von LUIZ BERNARDO PERICAS
Kommentar zum Film Giovanni Fago
1.
In den bleiernen Jahren erhoben mehrere Künstler in Büchern, Liedern, Theaterstücken und Filmen ihre Stimme gegen die Militärdiktatur. Im Kino ist das vielleicht ungewöhnlichste Beispiel für diesen Aspekt Oh Bandit (richtig, mit Apostroph) von Giovanni Fago, ein „italienischer Western“, der in Bahia spielt! Diese im Dezember 1969 erschienene italienisch-spanische Koproduktion blieb von vielen Liebhabern der siebten Kunst unbeachtet. Und selbst von Liebhabern von Spaghetti-Western. Obwohl heute relativ wenig bekannt, ist das Band ein klassischer Fall unverblümter Kritik an der autoritären Macht der Generäle und des Imperialismus.
Giovanni Fago, der Regisseur des Films, begann seine Karriere als Assistent von Legenden wie Mario Monicelli, Vittorio De Sica, Renato Castellani und Lucio Fulci und wurde ab 1967 Dirigent von „Bang-Bangs“-Aufführungen Für 100 Dollar bist du der Hammer e Uno di più all'inferno. Und natürlich von Oh Bandit. Statt im Norden Mexikos oder im „Wilden Westen“ der USA findet die Arbeit im nordöstlichen Hinterland statt. Und statt Revolutionären, Cowboys und Kopfgeldjägern die traditionellen Charaktere von Hinterland Brasilianer: Priester, Selige und Oberste.
Für die Hauptrolle wurde der kubanisch-amerikanische Schauspieler Tomas Milian berufen. 1958 zog er nach Italien, wo er in Filmen von Mauro Bolognini und Luchino Visconti mitwirkte. Du zuerst Western war Der Kopfgeldkiller (1966), von Eugenio Martín. Innerhalb des Genres spielte er auch in Werken von Sergio Solima und im Klassiker mit Lasst uns töten, Kameraden (1970) von Sergio Corbucci, als er neben Franco Nero, Jack Palance und Eduardo Fajardo spielte. Im Laufe seiner Karriere wirkte Tomas Milian auch in Filmen von Franco Brusati, Dennis Hopper, Michelangelo Antonioni, Tony Scott, Oliver Stone, John Frankenheimer, Steven Spielberg, Steven Soderbergh, Andy Garcia und Bernardo Bertolucci mit. In Oh Bandit, er würde eine denkwürdige Leistung erbringen.
Es ist leicht, die Echos zu hören Gott und der Teufel im Land der Sonne, von Glauber Rocha und von der Cangaceiro, von Lima Barreto, in der gesamten Erzählung. Hervorzuheben sind hier die großartige und originelle Fotografie von Alessandro Ulloa, der Soundtrack von Riz Ortolani und der Schnitt von Eugenio Alabiso.
2.
Der Film beginnt mit einem Angriff von Truppen unter dem Kommando von Oberst Minas (Leo Anchóriz) auf den Banditen Firmino und seine Gruppe in einem Dorf in Bahia. Der Beamte garantiert die Integrität der Bürger, wenn der Bandit kapituliert. Aber lüge. Die Soldaten massakrieren gnadenlos alle Banditen und massakrieren die örtliche Bevölkerung, weil sie angeblich den Kriminellen geholfen hat. Der junge Expedito, der Protagonist der Geschichte, wird bei diesem Anlass verletzt.
