologie, die das Beste aus dem Werk des Dichters und Literaturkritikers Valerio Magrelli (1957) zusammenfasst, erfolglos blieb; In der Zwischenzeit erschien mit der Schnelligkeit eines Kojoten der Band gesammelter Gedichte von Ricardo de Carvalho Duarte, literarisch bekannt als Chacal.
Ich gestehe, dass ich nur das eine oder andere seiner Gedichte kannte, nicht zuletzt, weil die Zerstreuung seines schriftlichen Schaffens schon immer ein grundlegendes Merkmal war. Als Mitglied der sogenannten „Mimeographen-Generation“, die für die Verbreitung seiner Verse in ungewöhnlichen Medien für den damaligen Verlagsmarkt bekannt war, engagierte er sich zwischen 1975 und 1979 im Lyrikkollektiv Nuvem Carioca, das Literatur und Literatur herausbrachte das Publikum in Konzerten zusammen. Neben Chacal und Charles Peixoto waren unter anderem die Musiker Ronaldo Bastos und Bernardo Vilhena an der Gruppe beteiligt. „Im gleichen Zeitraum entstand die Randdichtung, die in den Sammlungen Frenesi, Vida de Artista und Capricho Namen wie Francisco Alvim, Cacaso und Ana Cristina César hervorbrachte“ (S. 407).
Neben literarischen Aktivitäten arbeitete Chacal mit der Theatergruppe Asdrúbal Trouxe o Trombone, der Band Blitz und Circo Voador zusammen und ging auch musikalische Partnerschaften mit Jards Macalé, Lulu Santos, Fernanda Abreu und anderen Künstlern ein. Ab 1990 koordinierte er zusammen mit Guilherme Zarvos das Centro de Experimentação Poética CEP 20.000 am Espaço Cultural Sérgio Porto in Rio de Janeiro.
Die Gedichtsammlung von Chacal enthält „Much Pleasure, Ricardo“ (1971), „Prço da Passagem“ (1972), „América“ (1975), „Quampérius“ (1977), „Red Eyes“ (1979), „Nariz Aniz“ (1979), „Boca Roxa“ (1979); „Drops de Abril“ (1983), „Comício de Tudo“ (1986); „Letra Elétrika“ (1994); „Das Leben ist kurz, um klein zu sein“ (2002); „Belvedere“ (2007), „Murundum“ (2012), „Seu Madruga e Eu“ (2015); „Alô Poeta“ (2016) sowie „Uma História À Margem“ (2010), eine Kinofassung seiner Autobiografie, präsentiert in Rio de Janeiro (2013), in anderen brasilianischen Städten, in Frankfurt (2013) und in Harvard University (2014).
Chacals poetisches Werk hat Höhen und Tiefen. Es ist schwer herauszugreifen, was gut ist (und es gibt eine Menge …), aber ich riskiere einige Passagen, insbesondere kurze Verse, wie „Alô Poeta (8)“ aus dem Jahr 2016 („Zuerst schreibst du gut/und schau was passiert/wenn Sie wissen, was Sie damit machen sollen“); „Palavrório“ („die Rolle des Wortes: Obszönität/das Wort auf dem Papier: Pappe“), 2002; „Te Miro“ („Ich ließ meine Augen zufällig über dich gleiten/und fand nur Befriedigung“), 1979; „Ministério do Interior“ („Der Gedanke ist das flüchtige Fragment des strukturierten Chaos/das Wort ist unmittelbar die Bühne.“ nachdem der Empfindung/die Teil der notwendigen Stufe der menschlichen Verbesserung ist…“), von 1983; „Dear Citizen“ („Kollaboriere mit dem Gesetz/kollaboriere mit dem Licht/behalte dein eigenes Licht“), aus dem Jahr 1971.
Es gibt ausgezeichnete und provokante Gedichte Quamperius („Lorotas“, „Baralho“, „Abracadabracabradapeste“, „Satira Satânica“); In Rallye von allem („Voyeur“, „Andreia Androide“, „Anatomia“, „Birmuda Larga“, „Camarim“); uns April fällt („Stahlzahn“, „Cândida“, „Número da Paixão“); In Belvedere („Sieben Beweise und kein Verbrechen“, „Sein und Nichtsein“, „New York“, „Where the Sense“); In Murundum („Aktive Stimme“, „Einzelpersonen“, „Bilder der Kindheit“, „Das digitale Gedicht“, „Motim“, „Poema é uma Carnage“); In Anis-Nase („Fogo-Fátuo“, „Intolerância“, „À Fiat Lux“; in Elektrischer Brief („Chinesisches Schach“, „Piscina Revisitada“, „Sócio do Ocio“, „Vendo Tudo“, „A Voz“); In Das Leben ist zu kurz, um klein zu sein („Hunde“, „Die Katze“, „Körperwort“, „Oper der Vögel“, „Vamp“, „Der Geldbeutel oder das Leben“).