Darüber hinaus ist sein Vater (der während der Dreharbeiten nur resigniert auf einen Käfig blickte, in dem ein gefangener Vogel das begrenzte Leben und die Unmöglichkeit der Veränderung des Landmannes symbolisierte; alle Bewohner hatten übrigens Höhlen mit eingeschlossenen Vögeln). ermordet und seine Kuh (die Lebensgrundlage des Landmanns) ebenfalls durch eine Kugel getötet. Die Gewalttat zeigt deutlich, dass das „Volk“ offenbar keine Möglichkeit hat, dieser „offiziellen“ Welt der Ungerechtigkeit und Unterdrückung zu entkommen. Dem Staat kann man nicht trauen. Er wird alles vor ihm zerstören; Männer sind daher „entbehrlich“…
Expedito wird jedoch eine plötzliche und radikale Wende in seinem Schicksal erleben. Durch die Behandlung mit Heilkräutern durch den Einsiedler Julian, einen „heiligen Mann“, erholt er sich in kurzer Zeit. Der Selige sagt in seiner Rede als religiöser Fanatiker, dass Jesus stark war und eine Peitsche in seinen Händen trug, um die Kaufleute aus dem Tempel zu vertreiben; Gleichzeitig war er jedoch freundlich und half den Armen. Er erzählt dem Gesprächspartner in der Genesung auch, dass er persönlich bei Gott gewesen sei, der ihm befohlen habe, der Welt zu verkünden, dass „Gerechtigkeit“ siegen werde. Seltsamerweise sah Unser Lieber Herrgott seiner Meinung nach sehr aus wie ... Expedito! „Ein Mann wird kommen, der wie ich aussehen wird, und du wirst ihn schicken, um für Gerechtigkeit zu kämpfen, und ihn Erlöser nennen“, fügt der bärtige alte Mann hinzu.
Von da an kam es zu einer radikalen Umstellung. Expedito wird zu einem Wanderer (angeblich vom Himmel gesandt), der versucht, die elenden Menschen eines Hüttendorfes davon zu überzeugen, ihm zu folgen. In diesem Moment wird er jedoch mit dem „Black Devil“ konfrontiert, einem Kriminellen, der ihn für seine Bande rekrutieren will. Der „Erlöser“ akzeptiert das nicht: Schließlich ist „er“ der Auserwählte, der „König der Cangaceiros“, derjenige, der das Kreuz und die Machete bei sich tragen wird. „Eine Machete ist länger als eine Hand, aber ein Gewehr ist länger als eine Machete“, sagt der afrostämmige Bandit, der dem Jungen schließlich erlaubt, seinen Weg zu gehen (was er in Zukunft bereuen wird). Danach wirft der junge Mann den Gegenstand des Christentums weg, den er als Stab bei sich trug. Ihre Entscheidung ist gefallen...
Expeditos nächster Schritt besteht darin, zu einer Festung in der Hauptstadt zu fahren (eine Mischung aus Kaserne und Gefängnis), wo eine große Volksparty stattfinden würde, die von Oberst Minas zu Ehren von Bischof Pedreira Souza organisiert wurde. Der Cangaceiro-Lehrling kommt auf einem rollenden Karren sitzend am Ort an und gibt vor, ein gelähmter Bettler zu sein. Seine beleidigende Haltung stört jedoch den Beamten, der seine Verhaftung anordnet. „Faschistisch!“, schreit Expedito. Sicherlich würde ein armer, ungebildeter, von der Welt isolierter Landsmann dieses Wort niemals aussprechen und wüsste nicht einmal von seiner Existenz oder Bedeutung.
Tatsächlich stellt dieser Schrei, ein wahrer Ausbruch, die Empörung der gesamten progressiven Opposition dar, die das seit 1964 in Brasilien an der Macht befindliche Militär auf diese Weise charakterisierte (auch wenn der Begriff „stark“ natürlich absichtlich verwendet wurde). Mund dieses Charakters, ein einfacher und ausgebeuteter Mann ... Die Soldaten verachten den angeblich behinderten Mann und stoßen ihn auf eine Rampe, die ihn direkt zu einer Zelle voller Insassen führt: Es ist sein symbolischer Besuch in der Hölle. Die körperliche Verfassung der Entmutigten Insassen, Es ist übrigens sehr interessant und bezieht sich auf die Szenografie des experimentellen Theaters.
Die Gefangenen werden von diesem äußeren Element (vielleicht der bewaffneten „Avantgarde“) eine Spritze Mut erhalten und werden seine Jünger (einer von ihnen heißt übrigens Petrus). Unterdessen gibt der Bischof mit all seinem Prunk und Reichtum den Ton der Künstlichkeit und Macht an und nimmt an den Feierlichkeiten zur Einweihung der Kanonen der Kaserne teil! Im Laufe der Geschichte ist eine ständige Annäherung und Allianz zwischen dem Staat, der Kirche, den Obersten und der Armee zu beobachten. In der Zwischenzeit führt Expedito eine kollektive Flucht an, lässt die Waffen explodieren (und tötet dabei Minas und den Vertreter des Heiligen Stuhls) und beginnt seine Karriere als Bandit.