Es gibt genau 382 Gedichte, plus die 16 Akte (oder Gemälde) von Eine Geschichte am Rande, das ausgezeichnet ist und praktisch eine alternative Geschichte einiger gegenkultureller Manifestationen darstellt, die in den 1970er Jahren begannen. Es lohnt sich, ein wenig darüber zu schreiben.
Chacal sagt, dass es sein Freund Guilherme, ein Geschichtslehrer, war, der ihn ermutigte, seine ersten Verse zu veröffentlichen, die auf dem Vervielfältigungsgerät der Schule, an der er arbeitete, gedruckt wurden. Alkohol, Papier und ein Hefter waren die Grundmaterialien für die Werbung Schön dich kennenzulernen, Ricardo (1971), mit einer Auflage von 1.000 Exemplaren, verteilt von Hand zu Hand „im College, auf der Straße, in Bars, in Konzerthallen, am Strand, also am Pier“ (S. 354). Guilherme hatte eine Losung: „Möge es nicht die Angst vor dem Wahnsinn sein, die uns dazu bringt, das Banner der Fantasie zu senken“ (S. 352).
Einige Seiten sind Vladimir Palmeiras Blitzdemonstrationen in der Innenstadt von Rio de Janeiro in den 1960er Jahren gewidmet; „Die Welle des Sommers 1972 war Píer“ (S. 355), der Strand der Gegenkultur, an dem über Dating diskutiert wurde, an dem Sex, Drogen und Rock and Roll den Ton angaben: „Mehr Menschen haben geübt als diskutiert. Da könnte alles sein. Weniger Besonnenheit (…) Ich bin kein Intellektueller und war es auch nie. Ich las gern, aber es waren das Fernsehen und die Lysergie, die mein fragmentiertes, diskontinuierliches Verständnis ohne Anfang, Mitte und Ende prägten. Eine poetische Wahrnehmung“ (S. 355).
Er sagt, dass ihn eines von Waly Salomãos Büchern erreicht habe. „Waly war ein Haufen. Eine verbale Inkontinenz. Ihm zuzuhören hat Spaß gemacht, war ein Privileg. Er trug die Bühne in seiner Tasche. Wo er war, machte er die Szene“ (S. 355-356). Pflichtlektüre damals? Die „Geleia Geral“, Chronik von Torquato Neto in der Zeitung Letzte Stunde. Er schrieb: „Wer kein Risiko eingeht, kann nicht schreien.“ Chacal lobt Torquato: „Er war durch und durch radikal und wusste wie kein anderer, was Mayakovsky mit ‚Ohne revolutionäre Form gibt es keine revolutionäre Kunst‘ meinte.“ und wie Wladimir hat sich Torquato zu früh umgebracht“ (S. 357).
Gefängnis, Exil, London, Allen Ginsberg – vorher, Karneval in Bahia, Magazin Navilouca, das die Besten des Experimentierens vereint: Torquato, Waly, Hélio, Décio, Haroldo und Augusto, Ivan, Lígia, Caetano, Rogério und Duda (S. 357). Er kam aus dem Gefängnis, weil sein Freund und Dichter Charles Chacals Vater, Marcial Galdino, „einen Rio-de-Janeiro-Champion für Fluminense im Jahr 1936, der bereits alles mit dem Polizeichef geklärt hatte“ (S. 360) zu sich rief. Rückkehr aus dem Exil: „In Brasilien hatte sich die Schlange verschoben. Vervielfältigte Bücher, Raubkopien von Zeitungen und Zeitschriften, T-Shirts mit gedruckten Gedichten durchquerten das Land von oben bis unten, in den Rucksäcken und Körpern von Wanderern, in einem Netzwerk vor dem Internet“ (S. 362). Er spricht über das Treffen mit Antônio Carlos de Brito, Cacaso, „einem großartigen Artikulator der Randpoesie.“ Ihm gefielen unsere kleinen Bücher und die lockere Art, sie zu verteilen. Cacaso schlug einen runden Ball. Wir haben Freunde gefunden. Und wir organisieren die Sammlung gemeinsam Das Leben des Künstlers"(S. 362).