Mitten auf einem Friedhof stehend, umgeben von seinen Dienern (seine „Apostel“, die auf dem Boden sitzen oder liegen, in der Nähe der Grabsteine und Kreuze), wird Expedito mit Patronengürteln über der Brust seine Metamorphose bestätigen: „der Der Erlöser kam, um das Volk von seinen Fesseln zu befreien … das Land hungert nach Gerechtigkeit und die Unterdrückten schreien nach ihrer Freiheit … gesegnet … sind diejenigen, die wissen, wie man mit Waffen umgeht!“ Einer der Männer versucht immer noch zu fliehen, da er die Gruppe verlassen will. Doch er wird vom Banditen erschossen. Jetzt können wir dem Volkskampf nicht länger den Rücken kehren: Wer auch immer daran beteiligt ist, muss bleiben … oder eliminiert werden. Die historische Verantwortung ist vorhanden. „Wir werden für Gerechtigkeit und Rache kämpfen.“ Es ist eine Mahnung zum Guerillakrieg …
Der Niederländer Vincenzo Helfen (Ugo Pagliai) kommt in ein Dorf und parkt sein Auto mitten auf dem Platz. Das elende Städtchen stürmt massenhaft auf das Fahrzeug zu, für alle dort etwas Neues: Archaisches und Modernes prallen aufeinander, stehen sich gegenüber. In kurzer Zeit ist das Auto völlig zerrüttet und zeigt das Unverständnis (und gleichzeitig die Faszination) für die zeitgenössische, opulente und wohlhabende Welt, die in diesen Wildnissen noch nie so weit gekommen war. Nicht einmal der Kadaver entkommt... Vom Fahrzeug bleiben nur noch die Achsen und... ein Buch! Die Darstellung einer anspruchsvollen Kultur hat für die Landarbeiter, die in Unwissenheit und Armut versinken, keinen Wert ...
Der von einem europäischen Unternehmen entsandte Ausländer war auf der Suche nach Öl dorthin gegangen. Das Ziel besteht darin, den Reichtum des Landes auszubeuten (oder vielmehr zu stehlen) und alle Gewinne ins Ausland zu schicken. Expedito betritt jedoch, ohne es zu wissen, das Dorf und trifft auf den Holländer. Jetzt ist er ein verwandelter Mann. Milians Make-up ähnelt in diesem Moment vage dem von Solomon „Beauregard“ Bennet, der ikonischen Figur aus Angesicht zu Angesicht, der Film von Sergio Solima, in dem er neben Gian Maria Volonté spielte. Der „Erlöser“ verlangt, dass Helfen ihm das gesamte Buch vorliest, eine Erzählung über das Meer (traditionell die Darstellung der Landutopie, ein idyllischer und fast unerreichbarer Ort, an dem er fliehen und sein Glück finden kann). Am Ende hält Expedito das Ganze jedoch für Unsinn. Die Geschichte sagt Ihnen nichts: Ihre Wahl liegt in der realen Welt um Sie herum. Und handeln Sie danach, aus einer messianischen Perspektive. „Ich bevorzuge das Leben des Jesuskindes“, sagt er.
Nach seiner Freilassung wird Helfen ein Treffen mit dem hohen Klerus der Kirche, Politikern und Gouverneur Branco (gespielt von Eduardo Fajardo; der Name der Figur ist übrigens ziemlich suggestiv, vor allem wenn man bedenkt, dass er ein mächtiges Mitglied der Kirche war) abhalten (die Elite in einem mehrheitlich schwarzen Staat) über die besten Möglichkeiten, Öl im „Gebiet von Água Branca bis Palmeiras“ zu fördern. Die Niederländer glauben vielleicht naiv, dass die Vorkommen der Region Vorteile und Wohlstand bringen werden, da die Menschen Arbeit haben, Geld zirkulieren wird und es notwendig sein wird, Straßen und andere Infrastrukturarbeiten in der Region zu bauen.
Aber der Gouverneur ist scharfsinnig: „Wir müssen die Bevölkerung der Region evakuieren, auf Biegen und Brechen … Água Branca muss von der Landkarte gelöscht werden … Die Gesetze sind sehr nützlich, sie ermöglichen es uns, in unserem eigenen Interesse legal zu handeln.“ .“ Denn, wie der neue Bischof sagen würde: „Es besteht die Gefahr einer Explosion des Materialismus.“ Mit anderen Worten: Arbeiter könnten sich in Gewerkschaften oder Parteien organisieren (mit der Behauptung, dass diese vielleicht einen marxistischen Charakter hätten) und sich den Mächtigen stellen; das sollte nicht erlaubt sein.
Mit Expeditos Triumph über die Regierungstruppen (die geschickt wurden, um ihn zu vernichten), die von seinen Anhängern dezimiert wurden, zeigt der Erlöser, dass die Möglichkeit eines Sieges gegen den autoritären Staat besteht. Daher muss ein neuer Weg zur Neutralisierung des Verbrechers in die Praxis umgesetzt werden, damit die Pläne des Gouverneurs und des multinationalen Konzerns nicht durchkreuzt werden. Helfen, das Schlüsselelement in diesem Fall, hat eine Idee: Er wird versuchen, den Banditen zu verführen, indem er ihm zunächst moderne Waffen anbietet. Nach Angaben des European bewunderte Branco den „Erlöser“ und war bereit, zu seinen Ehren eine Party zu veranstalten, um die Vereinbarung zu besiegeln. Der Versuch, die Volksführung zu kooptieren, ist klar: Wenn Expedito den anderen in der Region tätigen Cangaceiro-Banden ein Ende bereiten würde, würden die Behörden ihm einige Forderungen erfüllen. „Die einfache Tatsache, eingeladen zu werden, ist bereits ein großer Sieg, nach all dem Schaden, den [Branco] uns zugefügt hat, sowohl mir als auch meinem Volk … und meiner Kuh“, würde der Gesetzlose kommentieren.
Und dann betreten Expedito und seine Gefährten die Party im Regierungspalast, dargestellt in Fellinianischer Manier. Die Gäste aus der lokalen Elite sind Karikaturen: lächerlich, arrogant und realitätsfern leben sie in einer Parallelwelt, umgeben von Dienern, reden über Themen, die nichts mit dem Leben der Bevölkerung zu tun haben (die Frau des Gouverneurs spricht zum Beispiel). gegen Frühling, in diesem Jahr sehr nass). Die Unvereinbarkeit zwischen den Interessen des „Volkes“ und der Reichen ist offensichtlich.
Die Funktion geht weiter und die Kluft zwischen den Banditen und den „Mächtigen“ scheint sich nur noch zu vergrößern. Für den „Erlöser“ ist die Suppe schrecklich. „Schmutziges Wasser“, würde er sagen. Die Szene ist fast eine unterschwellige Hommage an das Mädchen Mafalda, die Comicfigur des Argentiniers Quino. Es sei daran erinnert, dass das Mädchen es hasste, Suppe zu essen, das geschmacklose Essen, das die Militärdiktatur ihres Landes symbolisierte.
Die Vereinbarung wird bestätigt: Branco stimmt den Forderungen seines Gegners, einem Bauernhof und der Streichung des auf ihn gezahlten Preises zu und gewährt ihm sicheres Geleit, damit er ohne Verfolgung durch die Behörden leben kann. Während die Feierlichkeiten weitergehen, wird einer der Räuber stiehlt den Ring des Bischofs und die anderen tanzen wahnsinnig unter den Reichen.
Expedito selbst wird mit einer der Dienstmädchen tanzen. Die Populärkultur zeigt ihre Stärke; Sie ist die Siegerin, die in die fast undurchdringliche Umgebung des Bürgertums eindringt und den Ort erobert.
Von da an wird der Anführer der Banditen mit der unerbittlichen Verfolgung der anderen im Hinterland operierenden Banden beginnen. Ohne es zu merken, wird er die Drecksarbeit erledigen, die der Gouverneur so sehr wollte. Bis er „Black Devil“ gegenüberstand. Die anthologische Szene des Duells in den Dünen ist vielleicht eine der interessantesten und denkwürdigsten überhaupt Spaghetti Western und konkurriert mit dem von Drei Männer im Konflikt, von Sergio Leone und von Gewalttätige Menschen kommen zur Hölle, von Sergio Corbucci.