Spaß macht die Schaffung von Zigeunerwolke, „ein Block von Dichtern, Architekten, Funambulisten, Fotografen und Hooligans“, der von 1975 bis 80 mehr als 10 Gedichtbände, Kalender und Almanache herausgab. „Es verlieh dieser fragilen Dichterbewegung Konsistenz“ (S. 363). In voller Diktatur Zigeunerwolke zirkulierte durch die Arterien der Stadt und verbreitete „Kunstgriff, Karneval und Delirium“ (S. 363). Ronaldo Bastos, einer der Gründer der Gruppe, verkündete: „Solange es Bambus gibt, gibt es einen Pfeil“, begleitet vom Dichter und Künstler Luís Eduardo Resende: „Bleib am Ruder, die Gerade ist schief“ (S . 363). Gesprochene Präsentation von Gedichten in der Livraria Muro mit Chacal, Charles, Bernardo, Ronaldo, Lobato, Paulinho, Guilherme und anderen. In diesem Moment wurde mir klar, dass ich in diesem Leben nur von der Poesie leben wollte“ (S. 365).
Engagement mit den Asdrúbal-Gruppen Trouxe o Trombone, Circo Voador, Blitz, Veröffentlichung seiner Anthologie April fällt, mit zwei ausverkauften Auflagen und 6 verkauften Büchern: „Ich mietete ein Schlafzimmer und ein Wohnzimmer und kaufte ein Telefon“ (S. 371). Mit Blitz hatte er Erfolg, begleitete die Gruppe auf Reisen, bei Aufnahmen. „Wir haben Lieder, Vignetten, Comics, Stickeralben, Werbekits, Gold-, Silber- und Platin-Schallplatten gemacht (…) Nach drei Jahren und drei Platten implodierte Blitz. An der Spitze zu bleiben, lässt die Neuronen eines jeden platzen“ (S. 3).
Sehr verrückt, in einer Krise hatte er 1987 einen Unfall, stürzte aus fünf Metern Höhe, verlor fast die Beweglichkeit seiner unteren Gliedmaßen und wurde von der Hüfte bis zum Hals eingegipst, Mitte Februar in Rio de Janeiro. Zu dieser Zeit leitete er den Performance-Nachtclub Barão com a Joana in Ipanema. „Eine senegalesische Wärme. Ich lag gelähmt auf einem Bett im Haus meiner Eltern, Rückbildung. Vater, Mutter, Hitze, Gips. Immobilisiert erhielt er Besuch. Faust Fawcett hat mich mitgenommen Das Texas Kettensägenmassaker. Vater, Mutter, Hitze, Gips, Massaker, Kettensäge“ (S. 375).
Die Erzählung nähert sich dem Ende, wobei der Dichter CEP 20.000 im Espaço Cultural Sérgio Porto inszeniert, „einem Ort des Experimentierens in einer Kultur, die sich zunehmend am Handbuch des guten Marktverhaltens orientiert.“ Alles sehr passend. nicht in Postleitzahl. Al ist im Delirium. Dort explodiert die Poesie aus vollem Halse“ (S. 376).
Chacal schließt mit dem Punkt „Cantando Pra Subir“ und sagt: „378 Jahre vergehen schnell. Ich sah, wie eine Militärdiktatur kam und ging. Ich sah, wie die Tyrannei des Marktes einsetzte. Ich habe gesehen, wie Rios Straßenkarneval zurückkam. Ban-ga-la-fu-men-ga. Ich leite das CEP, ich mache Bücher, ich lebe von Poesie. Für die akademische Welt bin ich ein Wegwerfdichter mit wenigen Ressourcen und einem geringen Repertoire. Für die Popwelt ein Schriftsteller, ein Intellektueller, ein Totenkopf. Und jeder hat Recht. Außer mir. Außer mir. Heute mache ich mir keine Sorgen mehr darüber, wie ich leben werde. Ich lebe einfach“ (S. XNUMX).
*Afranio Catani, pensionierter ordentlicher Professor an der USP und derzeit Seniorprofessor an derselben Institution.
Referenz
Schakal [Ricardo de Carvalho Duarte]. Alles (und noch viel mehr): gesammelte Gedichte (1971 – 2016). São Paulo: Editora 34, 2016, 408 Seiten.