Diesmal wird der wahnsinnige Zusammenstoß jedoch mit Macheten ausgetragen, während im Hintergrund ständig nervöser Samba spielt, was den Bildern eine Dimension des Wahnsinns verleiht. Es ist fast ein glauberisches Delirium, das in einen italienischen Western verwandelt wurde. Wie man sich vorstellen kann, tötet der „Erlöser“ seinen Gegner. Und dann verhält er sich wie eine Autorität, verteilt Geschenke an die Bevölkerung (gestohlene Gegenstände) und lädt sogar Priester ein, die Farm zu besuchen, die er gewonnen hatte und die er „Irdisches Paradies“ nannte, wo er glaubte, eine gerechtere Gesellschaft aufbauen zu können.
Inzwischen beginnen Ausländer, das Öl abzuziehen. Der Kapitalismus würde sich nicht um Expeditos Ausbrüche kümmern und könnte mit ihm leben, solange er sich nicht in seine Aktivitäten und Gewinne einmischte.
„Die Brunnen gehören uns, die brasilianischen haben nicht viel gekostet“, sagt einer der Mitarbeiter des europäischen Unternehmens. Dennoch bemerkt er in abfälligem Ton, dass „billige Arbeitskräfte wenig Einkommen bringen“.
Helfen erwidert empört:
„Die Leute haben nichts zu essen!“
"Und Wahrheit. Aber wir werden Sie zum Essen zwingen, um die Produktion zu steigern!“
„Sie werden sich weigern. Sie wissen, dass sie nicht ewig halten werden. Es ist besser, sich nicht daran zu gewöhnen…“
Das Spiel der Täuschung läuft über das gesamte Band. Die Behörden täuschen das Volk, während Ausländer die Regierung und die Kirche täuschen. Sogar Expedito, der sie alle bekämpft, wird am Ende von Branco, von Helfen und, wer weiß, sogar vom Einsiedler Julian ausgetrickst.
Branco geht sogar so weit, Frank Binaccio und seine Gruppe amerikanischer Gangster anzuheuern, um dem „Erlöser“ ein für alle Mal ein Ende zu setzen. Sie sind die Imperialisten, Verbündete der etablierten Macht, Verkäufer des Landes, Partner des autoritären Staates im Kampf gegen die Ärmsten. Von Helfen gewarnt (der jetzt alles bereut, was er getan hat), eliminiert Expedito jedoch die Yankee-Kriminellen und ermordet am Ende den Gouverneur. Es ist die Rache der „Guerilla“. Und auch, symbolisch, der Dritten Welt gegen koloniale Interessen.
Von da an ist jedoch nicht bekannt, welches Schicksal und welche Rolle diese Kämpfer spielen werden. „Ich fange an zu denken, dass ich nicht der Erlöser bin“, gesteht Expedito. Fago selbst scheint nicht zu wissen, ob der Weg der Waffen gangbar ist. Die Frage bleibt in diesem Moment bestehen. Der Bandit und seine Männer machen sich einfach gemeinsam auf den Weg, ohne ein bestimmtes Ziel, in Richtung eines ungewissen Ziels.
Hier haben wir einen wunderschönen Film, der von der breiten Öffentlichkeit weitgehend unterbewertet und vergessen wird. Trotz möglicher Mängel, historischer Ungenauigkeiten und eines gewissen Maßes an Naivität ist dies ein Band mit vielen Qualitäten, die gerettet werden müssen. Und gesehen von allen, die Freude an diesem Kinogenre haben.
* Luiz Bernardo Pericas Er ist Professor am Fachbereich Geschichte der USP. Autor, unter anderem von Caio Prado Júnior: eine politische Biographie (boitempo). [https://amzn.to/48drY1q]
Referenz
Oh Bandit
Italien\ Spanien, 1969.
Regie: Giovanni Fago.
Fotodirektor: Alessandro Ulloa.
Soundtrack: Riz Ortolani
Bearbeitung: Eugenio Alabiso.}
Besetzung: Thomas Milian, Leo Anchóriz, Howard Ross, Eduardo Fajardo, Ugo Pagliai.
Die Erde ist rund Es gibt Danke an unsere Leser und Unterstützer.
Helfen Sie uns, diese Idee aufrechtzuerhalten.
BEITRAGEN
